Artă

Interior și Decorațiuni

Bijuterii si pietre prețioase

Ceasuri, stilouri și brichete

Modă

Monede și Timbre

Benzi desenate și animație

Mașini Clasice, Motociclete și Mașini

Vin, whisky și băuturi spirtoase

Artă Asiatică și Tribală

Cartonașe de schimb

Jucării și Modele

Arheologie și istorie naturală

Sporturi

Muzică, filme și camere video

Cărți și suveniruri istorice

Evoluția artei moderne vă este adusă de {name}

Kai Brückner

Tirage photographique avec du grain. Digigraphie haut de gamme. Travail photographique très spécifique et unique de l'artiste, à la manière d'une peinture, les lignes sont floues, abstraites et les détails pixelisés. 
Signature en bas à droite. Numérotation en bas à gauche. Au dos également. Imprimée à Biarritz, France.
Un certificat d'authenticité complété et signé par l'artiste sera également fournit à l'acquéreur.
Vendue sans cadre. 

BIOGRAPHIE DE AGATHE TOMAN COTÉE CHEZ SOTHEBY’S DEPUIS 2021 : Née en 1989, d'origines française, autrichienne et tchèque, Agathe Toman est une artiste pluridisciplinaire française dont le talent s'étend de la peinture à la poésie, en passant par le dessin et la photographie. Établie entre Hossegor et Paris, Agathe s'affirme comme une figure montante de la scène artistique contemporaine, appréciée tant sur la scène nationale qu'internationale.

Cotée chez Sotheby's depuis 2021, ses œuvres ont été mises aux enchères à trois reprises, témoignant de son ascension rapide et de son acceptation dans les cercles d'art prestigieux. Ses contributions remarquables à divers salons, notamment à Art Paris, lui ont valu un immense succès, consolidant sa présence dans de nombreuses collections privées à travers le monde.

La palette de Agathe favorise les nuances profondes de noir et de bleu, couleurs qui sont l'essence de sa création. Ses peintures utilisent des pigments purs et des acryliques d'une intensité renversante, tandis que ses dessins, réalisés au stylo à bille Bic, captivent par leur caractère hypnotisant. Les photographies d'Agathe, d'une profondeur inouïe, ainsi que ses kaléidoscopes de poésies, enrichissent son univers d'un langage abstrait qui définit son œuvre.

Au-delà de sa pratique artistique, Agathe est aussi profondément engagée dans l'étude de la psychanalyse, qu'elle poursuit depuis trois ans. Cette exploration enrichit son processus conceptuel, lui permettant d'intégrer des dimensions psychologiques profondes à son art.

Agathe ne dissocie pas son art de ses engagements sociaux. Avec une détermination inaltérable, elle concentre son œuvre sur des thèmes cruciaux tels que la santé mentale et l'environnement. Ces axes de réflexion ne sont pas seulement présents dans son art; ils sont une part intégrante de son identité artistique.

Son travail a été reconnu et célébré dans plusieurs publications de renom, incluant Forbes, L'Oeil, et Elle, marquant son impact notable dans le domaine de l'art contemporain.

Agathe Toman continue de fasciner et d'inspirer un public global, offrant à travers ses œuvres une fenêtre sur la complexité de l'expérience humaine, telle qu'elle la perçoit et la transforme en art.




"MA VISION :

Mon travail porte sur la notion des liens entre la psyché et le corporel. 
Leurs modes de fonctionnements d’ensemble au sein de leurs environnements, des connexions qu’ils construisent ainsi que sur l’élaboration des vibrations dicibles et indicibles qui en naissent.
J’explore des thèmes tels que l'identité, la mémoire, la nature humaine et la relation entre l'individu et son environnement. Mes œuvres sont empreintes d'une profondeur émotionnelle et d'une certaine tension, invitant le spectateur à une réflexion introspective.

J’inscris cette volonté dans la matérialité même de mes œuvres : résolument abstraites, en monochromes, nuancées, là où l’obscurité cohabite avec la clarté, le bleu crépite au contact du noir, ou s’illumine seul. Nous sommes dans l’absence/présence de la lumière.
Mes peintures, mes dessins, et mes photographies sont chacune une absolue création, déliée de toute imitation. 

Une accointance minutieuse entre mes mains et les pigments, les fusains, le stylo-bille et les peintures appliquées sur le papier ou sur la toile. Mes techniques d’exécution, jamais ne se répètent, et le résultat en est toujours étranger. Je travaille ainsi à fixer le mouvement de la matière, la densité de la lumière, à y insuffler de moi, pour l’élaboration de votre souvenir.
Il y a toujours quelque chose que l’on ne soupçonnait pas. Quelque chose d’inattendu. Cet indicible.
L’émergence d’une empreinte décidément unique, mes œuvres sont des autoportraits, portraits de parties de moi.

Je dis que mes créations sont « des matérialisations d’états psychiques », des paysages humains, des fils de mon âme, invitant celles des autres à s’y fondre.
Leur valeur n’est pas esthétique, elle réside dans les vibrations que mes œuvres créent chez le regardeur. Ce sont deux sensibilités qui se rencontrent et non plus deux individualités séparées. C’est un processus qui est vivant. Je les considère comme des êtres actifs, créant des liens inédits entre Nous. Le regardeur devient lui aussi créateur de l’œuvre, elle finit de prendre vie.
J’engage à un cheminement vers une nouvelle vision de son Être, au monde, à soi, et aux autres.

Si le regardeur se laisse à présent inviter, ce sont des résonances psychiques qui concordent et s’accordent en une même symphonie, un dialogue commence à s’installer. Une anamorphose de son âme se dessine, insaisissable reflet. C’est une expérience poétique. 
Une présence intense et puissante. Une expérience exigeante.

Je veux que mes œuvres affinent les esprits humains, aiguisent les âmes et que les émotions y trouvent un écho, que des mots y résonnent. 
Ce qui est important, c’est ce que l’oeuvre mobilise en nous, et le résultat de cette rencontre."


« La souffrance psychique est liée à tout ce qui échappe au processus de symbolisation subjectivante. Nous souffrons de ce qui est bloqué psychiquement, ou en attente d’inscription psychique. L’être humain ne souffre pas seulement à cause des évènements, ou à cause de certaines pensées mais parce que certains processus en lui n’ont pas trouvé de miroir, d’écho, d’écoute, de réceptacle et restent ainsi en errance. » René Roussillon - Manuel de psychologie et de psychopathologie de clinique générale, page 146.  




Tehnică mixtă - Semnat de mână - 15/15 - 2024

Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL

Fotografie

Preț de rezervă

Fără preț de rezervă

Data de încheiere

Luni

mâine

Marți

24 Mai

Vineri

25 Mai

Miercuri

23 Mai

Buget

Destinatar

Expeditor

Locație

Franța

Italia

Spania

Țările de Jos

Germania

Belgia

Statele Unite ale Americii

Suedia

Cipru

Ungaria

Regatul Unit

Portugalia

Estonia

Israel

Elveția

Polonia

Turcia

România

Slovacia

Republica Cehă

Finlanda

Lituania

Luxemburg

Mărime

S (sub 40 cm)

M (40–80 cm)

L (80–120 cm)

XXL (peste 160 cm)

XL (120–160 cm)

Dimensiuni

Înălțime

Lungime

Lățime

Obiect

Operă de artă

Imprimare

Carte măsuța de cafea

Țara de Proveniență

Olanda

Stare

Extrem de bună

Bună

Stare bună

Stare Originală

Foarte bună

Stare excelentă

Perioadă

2020+

2000-2010

1980-1990

Subiect

Fotografie artistică

Portret

Foto-jurnalism

Natură

Fotografie documentară

Peisa

Cultură Pop

Natura moartă

Arhitectură

Peisaje urbane

Militară și de război

Peisaje apă

Mitologie

Scenă de vară

Stil

Modern

Artă conceptuală

Expresionist

Artă Pop

Contemporan

Tehnică

Imprimare digitală

Imprimare argint-gelatinos

Giclee

Imprimare tip C

Altele

Fotolitografie

Polaroid

Fotogravură

Conținut mixt

Tehnică mixtă

Imprimare de artă plastică

Imprimare pe albumină

Semnătură

Semnat de mână

Semnată

Timbrat

Nesemnată

Placă semnată

Ștampila artistului

Ediție

Ediție limitată

Original

Limbă

Engleză

Culoare

Negru

Roșu

Multicolor

Albastru

Portocaliu

Purpuriu

Crem

Turcoaz

Artist

Bert Stern (1929–2013)

Larry Clark (1943–)

Malick Sidibé (1935–2016)

Elena Paraskeva

Maurizio Galimberti (1956–)

Lida Khaykara

Inna Etuvgi

Téber

Frank Machalowski

Fabio Accorrà

Dominik Valvo

Tessa Posthuma de Boer

Andre Lichtenberg

fbArt

Fabian Kimmel

Arnold Mariashin

Marta Romashina

Mario Giacomelli (1925–2000)

Rouzbeh Tahmassian

Agathe Toman

Ben Dauchez

Alina Lebedeva

Erwin Olaf (1959–2023)

Tatiana Cardellicchio

Viet Ha Tran

Vândut de

Direct de la artist

Proprietar sau revânzător

Galerie

Agent

Altele - Semnat de mână - 14 din 50 - 2011

Bert Stern (1929–2013) - Marilyn Monroe Famous Marilyn Monroe in the Fedora Hat

Imprimare digitală - Semnat de mână - 9/15 - 2026

Agathe Toman - ÉTÉ #023 - XL 9/15

Fotolitografie - Semnat de mână - Editie limitată de 1000 exemplare. - 2021

William Klein - Smoke + Veil (x3), Paris, 1958 (peint en c. 2014)

Imprimare de artă plastică - Semnată - 30/72 - 2011

Bert Stern (1929–2013) - Marilyn Monroe looking at you in the Dior dress

Polaroid - Semnat de mână

Maurizio Galimberti (1956–) - Marcel Duchamp by Man Ray

Imprimare digitală - Semnată - 5/30

Dominik Valvo - Jardin Majorelle #4  (Marrakech 2024) XL

Imprimare digitală - Timbrat - 1 din 75 - 2019

Manfred Linus Kreiner - John F. Kennedy – Cortège sous les Confettis, Mexique 1962

Imprimare tip C - Nesemnată - 1982

Richard Corman - Jean-Michel Basquiat

Imprimare argint-gelatinos - Timbrat - 1959

Alberto Korda (1928–2001) - Unseen Private Camilo Cienfuegos Studios Naranjo Att,Korda Cuban Commander, 1959

Imprimare argint-gelatinos - Timbrat - 5

Robert Capa (1913–1954) - Drivers from the French Ambulance Corps near the front, waiting to be called, Italy 1944

Imprimare digitală, Imprimare argint-gelatinos - Semnat de mână

Jacques Villégier - Arabesque Opéra 1976

Imprimare digitală - Semnat de mână

Karen Mason Blair - Kurt Cobain - Live At Paramount - 1991

Giclee - Semnat de mână - 6/25

Inna Etuvgi - Echoes

Imprimare tip C - Semnată - 1 din 20 - 2026

Svetlana Melik-Nubarova - Target

Fotografie

Acest obiect nu mai este disponibil, dar mai sunt multe altele de explorat

Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL

Popular în cadrul Fotografie

845 obiecte

Colecții similare