Antonio Navarro (1957) - Entre algodones





| 150 € | ||
|---|---|---|
| 120 € | ||
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 125991 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Entre algodones, oljemålning på duk av Antonio Navarro (1957), period 1980–1990, Spanien, Original, handsignerad, sålts med ram, rammått 75 × 87 × 7 cm, mål på verket 54 × 61 cm, i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Pictura Subastas presenterar detta magnifika konstverk tillägnat Antonio Navarro, som gestaltar värdigheten i det kollektiva arbetet på fältet, där mänsklig ansträngning och jorden förenas i en kontinuerlig och väsentlig gest. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga måleriska kvalitet den förmedlar.
· Ramens dimensioner: 75x87x7 cm.
· Verkets mått: 54x61 cm.
· Oljemålning på duk signerad för hand av konstnären i vänstra hörnet av verket.
· Delen är i gott skick.
· Konstverket säljs med en vacker ram (ingår i auktionen som gåva).
Konstverket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktigt: de bifogade fotografierna utgör en integrerad del av partibeskrivningen.
Tavlan kommer att förpackas professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa dess skydd. Fraktpriset täcker både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Internationella leveranser är tillgängliga.
------------------------------------------------------------------
Denna målning skildrar en scen av kollektivt arbete på ett vidsträckt fält som sträcker sig till horisonten, där flera människoliknande gestalter lutar sig över jorden i ett tåligt och upprepat arbete. Kompositionen placerar arbetarna i förgrunden, helt integrerade i landskapet, som om de utgjorde en naturlig del av fältet som de odlar. Scenen förmedlar en känsla av delat slit, av en konstant rytm och av ett tyst engagemang, där varje gest har ett tydligt och nödvändigt syfte.
Figurerna verkar koncentrerade på sin uppgift, i lutande kroppshållningar som speglar arbetskraftens fysiska tyngd och samtidigt en djup förankring i jorden. Deras ljusa kläder och hattar skyddar dem mot den öppna omgivningen, och antyder långa timmar utomhus under den skiftande himlen. Det finns inga överdrivna gester eller drama; allt utvecklas naturligt, som en rutin som antagits och accepterats. Närheten mellan arbetarna förstärker idén om gemenskap och samarbete, där den individuella insatsen läggs till gruppens.
Fältet är täckt av växter som upprepar sig tills de försvinner i fjärran, och skapar en levande och omslutande textur. Växtformerna tillför dynamik och djup, och leder blicken genom scenen. Denna lantbruksomgivning framställs inte som en enkel bakgrund, utan som ett aktivt element som påverkar och definierar människans handling. Marken verkar bördig och generös, men kräver också konsekvent närvaro och engagemang, och upprättar en balans mellan vad den erbjuder och vad den kräver.
I bakgrunden fortsätter andra figurer att utföra samma arbete, förminskade av avståndet, vilket vidgar scenen och förstärker känslan av ett pågående och kontinuerligt arbete. Den öppna horisonten och den ljusa himlen ger rymd och visuell vila, i kontrast till koncentrationen i förgrunden. Denna öppenhet antyder att scenen inte är ett isolerat ögonblick, utan en del av en större cykel, upprepad dag efter dag, säsong efter säsong.
Ljuset omger hela kompositionen jämnt, utan skarpa kontraster, och bidrar till en lugn och balanserad atmosfär. Allt verkar utvecklas i ett ögonblick av aktiv lugn, där ansträngningen inte är konfliktfylld utan en naturlig del av livet. Målningen förmedlar respekt för manuellt arbete och för dem som utför det, och visar den inneboende värdigheten i enkla och väsentliga uppgifter.
Sammanfattningsvis ger målningen en mänsklig och lugn bild av arbetet på fältet, och lyfter fram sammanlänkningen mellan människor, jorden och det delade arbetet. Det är en scen som uppmanar oss att värdesätta uthållighet, samarbete och den tysta skönheten i vardagliga gester som upprätthåller livet.
Säljarens berättelse
Pictura Subastas presenterar detta magnifika konstverk tillägnat Antonio Navarro, som gestaltar värdigheten i det kollektiva arbetet på fältet, där mänsklig ansträngning och jorden förenas i en kontinuerlig och väsentlig gest. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga måleriska kvalitet den förmedlar.
· Ramens dimensioner: 75x87x7 cm.
· Verkets mått: 54x61 cm.
· Oljemålning på duk signerad för hand av konstnären i vänstra hörnet av verket.
· Delen är i gott skick.
· Konstverket säljs med en vacker ram (ingår i auktionen som gåva).
Konstverket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktigt: de bifogade fotografierna utgör en integrerad del av partibeskrivningen.
Tavlan kommer att förpackas professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa dess skydd. Fraktpriset täcker både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Internationella leveranser är tillgängliga.
------------------------------------------------------------------
Denna målning skildrar en scen av kollektivt arbete på ett vidsträckt fält som sträcker sig till horisonten, där flera människoliknande gestalter lutar sig över jorden i ett tåligt och upprepat arbete. Kompositionen placerar arbetarna i förgrunden, helt integrerade i landskapet, som om de utgjorde en naturlig del av fältet som de odlar. Scenen förmedlar en känsla av delat slit, av en konstant rytm och av ett tyst engagemang, där varje gest har ett tydligt och nödvändigt syfte.
Figurerna verkar koncentrerade på sin uppgift, i lutande kroppshållningar som speglar arbetskraftens fysiska tyngd och samtidigt en djup förankring i jorden. Deras ljusa kläder och hattar skyddar dem mot den öppna omgivningen, och antyder långa timmar utomhus under den skiftande himlen. Det finns inga överdrivna gester eller drama; allt utvecklas naturligt, som en rutin som antagits och accepterats. Närheten mellan arbetarna förstärker idén om gemenskap och samarbete, där den individuella insatsen läggs till gruppens.
Fältet är täckt av växter som upprepar sig tills de försvinner i fjärran, och skapar en levande och omslutande textur. Växtformerna tillför dynamik och djup, och leder blicken genom scenen. Denna lantbruksomgivning framställs inte som en enkel bakgrund, utan som ett aktivt element som påverkar och definierar människans handling. Marken verkar bördig och generös, men kräver också konsekvent närvaro och engagemang, och upprättar en balans mellan vad den erbjuder och vad den kräver.
I bakgrunden fortsätter andra figurer att utföra samma arbete, förminskade av avståndet, vilket vidgar scenen och förstärker känslan av ett pågående och kontinuerligt arbete. Den öppna horisonten och den ljusa himlen ger rymd och visuell vila, i kontrast till koncentrationen i förgrunden. Denna öppenhet antyder att scenen inte är ett isolerat ögonblick, utan en del av en större cykel, upprepad dag efter dag, säsong efter säsong.
Ljuset omger hela kompositionen jämnt, utan skarpa kontraster, och bidrar till en lugn och balanserad atmosfär. Allt verkar utvecklas i ett ögonblick av aktiv lugn, där ansträngningen inte är konfliktfylld utan en naturlig del av livet. Målningen förmedlar respekt för manuellt arbete och för dem som utför det, och visar den inneboende värdigheten i enkla och väsentliga uppgifter.
Sammanfattningsvis ger målningen en mänsklig och lugn bild av arbetet på fältet, och lyfter fram sammanlänkningen mellan människor, jorden och det delade arbetet. Det är en scen som uppmanar oss att värdesätta uthållighet, samarbete och den tysta skönheten i vardagliga gester som upprätthåller livet.

