Portretul Apostolului "Simon Petrus" - Lemn, Lenjerie - 1750-1800 - Simon Petrus

VERSIUNEA SCURTĂ

Portretul Apostolului "Simon Petrus"
Ulei pe pânză, probabil din secolul al XVIII-lea, montat pe ramă de întindere.

Un portret de jumătate de figură al Apostolului Petru (identificat prin mantia ocru peste tunica albastră), provenind dintr-un posibil set de patru picturi ale apostolilor. Lucrarea este executată în ulei pe pânză, prezentând caracteristici de la baroc târziu la neoclasism timpurii.

Pictura este montată pe un cadru de întindere ulterior, executat profesional. Se află într-o stare bună, autentică, cu craquelură și patină specifice vârstei. Compoziția transmite demnitate și profunzime spirituală.

Dimensiuni: aproximativ 50 × 40 cm (19,7 x 15,7 inci).

Dacă licitezi la mai multe licitații ale celor patru apostoli, plătești transportul o singură dată.


VERSIUNE LUNGĂ

Titlu

Portretul Apostolului "Simon Petrus"

Ulei pe pânză, probabil din secolul al XVIII-lea, montat pe un cadru de întindere.

Dacă oferiți la mai multe licitații ale celor 4 apostoli, plătiți doar o singură dată pentru expediere! Așadar, dacă cumpărați 1, 2, 3 sau 4 picturi, plătiți doar o singură dată costul de expediere.

Pictura a fost inițial parte a unui set de patru picturi care reprezintă patru apostoli. Acum ai posibilitatea să licitezi pentru toate cele patru. Găsești celelalte trei oferte în celelalte licitații de pe profilul meu și, de asemenea, în ultima imagine din colecția de imagini a obiectului.

Din hainele clasice, se poate presupune că acesta este Apostolul Petru. În arhive se pot găsi mai multe exemple documentate în care Petru este reprezentat purtând un mantou de culoare ocru și o cămașă albastră. De asemenea, există reprezentări ale Sfântului Iosif cu această combinație de culori pentru haine, însă având în vedere că pictura a fost inițial parte a patru imagini, este rezonabil să concluzionăm că îl reprezintă pe un apostol, mai degrabă decât pe Sfântul Iosif.

Dimensiuni: aproximativ 50 × 40 cm (măsurate folosind aplicația Measure de pe iPhone, prin urmare pot exista deviații).

Obiect

Pictură în ulei pe pânză, probabil realizată în secolul al XVIII-lea.
Lucrarea este montată pe un cadru de întindere ulterior, dar executat profesional.

Pânza prezintă craquelură legată de vârstă, precum și o patină dezvoltată în mod natural, tipică pentru pictura religioasă istorică din această perioadă.

Reprezentare

Este prezentat un portret de jumătate de lungime al unui apostol masculin, întors ușor spre dreapta, într-o postură contemplativă, aproape introspectivă. Sfântul poartă un mantou voluminos de culoare auriu ocru, care este lejer drapat peste o îmbrăcăminte de bază albastră cu guler înalt. Faldurile mantoului sunt modelate amplu, oferind figurii o adâncime sculpturală.

Apostolul este reprezentat cu o barbă completă, frunte înaltă și un ten ușor roșiatic. Ochii — mari, în formă de migdal și redați cu o strălucire umedă — conferă imaginii o prezență spirituală intensă. Privirea sa nu este direcționată frontal către privitor, ci este ușor coborâtă și orientată spre lateral, ceea ce amplifică impresia de reflecție interioară și smerenie.

Mâna sa dreaptă apucă mantia, un gest iconografic tipic care poate face referire la contemplație interioară, revelație sau la ținerea unor texte sacre. Deși nu este prezentat un atribut specific în mod definitiv, figura corespunde stilistic portretelor tradiționale ale apostolilor din Noul Testament în arta sacră barocă până la începutul neoclasismului.

Fundalul este redat într-un mod delicat, cu un gradient blând de tonuri de gri și ocru. El evită în mod deliberat elementele narative și direcționează atenția în mod constant către figura centrală.

Impresia generală este una de calm, demnitate și profunzime spirituală, tipice ciclurilor apostolilor devoționali din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea.

Tehnică și Stil

Pictura este realizată în ulei pe pânză. Tehnica sa de pictură combină caracteristici ale stilului baroc târziu cu tendințe neoclasice timpurii:
Față și mâini: modelate cu glazuri fin ajustate și tranziții moi. Reflexiile subtile de lumină accentuează detaliile fiziognomice și conferă intensitate psihologică reprezentării.
Hainele: pliurile largi sunt construite cu contraste clare între lumină și întuneric, demonstrând tratamentul tipic al țesăturii în pictura de drapaj baroc.
• Colorare: tonurile dominante de ocru și galben în mantie creează un accent cald, în timp ce tonurile reci de albastru ale lenjeriei produc un echilibru armonios de culoare.
• Iluminare: iluminarea moale, din stânga sus, modelează fruntea, nasul și obrajii, evidențiind totodată plasticitatea pliurilor.
Fundalul: neutru și subtil amestecat, fără contururi ascuțite — o caracteristică care aduce portretul în prim-plan și subliniază semnificația sa spirituală.

Executarea sugerează un pictor de atelier abil sau un artist bisericesc familiar cu modelele vizuale tradiționale ale portretului religios.

Întâlniri și Context

Portretele apostolilor sunt nesemnate, dar, pe baza caracteristicilor stilistice și tehnice, indică o origine din secolul al XVIII-lea. Astfel de portrete ale apostolilor erau adesea create ca parte a unor cicluri mai mari de apostoli pentru capele, mănăstiri sau spații de devoțiune private.

Reprezentarea prezentată se aliniază clar cu această tradiție.
Figură de jumătate de lungime în profil în trei sferturi.
Mantel drapat în tonuri ocru.
Accent pe exprimare, spiritualitate și dispoziție interioară

Gestul calm și atemporal indică o pictură de caracter devoțional, construită nu ca un portret individualizat, ci mai degrabă ca o figură tipologic-teologică.

Clasificare Stilistică

Pictura se înscrie în tradiția artei bisericești din Europa Centrală și de Sud, din perioada de la sfârșitul Barocului până la începutul Neoclasismului. În special, reprezentarea feței, iluminarea clară și tratamentul robust al draperiei sugerează un pictor activ într-un atelier religios profesional.

Compoziția urmează modele clasice.
Figură până la jumătate, fără obiecte suplimentare.
Fundal neutru și atmosferic
Accent pe gestul mâinii și privire.
Silhouette clară prin mantou.

Limba vizuală transmite demnitate, umilință și concentrare spirituală, în concordanță cu reprezentările apostolilor din secolul al XVII-lea.

Cadrare

În prezent montat pe un cadru de targă.
Se pare că cadrul istoric original nu este păstrat sau inclus cu obiectul.

Tensiunea pânzei pare stabilă și funcțională. Încadrarea ulterioară este ușor de realizat.

Condiție
• Canvas: stabil, fără rupturi vizibile sau pierderi majore.
Strat de vopsea: crăpături uniforme, naturale, tipice pentru picturile maeștrilor vechi din secolul al XVIII-lea.
• Suprafață: aspect mat, legat de îmbătrânire, și neregularități fine.
Patina: autentică, fără suprapuneri deranjante de vopsea vizibile (bazat pe evaluarea fotografică).
• Structură: mici urme de abraziune la margini, adecvate pentru vârstă.

În general, lucrarea se află într-o stare bună și autentică pentru vârsta sa.

Semnificație istorică a artei și interpretare

Această pictură este un exemplu reprezentativ al portretisticii sacre din secolul al XVIII-lea, întâlnită în biserici, instituții monahale și capele private. Ciclurile apostolilor au fost componente centrale ale programelor de artă devoțională catolică, adesea realizate în seturi de doisprezece sau mai multe panouri.

Lucrarea de față întruchipează:
Simbolismul teologic al apostolilor
idealul spiritualității baroce
• conexiunea dintre apropierea umană și înălțarea sacră
echilibrul estetic caracteristic al perioadei între realism și exprimarea sacră

Astfel, pictura posedă nu doar meșteșug artistic, ci și o importanță culturală și istorică, în special în contextul artei religioase devoționale din secolul al XVIII-lea.

Concluzie

Un portret de apostol din secolul al XVIII-lea, executat tehnic bine și plin de expresivitate spirituală.
Lucrarea se remarcă printr-o physiognomie plină de caracter, iluminare clasică baroc și o paletă de culori caldă și armonioasă.

Portretul Apostolului
Artist: necunoscut, pictor de atelier din secolul al XVIII-lea
Tehnică: ulei pe pânză
Probabil secolul al XVIII-lea.
Montare: cadru de întindere posterior.
Condiție: bună, cu patină autentică îmbătrânită.
Semnificație: parte a unui posibil ciclu de apostoli, tipic artei sacre din perioada barocului târziu până la începutul neoclasismului.