Camilo - Umbral de Papel

Camilo skapar ett intimt territorium där det vardagliga förvandlas till ett känslomässigt tillflykt. Hans målningar bjuder oss att stanna tiden och att leva sig in i scener ur vardagen fyllda av tystnad, harmoni och en lugn contemplativ syn på livet.

Katter som vilar bredvid öppna fönster, kvinnor som läser, väntar eller håller blommor, bord med frukt, kannor och vin-glas: alla dessa element bildar ett folkligt universum som inte beskriver verkligheten bokstavligt, utan omtolkar den utifrån minne, lugn och känslighet.

Färgen är en av de stora huvudpersonerna i hans måleriska språk. Camilo arbetar med en palett med tydlig inflöde av fauvismen, där intensiva nyanser — röda, gula, gröna och blåa vibrerande — frigörs från deskriptiv funktion för att bli känslomässiga farkoster. Färgen imiterar inte: den uttrycker. Den skuggar inte: den slår.

Formellt framställs figurerna med en elegant syntes, med definierade konturer och förenklade volymer, vilket förstärker känslan av ordning och balans. Denna ekonomi i form bidrar inte till att minska djupet utan stärker konstellationens uttrycksfullhet, så att varje scen får andas och konversera med betraktaren från stillhet.

Katterna — ständiga närvaro i hans verk — fungerar som symboler för introspektion, frihet och gemensam domesticitet. De är inte bara djur: de är hemmets väktare, tysta vittnen till ett rikt och lugnt inre liv. De kvinnliga gestalterna framstår som inlindade i en atmosfär av skörhet och contemplativ närvaro, harmoniskt integrerade i det utrymme de bebor.

Camilo är utbildad som Bildlärarutbildare i staden Las Tunas, Kuba, en utbildning som märks i det tekniska kunnandet och den konceptuella sammanhållningen i hans arbete. För närvarande lever och arbetar han mellan Havanna och Ryssland, erfarenheter som har berikat hans blick och vidgat hans kulturella dialog. Han har deltagit i olika grupputställningar i Kuba och utomlands, och hans verk ingår i privata samlingar i Ryssland och flera europeiska länder.

I en värld som är snabb och full av skrikande bilder föreslår Camilos måleri motsatsen: paus, värme och seren skönhet. Hans verk söker inte slå igenom genom bruset utan stanna kvar genom känslan.

Verket tillhör en neo-fauvist stil, kännetecknad av den godtyckliga och emotionella användningen av färg över den naturalistiska representationen. Genom att använda en akrylmålning eller oljemålning med lös och texturmässig pensel byggs volymen upp genom kraftiga färgkontraster, där de varma nyanserna i marken (gult och orange) kolliderar med den djupa blå färgen på väggarna. Kompositionen använder knepet med bilder-inuti-bilder genom den öppna vindrutan, och skapar en symbolisk övergång mellan hemmets intima läsrum och världen som väntar utanför. Målaren söker förmedla en känsla av expansiv lugn; den bakvända figuren av bilden fungerar som ett ankare av lugn som visar hur läsandet låter en bebo både ett varmt fysiskt utrymme och en oändlig intellektuell horisont."}