Vincenzo Raimondo - Donna






Har masterexamen i konsthistoria och över 10 års erfarenhet av auktioner och gallerier.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 3 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 124722 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo, Donna, original akrylmålning på canvas, 80 × 60 cm, signerad, 2025, i utmärkt skick, Neoexpressionism, avbildar en kvinnosilhuett med livfulla färger; såld direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Acrylic painting på duk 40x80 cm
Den här verket framstår som en viktig kvinnlig figur, nästan reducerad till en silhuett, men genomsyrad av en explosion av färg som definierar dess emotionella identitet snarare än den fysiska. Kroppen är inte beskriven, den är antydd. Och det är redan en fördel: du berättar inte om en person, du berättar om en närvaro.
Kontrasten mellan det svarta i figuren och de livfulla färger som korsar den skapar en stark och omedelbar visuell spänning. Blå, orange, gul och röd dekorerar inte kroppen, de bor i den. De verkar vara sinnestillstånd, inre passager, fragment av liv som samexisterar utan att be om tillstånd. Figuren avancerar, eller kanske avlägsnar sig, och lämnar medvetet tvivlet till betraktaren. En smart val: tvetydigheten fungerar bättre än tusen förklaringar.
Vertikaliteten i formatet 40×80 cm betonar känslan av rörelse och momentum, vilket gör kompositionen elegant och dynamisk. Bakgrunden, livfull men inte påträngande, följer figuren utan att ta platsen ifrån den. Här finns inget kaos: det finns balans, även när färgerna verkar vilja fly.
Det är en bild som handlar om identitet, om förvandling, om tyst styrka.
Sammanfattningsvis är det ett samtida verk, intensivt och sammanhängande, som kan föra dialog med moderna miljöer och observatörer som är villiga att titta bortom formen.
Acrylic painting på duk 40x80 cm
Den här verket framstår som en viktig kvinnlig figur, nästan reducerad till en silhuett, men genomsyrad av en explosion av färg som definierar dess emotionella identitet snarare än den fysiska. Kroppen är inte beskriven, den är antydd. Och det är redan en fördel: du berättar inte om en person, du berättar om en närvaro.
Kontrasten mellan det svarta i figuren och de livfulla färger som korsar den skapar en stark och omedelbar visuell spänning. Blå, orange, gul och röd dekorerar inte kroppen, de bor i den. De verkar vara sinnestillstånd, inre passager, fragment av liv som samexisterar utan att be om tillstånd. Figuren avancerar, eller kanske avlägsnar sig, och lämnar medvetet tvivlet till betraktaren. En smart val: tvetydigheten fungerar bättre än tusen förklaringar.
Vertikaliteten i formatet 40×80 cm betonar känslan av rörelse och momentum, vilket gör kompositionen elegant och dynamisk. Bakgrunden, livfull men inte påträngande, följer figuren utan att ta platsen ifrån den. Här finns inget kaos: det finns balans, även när färgerna verkar vilja fly.
Det är en bild som handlar om identitet, om förvandling, om tyst styrka.
Sammanfattningsvis är det ett samtida verk, intensivt och sammanhängande, som kan föra dialog med moderna miljöer och observatörer som är villiga att titta bortom formen.
