Ben Ormenese (1930-2013) - Senza titolo - XL format






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 145028 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
*Senza titolo - XL format* de Ben Ormenese este o pictură originală în ulei din 1970, cu dimensiunile de 133 × 133 cm, de origine italiană, vândută cu ramă.
Descriere de la vânzător
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 martie 1930 - Pordenone, 15 iulie 2013)
„Fără titlu”
șipci din lemn profilate (placaj stratificat)
și vopsea, pânză întinsă
Operă autentică / 1970-1980
Dimensiuni: 133 x 133 cm, în plexiglas transparent
Pânză: 130 x 130 cm
Estimare la licitație
€ 2.800 –3.000
Descriere și analiză artistică
Opera „Fără titlu” de Ben Ormenese reprezintă un exemplu interesant de cercetare abstractă și tridimensională, în care pictura, sculptura și experimentarea cu materialele se întâlnesc, depășind granițele tradiționale ale suprafeței picturale.
Compoziția se desfășoară într-un format pătrat riguros, dominat de o suprafață amplă, deschisă la culoare, pe care se inserează un element plastic vertical, cu formă neregulată și alungită.
Structura centrală, realizată din șipci de lemn profilate și dispuse într-o succesiune ritmică de reliefuri paralele, se desprinde fizic de planul pânzei, creând un dialog subtil între lumină, materie și profunzime.
O suprafață neagră, situată în partea superioară, introduce un contrast cromatic și geometric puternic, accentuând dinamismul compoziției.
Prelucrarea particulară a șipcilor produce o succesiune de umbre fine, care se modifică în funcție de direcția luminii și de unghiul de observare, conferind operei o percepție vizuală aflată într-o continuă schimbare.
Limbajul artistic: materie, spațiu și mișcare
În această compoziție, Ormenese renunță la reprezentarea figurativă pentru a se concentra asupra elementelor fundamentale ale limbajului vizual: formă, ritm, suprafață, lumină și spațiu.
Lemnul nu este un simplu material de suport, ci devine protagonistul construcției artistice.
Dispunerea ordonată a reliefurilor creează o vibrație optică ce pare să însuflețească suprafața, în timp ce contrastul dintre verticalitatea formei centrale și stabilitatea perimetrului pătrat generează o tensiune compozițională controlată.
Deosebit de semnificativă este relația dintre albul fundalului, negrul suprafeței din partea superioară și nuanța naturală a șipcilor, care conferă ansamblului un echilibru esențial și măsurat.
Opera poate fi interpretată ca o reflecție asupra depășirii picturii tradiționale: nu mai este doar o imagine de privit frontal, ci un obiect plastic capabil să interacționeze cu spațiul înconjurător.
Încadrare istorică și artistică
Cercetarea artistică a lui Ben Ormenese se dezvoltă începând cu anii șaizeci, când artistul abandonează treptat pictura tradițională pentru a se dedica construirii unor structuri din lemn și cercetării efectelor perceptive ale luminii.
Încă de la mijlocul anilor șaizeci, realizează ciclul LAM (structuri lamelare), în care suprafețele alcătuite din elemente paralele produc efecte optice și jocuri de umbre. 
Opera în cauză prezintă afinități formale evidente cu aceste cercetări, mai ales prin folosirea șipcilor și relația dintre suprafață și relief. Totuși, nu este posibilă atribuirea cu certitudine a acesteia ciclului LAM fără documente suplimentare.
Interpretarea operei
Forma centrală poate evoca o prezență organică, aproape ca o frunză, o lamă sau un corp suspendat, fără a căpăta însă o identitate figurativă definită.
Elementul vertical pare să se desprindă de suprafață, apoi să se estompeze treptat în partea de jos, în timp ce suprafața neagră din partea superioară îi accentuează forța vizuală.
Rezultatul este o compoziție de mare simplitate, în care mișcarea nu este reprezentată, ci ia naștere din percepția privitorului.
Prezentare și protecție: Opera este protejată frontal de o placă transparentă din plexiglas, amplasată în fața suprafeței artistice, cu rolul de a proteja elementele plastice și compoziția originală.
Notă privind conservarea: Placa protectoare din plexiglas poate prezenta urme superficiale ușoare, pete sau reflexii cauzate de utilizare și expunere, fără ca acestea să constituie neapărat deteriorări ale suprafeței artistice de dedesubt.
__________________________________________________
Raport privind starea de conservare:
Bună, ținând cont de perioada presupusă a operei. Urme ale trecerii timpului pe plexiglas
__________________________________________________
Notă privind rama
Rama, dacă este prezentă, este oferită cu titlu gratuit și este considerată un element accesoriu al operei, fără a contribui la stabilirea valorii economice a acesteia.
Având în vedere fragilitatea posibilă, vechimea și delicatețea materialelor, în timpul operațiunilor de ambalare, manipulare și transport se pot produce mici deteriorări, desprinderi, ciobituri sau rupturi.
Prin urmare, eventualele deteriorări ale ramei nu pot constitui motiv de contestație, solicitare de rambursare sau reducere a prețului.
Achiziția se referă exclusiv la opera de artă descrisă, în timp ce rama este oferită cadou, în starea de conservare în care se află.
Ideală pentru colecționare și investiție
Ambalare profesională și expediere asigurată
Expediere în condiții muzeale, în ladă de lemn
Povestea Vânzătorului
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 martie 1930 - Pordenone, 15 iulie 2013)
„Fără titlu”
șipci din lemn profilate (placaj stratificat)
și vopsea, pânză întinsă
Operă autentică / 1970-1980
Dimensiuni: 133 x 133 cm, în plexiglas transparent
Pânză: 130 x 130 cm
Estimare la licitație
€ 2.800 –3.000
Descriere și analiză artistică
Opera „Fără titlu” de Ben Ormenese reprezintă un exemplu interesant de cercetare abstractă și tridimensională, în care pictura, sculptura și experimentarea cu materialele se întâlnesc, depășind granițele tradiționale ale suprafeței picturale.
Compoziția se desfășoară într-un format pătrat riguros, dominat de o suprafață amplă, deschisă la culoare, pe care se inserează un element plastic vertical, cu formă neregulată și alungită.
Structura centrală, realizată din șipci de lemn profilate și dispuse într-o succesiune ritmică de reliefuri paralele, se desprinde fizic de planul pânzei, creând un dialog subtil între lumină, materie și profunzime.
O suprafață neagră, situată în partea superioară, introduce un contrast cromatic și geometric puternic, accentuând dinamismul compoziției.
Prelucrarea particulară a șipcilor produce o succesiune de umbre fine, care se modifică în funcție de direcția luminii și de unghiul de observare, conferind operei o percepție vizuală aflată într-o continuă schimbare.
Limbajul artistic: materie, spațiu și mișcare
În această compoziție, Ormenese renunță la reprezentarea figurativă pentru a se concentra asupra elementelor fundamentale ale limbajului vizual: formă, ritm, suprafață, lumină și spațiu.
Lemnul nu este un simplu material de suport, ci devine protagonistul construcției artistice.
Dispunerea ordonată a reliefurilor creează o vibrație optică ce pare să însuflețească suprafața, în timp ce contrastul dintre verticalitatea formei centrale și stabilitatea perimetrului pătrat generează o tensiune compozițională controlată.
Deosebit de semnificativă este relația dintre albul fundalului, negrul suprafeței din partea superioară și nuanța naturală a șipcilor, care conferă ansamblului un echilibru esențial și măsurat.
Opera poate fi interpretată ca o reflecție asupra depășirii picturii tradiționale: nu mai este doar o imagine de privit frontal, ci un obiect plastic capabil să interacționeze cu spațiul înconjurător.
Încadrare istorică și artistică
Cercetarea artistică a lui Ben Ormenese se dezvoltă începând cu anii șaizeci, când artistul abandonează treptat pictura tradițională pentru a se dedica construirii unor structuri din lemn și cercetării efectelor perceptive ale luminii.
Încă de la mijlocul anilor șaizeci, realizează ciclul LAM (structuri lamelare), în care suprafețele alcătuite din elemente paralele produc efecte optice și jocuri de umbre. 
Opera în cauză prezintă afinități formale evidente cu aceste cercetări, mai ales prin folosirea șipcilor și relația dintre suprafață și relief. Totuși, nu este posibilă atribuirea cu certitudine a acesteia ciclului LAM fără documente suplimentare.
Interpretarea operei
Forma centrală poate evoca o prezență organică, aproape ca o frunză, o lamă sau un corp suspendat, fără a căpăta însă o identitate figurativă definită.
Elementul vertical pare să se desprindă de suprafață, apoi să se estompeze treptat în partea de jos, în timp ce suprafața neagră din partea superioară îi accentuează forța vizuală.
Rezultatul este o compoziție de mare simplitate, în care mișcarea nu este reprezentată, ci ia naștere din percepția privitorului.
Prezentare și protecție: Opera este protejată frontal de o placă transparentă din plexiglas, amplasată în fața suprafeței artistice, cu rolul de a proteja elementele plastice și compoziția originală.
Notă privind conservarea: Placa protectoare din plexiglas poate prezenta urme superficiale ușoare, pete sau reflexii cauzate de utilizare și expunere, fără ca acestea să constituie neapărat deteriorări ale suprafeței artistice de dedesubt.
__________________________________________________
Raport privind starea de conservare:
Bună, ținând cont de perioada presupusă a operei. Urme ale trecerii timpului pe plexiglas
__________________________________________________
Notă privind rama
Rama, dacă este prezentă, este oferită cu titlu gratuit și este considerată un element accesoriu al operei, fără a contribui la stabilirea valorii economice a acesteia.
Având în vedere fragilitatea posibilă, vechimea și delicatețea materialelor, în timpul operațiunilor de ambalare, manipulare și transport se pot produce mici deteriorări, desprinderi, ciobituri sau rupturi.
Prin urmare, eventualele deteriorări ale ramei nu pot constitui motiv de contestație, solicitare de rambursare sau reducere a prețului.
Achiziția se referă exclusiv la opera de artă descrisă, în timp ce rama este oferită cadou, în starea de conservare în care se află.
Ideală pentru colecționare și investiție
Ambalare profesională și expediere asigurată
Expediere în condiții muzeale, în ladă de lemn
