Shepard Fairey (OBEY) - Make Art Not War - 2000-talet





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Åtta års erfarenhet som värderare vid Balclis i Barcelona, specialiserad på affischer.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 126073 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Konstnär: Shepard Fairey (OBEY)
Gör konst, inte krig
på högkvalitativt konstprickat papper
Signerat av Shepard Fairey
Dimensioner: 91 × 61 cm
Ursprung: USA
Inte inramad
Detta konstverk, skapat under Irak-kriget, omtolkar det berömda antikrigssloganet från 1960-talet, “Make love, not war,” för att förespråka kreativt uttryck framför handlingar av förstörelse. Fairey hämtar inspiration från Art Nouveau-estetiken, som påverkade 1960-talets hippie- och psykedelikakonst, inklusive antikrigsplakater mot Vietnamkriget.
Den centrala kvinnliga figuren, omgiven av en blomsterkrans, utstrålar självförtroende och realism snarare än en eterisk kvalitet. Under hennes porträtt avbildas två penslar, som symboliserar traditionella verktyg för konstnärligt skapande. Deras arrangemang efterliknar dock spjut, vilket ger budskapet en skarpare underton. Kombinerat med ’OBEY’-direktivet på hennes hals gör kompositionen det annars harmoniska budskapet mer provocerande och tankeväckande.
Denna affisch, med titeln Make Art Not War, skapades av Shepard Fairey, en samtida gatukonstnär, grafisk formgivare och aktivist. Fairey är mest känd för sin konstkampanj “OBEY” och den ikoniska HOPE-postern för Barack Obamas presidentvalskampanj 2008.
Make Art Not War-designen är ett budskap som främjar kreativitet och fred framför konflikt och förstörelse. Dess djärva färgpalett i rött, svart och krämfärg, intrikata blommotiv och en central kvinnlig gestalt väcker känslan av propagandakonst, tolkad för ett budskap om positiv aktivism. Ordet “OBEY,” som finns i designen, syftar på Faireys pågående kampanj som ifrågasätter auktoritet och konsumtarkultur.
Fairey använder ofta sitt arbete för att öka medvetenheten om sociala och politiska frågor, och blandar grafisk design med aktivism för att inspirera till förändring. Detta verk är en uppmaning till konstens transformativa kraft i arbetet med att bygga en bättre värld.
Konstnär: Shepard Fairey (OBEY)
Gör konst, inte krig
på högkvalitativt konstprickat papper
Signerat av Shepard Fairey
Dimensioner: 91 × 61 cm
Ursprung: USA
Inte inramad
Detta konstverk, skapat under Irak-kriget, omtolkar det berömda antikrigssloganet från 1960-talet, “Make love, not war,” för att förespråka kreativt uttryck framför handlingar av förstörelse. Fairey hämtar inspiration från Art Nouveau-estetiken, som påverkade 1960-talets hippie- och psykedelikakonst, inklusive antikrigsplakater mot Vietnamkriget.
Den centrala kvinnliga figuren, omgiven av en blomsterkrans, utstrålar självförtroende och realism snarare än en eterisk kvalitet. Under hennes porträtt avbildas två penslar, som symboliserar traditionella verktyg för konstnärligt skapande. Deras arrangemang efterliknar dock spjut, vilket ger budskapet en skarpare underton. Kombinerat med ’OBEY’-direktivet på hennes hals gör kompositionen det annars harmoniska budskapet mer provocerande och tankeväckande.
Denna affisch, med titeln Make Art Not War, skapades av Shepard Fairey, en samtida gatukonstnär, grafisk formgivare och aktivist. Fairey är mest känd för sin konstkampanj “OBEY” och den ikoniska HOPE-postern för Barack Obamas presidentvalskampanj 2008.
Make Art Not War-designen är ett budskap som främjar kreativitet och fred framför konflikt och förstörelse. Dess djärva färgpalett i rött, svart och krämfärg, intrikata blommotiv och en central kvinnlig gestalt väcker känslan av propagandakonst, tolkad för ett budskap om positiv aktivism. Ordet “OBEY,” som finns i designen, syftar på Faireys pågående kampanj som ifrågasätter auktoritet och konsumtarkultur.
Fairey använder ofta sitt arbete för att öka medvetenheten om sociala och politiska frågor, och blandar grafisk design med aktivism för att inspirera till förändring. Detta verk är en uppmaning till konstens transformativa kraft i arbetet med att bygga en bättre värld.
