SKE - Born to Be Badass - Iris Ed

- Begränsad upplaga av verket "Born to Be Badass - Iris Ed" av konstnären SKE som ingår i den nya kollektionen av konstnären med titeln "Rough SKEtch"
- Utgivare: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Impression FineArt på konstpapper av Hahnemühle i museumkvalitet. Format ISO A3 (42x29,7 cm), lätt att rama in.
- Utgåvanummer: 02/10
Verket är skapat och tecknat på en grafiktavla och Photoshop, ingen AI används. Tema: Seriealbumet Le petit Spirou.
SAMLING "Grovt skiss" :
Det är det avbrutna ögonblicket mellan idén och explosionen.
Ögonblicket då strecket fortfarande tvekar… innan det förvandlas till ett visuellt slag.

Med den här serien omtolkar SKE seriehjältar, pappersikoner och de tecknade legenderna från sin barndom – men på sitt eget sätt: rått, vibrerande, remixat.

Varje del av kollektionen avslöjar en karaktär i förändring.
- Å ena sidan, den ursprungliga skissen, skissad som ett bortglömt arkiv.
- Den andra är en färgglad, välgjord version, vinklad av den urbana stilen och energin från Street art.

Effekt av rivning, överlagring av epoker, det uttalade kontrasten mellan grafisk oskuld och samtida blick…
Rough SKEtch

bio artist
SKE är en självlärd och allsidig fransk konstnär som har vuxit upp i kulturen på 80- och 90-talen, vilket har inspirerat en stor del av hans konstnärliga verk.

Han utforskar ständigt nya tekniker: akrylmålning, collage, schablon, graffiti, urbana installationer och digital konst. Hans dynamiska och uttrycksfulla kompositioner, ofta med dubbel betydelse, förenar den råa energin i street art och den visuella effekten av pop art.

Efter ett exceptionellt 2025-år, upplever SKE:s cotes en anmärkningsvärt stigande trend. Vinnare av första priset i tävlingen Urban Master (2023), och utsedd till Årets Upptäckt vid Challenge Color Jam (2025).
SKE utsågs till 'Artiste du mois' av galleriet Opulence i oktober, och han fick också en publicering i ett amerikanskt konstmagasin som bekräftar hans erkännande på internationell nivå.

Hennes verk har redan ställts ut på viktiga platser i Europa, USA och Asien, vilket stärker hennes plats på den samtida konstscenen. Parallellt gör SKE sig också gällande på marknaden för digitala verk, en stor trend de senaste två åren, vilket ökar intresset för hennes skapelser bland samlare.

Ikoner av populärkulturen, djärva grafik och texturspel kännetecknar en nu oumbärlig stil.

SKE är utan tvekan en konstnär att följa, för att initiera eller berika en samling med stigande värde.

Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain

Ett univers mellan arv och modernitet. SKE:s arbete är en del av en prestigefull släktlinje. I hans stil återfinner man Keith Haring och Andy Warhols visuella effektivitet, samtidigt som han integrerar Banksys och pionjären Blek le Rats subversion. Hans verk skapar en bro mellan epoker: de omtolkar klassikerna, utan att tveka att omarbeta Mona Lisa av Leonardo da Vinci, Vermeers Flicka med pärlörhänge, Hokusais Stora våg och Picassos dekonstruerade former för att konfrontera dem med en modern urban estetik nära Mr Brainwash eller Kaws.

Popkultur och nostalgi: Med ett kraftfullt grepp om den kollektiva fantasin manipulerar SKE ikoner från vår barndom. De sätter scenen för Disney-världen med figurer som Mickey eller Pinocchio, och den symboliska girigheten hos Picsou. Påverkan från gaming, tecknade serier och comics är närvarande överallt: från Nintendo-världen och den legendariska Gameboy, till Pokémon-figurer som Pikachu, Dracaufeu och Sacha, samt Marvels superhjältar. SKE kristalliserar dessa minnen på samma sätt som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.

LUXUS, HYPE & KONSUMTIONSKULTUR I en stil som ibland påminner om Alec Monopoly leker konstnären med framgångs- och materialismkoderna. Symbolen för dollar korsar logotyperna för lyx- och modejättar. Hans målningar fångar estetik av 'Hype': där möter sneaker-världen (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) och haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderar också bilens adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) och precisionsur (Rolex, Tag Heuer), utan att glömma masskonsumtionsikoner som Coca Cola. Det är en livfull konst med texturer som ibland påminner om Jeff Koons' glansiga finish eller facetter av Richard Orlinski.

Detta verk är perfekt för att berika en samling eller ge ditt inre en dynamisk touch.