Maria Ruisi - Inner Harmony

Ett lugnt uppvaknande. Ett mjukt flöde. En tyst balans.
Inre harmoni är en inbjudan att sakta ner, andas och återknyta kontakten med sig själv.
Detta konstverk uttrycker ett tillstånd av inre harmoni, där färger, texturer och ljus rör sig tillsammans i perfekt balans.
Varje handskulpterad relief leder ögat mjukt och skapar en känsla av kontinuitet och stillhet.
Subtila gyllene reflektioner blandas med lager av nyanser och avslöjar djup utan överdrift, styrka utan spänning.
Kompositionen lugnar rummet och ger klarhet, värme och emotionell stabilitet.
Beroende på ljuset och den valda orienteringen utvecklas konstverket:
Morgonljus väcker dess mjukhet, mitt på dagen avslöjar dess struktur, kvällens lugn omsluter den.
Inre harmoni är inte till för att imponera.
Det är tänkt att väcka igenkänning.
En lugn närvaro. En visuell meditation.
Ett ögonblick av lugn som hänger på väggen.
Magisk funktion
4 orienteringar – 4 känslomässiga balanser
Tack vare sitt integrerade osynliga upphängningssystem kan Inner Harmony visas i fyra olika orienteringar.
Varje position förändrar subtilt kompositionens flöde och hur ljuset interagerar med ytan.
Ett konstverk. Fyra harmonier.
Du väljer den balans som tilltalar dig.

Titel
Inre harmoni
Artist
Maria Ruisi
Teknik
Handskulpterad akryl i relief.
Effekter
Mjukt skiktad rörelse, texturerat djup, subtilt lysande reflektioner.
Dominerande färger
Harmoniska blandningar med gyllene accenter och nyanserade toner.
Avsluta
Satin varnish – UV- och fukttålig.
Dimensioner
58 x 125 cm
Djup
6 cm
Ram
Svart trä flytande ram.
Support
Duken är spänd över en högkvalitativ träram.
Montering
4 integrerade osynliga väggkrokar (för horisontell eller vertikal upphängning)
Skapelse
Artist’s studio – Riga, Lettland.
Äkthet
Ett unikt konstverk levereras med ett äkthetsintyg.
Skräddarsydd förpackning + försäkrad leverans

Jag är en samtida konstnär som utforskar textur, ljus och känsla som levande element i skapandet. Mitt arbete är förankrat i en ständig dialog mellan material och sensation, där varje yta blir ett uttrycks- och djuprum.
Genom lagrade reliefs och taktila former förvandlar jag rå materia till visuell poesi. Ljus interagerar med textur, rörelse framträder ur stillhet, och varje konstverk inbjuder till tyst reflektion bortom det synliga.
Född i Lettland och verksam mellan mina ateljéer i Riga och Paris skapar jag unika verk som balanserar styrka och mjukhet, intuition och struktur. Min praktik speglar en modern, avant-garde vision där förfining möter konstnärlig djärvhet.
Varje skapelse är tänkt som en upplevelse snarare än ett objekt — en närvaro som andas, resonans och väcker känslor.
Konst är inte menad att förklaras.
Det är menat att kännas.