Richard Avedon - Portraits - 1977

EN HEMTREVÄND IMPONERANDE BOK FRÅN 1976 (!) av fantastisk amerikansk fotograf RICHARD AVEDON (1923-2004), en av de bästa porträtt- och modefotograferna någonsin.

EN AV AVEDONS STARKASTE BÖCKER.

EN RYMLIGT SET MED PORTRÄTT av författare, konstnärer och offentliga personer - var och en infärgad av Richard Avedons kännetecknande negativa ramar.

84 fantastiska svartvita, fullsidiga fotografier av en stor, framstående grupp kändisar inramade av filmstripstorlar. Innehåller över femtio porträtt av kändisar, författare och konstnärer från 1950-, 60- och 70-talen, inklusive Marilyn Monroe, William F. Buckley, Igor Stravinsky, Marcel Duchamp, Marianne Moore, Hertigen och Hertinnan av Windsor, Ezra Pound, The Everly Brothers, Gabriel Garcia Marquez, Jean Genet, Truman Capote, J. Robert Oppenheimer, President Eisenhower och många fler. Fyra av fototagan-uttagen är utdragbara uppslag med Igor Stravinsky, Chicago Seven, Andy Warhol och medlemmar i Factory, samt Mission Council. De sista bilderna i boken är rörliga porträtt av hans döende far, Jacob Israel Avedon, tagna mellan oktober 1969 och augusti 1973.

Kraften i dessa bilder ligger i uttrycksfullheten i gester och ansiktsdrag som Richard Avedon har fångat hos sina motiv.

Du besöker den SUPER POPULÄRA ENKELTSÄLJAREN-AUKTIONEN av 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln, Tyskland) - med INTERNATIONALA FOTOBOCKER från min PRIVATA SAMLING och från SENASTE TILLSKOT.

Richard Avedon är en av de mest efterfrågade och mest inflytelserika reklamfotograferna i Amerika från 1940-talet till början av 2000-talet.
Richard Avedon skapar verk som exemplifierade Madison Avenue vid höjden av dess inflytande i världskulturen.
Richard Avedon är känd för landmärkesfotoböcker som 'Observations' (1959, samarbete med Truman Capote, Andrew Roth, The Book of 101 Books, sida 148/149), som 'Nothing Personal' (1964, samarbete med James Baldwin, Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook, volym 1, sida 252) eller som 'In the American West' (1985, Martin Parr, The Photobook, vol 2, sida 38).

5Uhr30.com garanterar detaljerade och exakta beskrivningar, 100% skydd, 100% försäkring och sammanlagt frakt världen över.

Farrar, Straus and Giroux, New York. 1977. Första amerikanska utgåvan, andra tryckningen.

Pocketbok. 230 x 305 mm. 141 sidor (inklusive 4 uppslag som öppnas). Foton: Richard Avedon. Layout: Elizabeth Paul. Text: Harold Rosenberg (inledande essä: 'A Meditation on Likeness'). Text på engelska.

Skick:
Boken invändigt och utvändigt ren utan tidigare ägarmärken och utan foxing, något gulnad, sidor doftar lite av rök, inga andra anmärkningsvärda brister eller defekter. Övergripande bra skick.

Fantastisk fotobok och ett måste för varje ambitiös fotoboksamling och säkert för varje fan och beundrare av Richard Avedons arbete (och det finns många, av en god anledning).

Denna bok presenterar ett kuraterat urval av fotografier från Richard Avedons omfattande karriär och fångar kärnan i hans sex decennier långa resa. Samlingen innehåller slående porträtt av framstående personer som Dwight Eisenhower, Truman Capote, Rose Mary Woods och Andy Warhol, och visar Avedons talang för att avslöja den sanna identiteten och närvaron hos sina motiv utan illusionistiska effekter. Som en innovativ konstnär omdefinierade Avedon porträttkonsten, och skildrar sina motiv mot en minimalistisk vit bakgrund för att eliminera distraktioner och lyfta fram deras unika egenskaper. Med ett starkt intresse för de personligheter han fotograferade innefattar Richard Avedons arbete såväl ikoniska figurer som vanliga amerikaner.

"Richard Avedon föddes och levde i New York. Hans intresse för fotografi började tidigt, och han gick med i Young Men’s Hebrew Association (YMHA) kameraklubb när han var tolv år gammal. Han gick på DeWitt Clinton High School i Bronx, där han var medredaktör för skoltidningen The Magpie tillsammans med James Baldwin. Han utsågs till Poets Laureate för New York City High Schools 1941.
Avedon gick med i flygvapnet 1942 under andra världskriget och tjänstgjorde som Photographer’s Mate Second Class i U.S. Merchant Marine. Som han beskrev det: “Mitt jobb var att göra identitetsfotografier. Jag måste ha fotat hundratusentals ansikten innan det kom över mig att jag blev fotograf.”
Efter två års tjänst lämnade han Merchant Marine för att arbeta som professionell fotograf, främst för Harper’s Bazaar. Till en början nekades han tillgång till studio av tidskriften, och han fotograferade modeller och mode på gatorna, i nattklubbar, på cirkusen, vid stranden och på andra ovanliga platser, och utnyttjade den oändliga uppfinningsrikedomen som blev ett kännetecken för hans konst. Under Brodovitchs handledning blev han snabbt ledande fotograf för Harper’s Bazaar.
Sedan början av sin karriär gjorde Avedon formella porträtt för publikation i Theatre Arts, Life, Look och Harper’s Bazaar bland många andra. Han fascinerades av fotografins förmåga att antyda personlighet och väcka liv hos sina motiv. Han registrerade poser, attityder, frisyrer, kläder och accessoarer som väsentliga, revelatoriska element i en bild. Han hade full tilltro till fotografins tvådimensionella natur, vars regler han böjde för sina stilistiska och narrativa syften. Som han ofta sa: “Mina fotografier går inte under ytan. Jag har stor tilltro till ytan.”
Efter att ha varit gästredaktör för Harper’s Bazaar aprilnummer 1965 lämnade Avedon tidskriften efter en storm av kritik över hans samarbete med färgade modeller. Han gick över till Vogue, där han arbetade i mer än tjugo år. 1992 blev Avedon den första fast anställde fotografen på The New Yorker, där hans porträttstil bidrog till att omdefiniera tidskriftens estetiska uttryck. Under denna period förekom hans modefotografi nästan uteslutande i den franska tidskriften Égoïste.
Under hela perioden drev Avedon en framgångsrik kommersiell studio och är i hög grad krediterad för att radera gränsen mellan ”konst” och ”kommersiell” fotografi. Hans banbrytande arbete och långvariga samarbeten med Calvin Klein, Revlon, Versace och dussintals andra företag resulterade i några av de mest kända reklamkampanjerna i amerikansk historia. Dessa kampanjer gav Avedon frihet att driva större projekt där han utforskade sina kulturella, politiska och personliga passioner. Han är känd för sin omfattande porträttering av den amerikanska medborgarrättsrörelsen, Vietnamkriget och en berömd cykel av fotografier av sin far, Jacob Israel Avedon. År 1976, för Rolling Stone-magazinet, producerade han “The Family”, ett kollektivt porträtt av den amerikanska makteliten vid den tidens bicentennieval. Från 1979 till 1985 arbetade han omfattande på ett uppdrag från Amon Carter Museum of American Art och slutligen producerade utställningen och boken In the American West.

Avedons första museets retrospektiv hölls på Smithsonian Institution 1962. Många stora museiutställningar följde, inklusive två på Metropolitan Museum of Art (1978 och 2002), Minneapolis Institute of Arts (1970), Amon Carter Museum of American Art (1985) och Whitney Museum of American Art (1994). Hans första fotobok, Observations, med en essä av Truman Capote, gavs ut 1959. Han fortsatte att ge ut böcker av sitt arbete genom hela sitt liv, inklusive Nothing Personal 1964 (med en essä av James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, med en essä av Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, med essäer av Jane Livingston och Adam Gopnik) och The Sixties (1999, med intervjuer av Doon Arbus).

Efter att ha drabbats av en hjärnblödning medan han var på uppdrag för The New Yorker, avled Richard Avedon i San Antonio, Texas den 1 oktober 2004. Han grundade The Richard Avedon Foundation under sin livstid."