Dikhotomy - Intimate Power - No Reserve - Unique Edition





| 4 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 125472 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Dikhotomy presenterar ett 50 × 70 cm giclée digitaltryck, en unik 1/1-utgåva med titeln Intimate Power - No Reserve - Unique Edition, handundertecknat på baksidan med COA, tillverkat i Spanien i utmärkt skick 2026.
Beskrivning från säljaren
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryck på 350 gsm bomullstyg, full storlek 50 × 70 cm.
Bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler på alla sidor, vilket möjliggör en ren och professionell montering utan att skära i konstverket. Perfekt för inramning eller spänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämplat sigill samt ett certifikat om äkthet (COA).
/// "Porträttet behåller en nästan ceremoniell klassisk frontalkontakt medan gesten introducerar en minimal men avgörande spänning, energidrycken framträder som ett samtida föremål som inte bryter scenen utan tyst elektrifierar den, historisk tid komprimeras och den direkta blicken bär ett lugn laddat med förväntan, som om energi inte förbrukades utan hölls innesluten."///
● En unik samlarupplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett handsignerat kort samt ett exklusivt certifikat med fullständig artistinformation och bevis på äkthet.
● Säkert och miljövänligt förpackningsmaterial – varsamt rullat i ett återvinningsbart kartongrör och placerat i en styv låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.
Om konstnären
Originalarbete av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Tränad inom reklamd design började han sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration, där han samarbetade med internationellt erkända varumärken.
● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikotomi varit en pågående serie av digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur kolliderar utan ursäkter. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och underhållning.
Varje verk är resultatet av en kreativ kollision mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som förenar människan och teknologin. Påverkad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en avsiktlig parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den från ett nytt perspektiv.
Höjdpunkter:
— Bekräftad soloutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.
— Kommande digitala utställning: “Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' var med på omslaget av Newsweek (polska utgåvan), vilket ytterligare stärkte hans internationella räckvidd.
Förutom att ställa ut på mässor och gallerier samarbetar han med inrednings- och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.
Inspiration: samtida konst, figurativt måleri, klassiskt porträtt, popintervention, samtida konst, figurativt måleri, klassiskt porträtt, popintervention, återhållsamt gest, symbolisk konsumtion, energidryck, modern ikonografi, klassisk frontallitet, direkt blick, visuell tystnad, inre spänning, ungdomligt porträtt, tidsmässig kontrast, samtida objekt, vardagligt ritual, långsam målning, målerisk textur, enkel färgpalett, neutral bakgrund, centrerad komposition, konceptkonst, tyst ironi, dialog mellan dåtid och nutid, europeisk estetik, museikonst, nuvarande ikon, intim konsumtion, begränsad energi, precis gest, psykologiskt porträtt, remix av konsthistoria, Agnolo Bronzino, Red Bull-kan, kraftenergi, Hans Holbein den yngre, Antonello da Messina, sen Jan van Eyck, Lorenzo Lotto, Giovanni Battista Moroni, Bartolomé Bermejo, tidiga Michelangelo Merisi, senrenässansens måleri, återhållsfull realism, ceremoniellt porträtt, galleri-konst, samlarmålning, museumsklar konst, samtida symbolik, uppdaterad klassicism, obehaglig skönhet, mänsklig gest, hybrid estetik, tyst porträtt
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryck på 350 gsm bomullstyg, full storlek 50 × 70 cm.
Bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler på alla sidor, vilket möjliggör en ren och professionell montering utan att skära i konstverket. Perfekt för inramning eller spänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämplat sigill samt ett certifikat om äkthet (COA).
/// "Porträttet behåller en nästan ceremoniell klassisk frontalkontakt medan gesten introducerar en minimal men avgörande spänning, energidrycken framträder som ett samtida föremål som inte bryter scenen utan tyst elektrifierar den, historisk tid komprimeras och den direkta blicken bär ett lugn laddat med förväntan, som om energi inte förbrukades utan hölls innesluten."///
● En unik samlarupplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett handsignerat kort samt ett exklusivt certifikat med fullständig artistinformation och bevis på äkthet.
● Säkert och miljövänligt förpackningsmaterial – varsamt rullat i ett återvinningsbart kartongrör och placerat i en styv låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.
Om konstnären
Originalarbete av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Tränad inom reklamd design började han sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration, där han samarbetade med internationellt erkända varumärken.
● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikotomi varit en pågående serie av digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur kolliderar utan ursäkter. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och underhållning.
Varje verk är resultatet av en kreativ kollision mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som förenar människan och teknologin. Påverkad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en avsiktlig parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den från ett nytt perspektiv.
Höjdpunkter:
— Bekräftad soloutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.
— Kommande digitala utställning: “Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' var med på omslaget av Newsweek (polska utgåvan), vilket ytterligare stärkte hans internationella räckvidd.
Förutom att ställa ut på mässor och gallerier samarbetar han med inrednings- och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.
Inspiration: samtida konst, figurativt måleri, klassiskt porträtt, popintervention, samtida konst, figurativt måleri, klassiskt porträtt, popintervention, återhållsamt gest, symbolisk konsumtion, energidryck, modern ikonografi, klassisk frontallitet, direkt blick, visuell tystnad, inre spänning, ungdomligt porträtt, tidsmässig kontrast, samtida objekt, vardagligt ritual, långsam målning, målerisk textur, enkel färgpalett, neutral bakgrund, centrerad komposition, konceptkonst, tyst ironi, dialog mellan dåtid och nutid, europeisk estetik, museikonst, nuvarande ikon, intim konsumtion, begränsad energi, precis gest, psykologiskt porträtt, remix av konsthistoria, Agnolo Bronzino, Red Bull-kan, kraftenergi, Hans Holbein den yngre, Antonello da Messina, sen Jan van Eyck, Lorenzo Lotto, Giovanni Battista Moroni, Bartolomé Bermejo, tidiga Michelangelo Merisi, senrenässansens måleri, återhållsfull realism, ceremoniellt porträtt, galleri-konst, samlarmålning, museumsklar konst, samtida symbolik, uppdaterad klassicism, obehaglig skönhet, mänsklig gest, hybrid estetik, tyst porträtt

