E. García - BODEGÓN XL





260 € | ||
|---|---|---|
240 € | ||
220 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135815 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original akrylmålning med titeln BODEGÓN XL av E. García (2026) i målat i flera färger, 100 cm hög och 70 cm bred, handsignerad, utan ram, i utmärkt skick, såld direkt av konstnären som ett landskapsstudie med äkthetssertifikat.
Beskrivning från säljaren
BODEGÓN DE MAGRITTE är en målning på 70x100 cm av den samtida konstnären Ernest García. Denna målning är inte en enkel hyllning utan en öppen dialog mellan Fauvistisk modernitet och den metafysiska traditionen. Verket artikulerar en dialog mellan färg, tystnad och symbol, och placerar åskådaren i ett territorium där det klassiska och det moderna lever i poetisk spänning.
I förgrunden syns det skulpturala huvudet — ett direkt eko av den grekisk-romerska traditionen — sårad: en intensiv röd fläck, nästan visceral, bryter igenom den marmorerade renheten. Denna måleriska gest bryter den klassiska sereniteten och förvandlar skulpturen till en sårbar kropp. Referensen till De Chirico märks i den upphängda atmosfären, i det rymdslом som är öppet mot havshorisonten och i den isolerade närvaron av föremål laddade med mysterier.
Men andan av Henri Matisse dominerar färgkontruktionen. Den livfulla himmelsblå färgen, det incisiva gröna på bladet, den mättade gula färgen på det svävande ansiktet och kontrasten mellan ljus- och skuggningsplan avslöjar en Fauvistisk medvetenhet om färg som en känslostruktur snarare än beskrivande. Färgen följer inte formen: den fungerar som ett omslag.
Ansiktet som svävar i himlen, krönt av en exuberant hatt av frukter och organiska former, introducerar en drömlik dimension som också påminner om Magrittis surrealism.
Flotationen av det bildmässiga elementet i det himmelska rummet gör stillebenet till en mental scenografi. Kugan på bordet — ett återkommande objekt inom den metafysiska traditionen — balanserar kompositionen och förstärker idén om perfektion, cykel och evighet.
Den mörka draperingen som delar det klassiska huvudet i ljus och skugga betonar konstverkets centrala dualitet: förnuft och känsla, dåtid och modernitet, beständighet och sår. Inget är tillfälligt; varje element fungerar som tecken.
I Bodegón de Matisse bygger konstnären ett utrymme där färg fungerar som ett autonomt språk och den klassiska formen sönderfallar till samtida symbol. Verket återger inte objekt: det återger tillstånd av medvetande.
Ett verk med stark estetisk närvaro och komplex konceptuell läsning, som dialogiserar med konsthistoria från en egen röst och bestämt samtida.
Autenticitet och leverans:
Verket erbjuds direkt av E. García, säljs (UTAN RAM) och garanterar sin äkthet genom ett certifikat signerat av konstnären själv. Målningen kommer varsamt att rullas ihop och skyddas i ett tåligt kartongrör för sändning. Efter betalningens bekräftelse krävs tre dagar för att förbereda konstverket och skicka det. Leveranstiden beror på destinationen, med högsta tidsfrist upp till tio arbetsdagar.
BODEGÓN DE MAGRITTE är en målning på 70x100 cm av den samtida konstnären Ernest García. Denna målning är inte en enkel hyllning utan en öppen dialog mellan Fauvistisk modernitet och den metafysiska traditionen. Verket artikulerar en dialog mellan färg, tystnad och symbol, och placerar åskådaren i ett territorium där det klassiska och det moderna lever i poetisk spänning.
I förgrunden syns det skulpturala huvudet — ett direkt eko av den grekisk-romerska traditionen — sårad: en intensiv röd fläck, nästan visceral, bryter igenom den marmorerade renheten. Denna måleriska gest bryter den klassiska sereniteten och förvandlar skulpturen till en sårbar kropp. Referensen till De Chirico märks i den upphängda atmosfären, i det rymdslом som är öppet mot havshorisonten och i den isolerade närvaron av föremål laddade med mysterier.
Men andan av Henri Matisse dominerar färgkontruktionen. Den livfulla himmelsblå färgen, det incisiva gröna på bladet, den mättade gula färgen på det svävande ansiktet och kontrasten mellan ljus- och skuggningsplan avslöjar en Fauvistisk medvetenhet om färg som en känslostruktur snarare än beskrivande. Färgen följer inte formen: den fungerar som ett omslag.
Ansiktet som svävar i himlen, krönt av en exuberant hatt av frukter och organiska former, introducerar en drömlik dimension som också påminner om Magrittis surrealism.
Flotationen av det bildmässiga elementet i det himmelska rummet gör stillebenet till en mental scenografi. Kugan på bordet — ett återkommande objekt inom den metafysiska traditionen — balanserar kompositionen och förstärker idén om perfektion, cykel och evighet.
Den mörka draperingen som delar det klassiska huvudet i ljus och skugga betonar konstverkets centrala dualitet: förnuft och känsla, dåtid och modernitet, beständighet och sår. Inget är tillfälligt; varje element fungerar som tecken.
I Bodegón de Matisse bygger konstnären ett utrymme där färg fungerar som ett autonomt språk och den klassiska formen sönderfallar till samtida symbol. Verket återger inte objekt: det återger tillstånd av medvetande.
Ett verk med stark estetisk närvaro och komplex konceptuell läsning, som dialogiserar med konsthistoria från en egen röst och bestämt samtida.
Autenticitet och leverans:
Verket erbjuds direkt av E. García, säljs (UTAN RAM) och garanterar sin äkthet genom ett certifikat signerat av konstnären själv. Målningen kommer varsamt att rullas ihop och skyddas i ett tåligt kartongrör för sändning. Efter betalningens bekräftelse krävs tre dagar för att förbereda konstverket och skicka det. Leveranstiden beror på destinationen, med högsta tidsfrist upp till tio arbetsdagar.

