Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a Domingo Abelló, que representa la belleza serena y vibrante de la naturaleza como símbolo de equilibrio, esperanza y armonía emocional. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite. · Dimensiones con marco: 78x69x5 cm. · Dimensiones sin marco: 55,5x46 cm. · Óleo sobre tabla firmado a mano por el artista en la parte inferior izquierda, Domingo Abelló. · La pieza se encuentra en buen estado de conservación. · La obra se vende con precioso marco (incluido en la subasta como regalo). La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona. Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte. El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional. ------------------------------------------------------------------ Este cuadro se presenta como una celebración vibrante de la vida, el color y la sensibilidad artística, donde un ramo de flores se convierte en el eje central de una composición llena de energía y emoción. Desde el primer vistazo, la mirada es atraída por el jarrón verde que sostiene el bouquet, una pieza sólida y serena que contrasta con la explosión cromática de las flores. La escena se desarrolla en un espacio abierto, casi etéreo, donde el fondo suave y luminoso permite que cada forma respire y se exprese con libertad. Esta combinación genera una sensación inmediata de frescura, optimismo y armonía visual. El ramo está compuesto por una rica diversidad de flores que parecen dialogar entre sí a través de tonos intensos y delicados al mismo tiempo. Los blancos, azules, rojos, amarillos y verdes se entrelazan creando un ritmo visual dinámico, casi musical, que guía al espectador por toda la superficie de la obra. Cada pétalo parece tener vida propia, moviéndose suavemente como si una brisa invisible los acariciara. No se trata de una representación rígida, sino de una interpretación emocional de la naturaleza, donde lo esencial es transmitir sensaciones más que reproducir una imagen exacta. El jarrón, de un verde profundo y lleno de matices, actúa como ancla visual y emocional dentro de la composición. Su forma curvada y su presencia firme ofrecen estabilidad frente a la espontaneidad del ramo. Apoyado sobre una superficie irregular, con tonalidades cálidas y terrosas, el jarrón parece integrado al paisaje, como si formara parte de un entorno natural más amplio. A su alrededor, pequeños toques de color sugieren hierbas, flores silvestres o fragmentos de un jardín que continúa más allá del encuadre. El fondo del cuadro, dominado por tonos suaves y ligeramente difuminados, crea una atmósfera envolvente que refuerza la sensación de calma y contemplación. No se trata de un simple escenario, sino de un espacio emocional que envuelve al ramo y lo realza. Las variaciones cromáticas sugieren luz, aire y profundidad, aportando una dimensión casi poética a la escena. Este fondo actúa como un susurro silencioso que acompaña al protagonismo de las flores sin competir con ellas. En conjunto, la obra transmite una sensación de equilibrio entre fuerza y delicadeza, entre movimiento y serenidad. A través de un motivo aparentemente sencillo, el cuadro construye un universo lleno de sensibilidad, donde la naturaleza se convierte en símbolo de esperanza, renovación y belleza cotidiana. La interacción entre colores, formas y espacios invita a una contemplación pausada, casi meditativa, en la que el espectador puede encontrar consuelo, inspiración y una conexión íntima con lo esencial de la vida.