Bruno Cassinari (1912-1992) - La modella

Litografie în 6 culori pe hârtie - Semnătură de mână dreapta jos și numerotată stânga jos - 50x70 cm - 1989 - Ediție limitată - Acest exemplar va fi expediat cu un certificat de garanție 54/120 - Neînrămat - Stare excelentă - Colecție privată - Achiziție și origine: Italia - Livrare prin UPS - SDA - DHL - TNT - BRT
Biografia
Bruno Cassinari s-a născut la Piacenza pe 29 octombrie 1912. Din 1926 până în 1929, a studiat mai întâi la școala de artă Gazzola din Piacenza, apoi la Milano, la Umanitaria și la școlile de artă serale din Brera și Castello. Prima sa apariție publică a avut loc în 1933, în timpul „Expoziției Artiștilor din Piacenza”, Salone del Gotico, Piacenza. În 1934, a fost admis la Academia de Arte Frumoase din Brera, unde a absolvit sub îndrumarea lui Aldo Carpi, care l-a și profesor pe Ennio Morlotti. Pictură de Bruno Cassinari. În 1938, a fost fondată publicația periodică „Corrente di Vita Giovanile”, iar grupul omonim a fost format din Cassinari, Treccani, Morlotti, Guttuso, Birolli, Chighine, Ajmone și De Grada. Prima sa expoziție personală a lui Cassinari a avut-o în 1941, la Bottega degli Artisti di Corrente din Milano, și a participat la „III Premio Bergamo”. Pentru a scăpa de raziile fasciste, în 1942 s-a refugiat, împreună cu Ennio Morlotti, în Mondonico și în timpul verii în Gropparello. Apoi, în 1943, în urma unor grave dificultăți financiare, cu intervenția colecționarului Della Ragione, Bottega degli Artisti di Corrente a devenit Galleria della Spiga e di Corrente. Acolo au fost expuse lucrări de Cassinari, Morlotti și Treccani. Legătura dintre Cassinari și Morlotti s-a consolidat, iar împreună au conceput afișul pentru Ziua Muncii. La „Premiul Fra Galgario pentru Portret și Autoportret”, Cassinari a câștigat premiul întâi cu un portret, împreună cu Bernasconi și Morlotti. De asemenea, a câștigat premiul întâi la expoziția „Pro Fondo Matteotti” de la Galleria Guglielmini din Milano. Periodicul „Il 45”, de scurtă durată, a fost fondat de Cassinari împreună cu De Grada, De Micheli, Gatto, Guttuso, Morlotti, Treccani, Terra și Vittorini. În 1947, Cassinari a participat la expoziția „Quarante ans d'art italien du Futurisme à nos jours” (Patruzeci de ani de artă futuristă italiană în zilele noastre) la Musée Cantonal des Beaux-Arts din Lausanne. A călătorit la Paris alături de tovarășii săi Birolli, Morlotti și Morosini și a făcut cunoștință cu lucrările lui Picasso. Apoi, în 1948, a expus la a 24-a Bienală de la Veneția, urmată de Expoziția Națională de Artă „Premio città di Alessandria”, unde a câștigat premiul întâi cu „Nudo nella Cattedrale” (Nud în catedrală). În 1949, și-a deschis un studio în Antibes, lângă Muzeul Grimaldi. Acolo i-a întâlnit pe Braque, Chagall, Éluard și Cocteau. A participat la expoziția „Pictură italiană contemporană” de la Veneția și la expoziția „Artă italiană din secolul XX”, care a inclus 350 de lucrări ale celor mai importanți artiști italieni în viață, organizată la MOMA din New York. La cea de-a 26-a Bienală de la Veneția din 1952, artistului i-a fost dedicată o expoziție personală. A împărțit Marele Premiu pentru Pictură Italiană cu Saletti. Galeria newyorkeză Catherine Viviano l-a invitat pe Cassinari să se alăture echipei sale, alături de Birolli, Afro, Vedova și Morlotti, dar Cassinari a refuzat. Ulterior, în 1953, a participat la „al 4-lea Premiu de Pictură Gallarate City”, câștigând premiul întâi cu lucrarea „Femeie în violet”. În 1956, a participat la cea de-a 28-a Bienală de la Veneția și la expoziția „Artă italiană modernă” din Colecția Eric Estorick, care a fost deschisă la Galeria Tate din Londra. În 1957, la „VIII Mostra Nazionale Premio del Fiorino” din Florența, i s-a acordat diploma de aur a orașului. De asemenea, a participat la expoziția „Arta italiană din 1910 până în prezent” de la Haus der Kunst din München și la „Pictura în Italia postbelică 1945-1957”, organizată de Universitatea Columbia din New York și Galeria Matthiesen din Londra. În 1959, a organizat expoziții personale și de grup, printre care: la Palazzo della Permanente din Milano, cu ocazia expoziției „50 de ani de artă la Milano de la divizionism până în prezent”; expoziția „Documenta II” din Kassel; și „VIII Quadriennale Nazionale d'Arte di Roma” de la Palazzo delle Esposizioni. În 1960, a prezentat 13 picturi din 1958-1959 la a XXX-a Bienală Internațională de Artă din Veneția. În același an, a organizat o expoziție personală organizată de Galleria Annunciata din Milano. Un moment semnificativ pentru artist a fost marcat de organizarea primei sale retrospective majore la Kunsthalle Darmstadt, care ulterior s-a mutat la Berlin, la Haus am Lutzowplatz, în 1961. Între 1966 și 1968, a prezentat o expoziție personală la Galleria Bergamini din Milano, cu premiera lucrărilor sale cu tematică florală, și a participat la a 25-a ediție a Bienalei Naționale de la Milano, ținută la Palazzo della Permanente. Din 1969 până în 1972, a participat la expoziția „I Pittori italiani del ‘900. Prima serie: dal 1940” (Pictori italieni ai secolului XX. Prima serie: din 1940) la Palazzo Reale din Milano. O retrospectivă majoră a picturilor și sculpturilor sale a fost prezentată la Galleria Annunciata din Milano. Între 1975 și 1978, F. Russoli a prezentat expoziția personală a artistului, cu lucrări recente, la Tavolozza din Palermo. A creat optsprezece vitralii mari pentru biserica Annunciata din Sant'Agata dei Goti. O expoziție cu lucrări pictate între 1974 și 1977 a avut loc la Centro Annunciata din Milano. În 1980, Galleria Farsetti din Marina di Pietrasanta a găzduit o expoziție personală cu cele douăzeci și trei de guașe ale artistului, pictate între 1946 și 1953. Galleria Italiana di Arte din Busto Arsizio a găzduit, de asemenea, o expoziție retrospectivă de uleiuri, desene, sculpturi și litografii. În cele din urmă, Cassinari a creat șapte vitralii mari pentru biserica San Domenico din Siena. O importantă expoziție retrospectivă, găzduită în sălile Palazzo Farnese din Piacenza, a fost prezentată în 1983. Aceasta a fost urmată în 1985 de expoziția personală „Opere scelte 1931-1934”, organizată de Galleria del Milione din Milano, iar în 1986 de o amplă retrospectivă la Palazzo Reale din Milano, cuprinzând 245 de lucrări, inclusiv uleiuri, sculpturi, desene și acuarele. Din 1987 până în 1991, L. Caramel a organizat expoziția „Arte svelata. Collezionismo privato a Como dall'Ottocento ad oggi” la Fundația Ratti. Au avut loc două expoziții personale: la Galleria Biasutti din Torino și la Galeriile N. Silbelberg din New York, „O expoziție de picturi de Bruno Cassinari”. A expus la Galleria Bergamini din Milano, prezentată de Dell'Acqua. Pe 26 martie 1992, a murit subit în studioul său de pe Via San Tomaso.