Kev Munday - Starlit Reef - Premium Art Print






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
55 € | ||
|---|---|---|
50 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136674 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Kev Munday’s Starlit Reef - Premium Art Print är en 50 × 50 cm Giclée på 210 g/m² syrefri matt papper, handnumrerad ur en upplaga av 20, med spot gloss-lack och metallisk inkt, tillverkad i Storbritannien och säljs omonterad 2026.
Beskrivning från säljaren
Starlit Reef av Kev Munday
Handsignerad och numrerad print på 210 GSM syrafri matt papper.
Från en upplaga av 20
50 x 50 CM (20 x 20")
Avslutad med en spotglans lack och metallisk bläck.
Säljs oinramad.
Om konstverket:
Sent under 2025 fick jag uppdrag att måla en mural för PepsiCo, det var den största summan jag någonsin fått betalt för en målning. Jag investerade pengarna för att skapa denna serie premium, museikvalitetstryck som verkligen gör min konst rättvisa, tycker jag. Jag letade världen runt för att välja de bästa materialen som finns, producerande dem i strikt begränsade upplagor av endast 20 handsignerade och numrerade verk per konstverk. De är verkligen ett samlarföremål värt dina väggar.
Underlaget är ett vackert, jämnt, 210GSM syrafritt papper från Tyskland, detta är en viktig faktor som säkerställer att konstverket inte bleknar eller korroderar under decennier framöver. Jag har därefter använt en SwissQ-skrivare för att producera dessa fantastiska upplagor, samma modell som används för reproduktioner av aktörer som Tate, MoMA och The National Gallery. Tryckkvaliteten och färgmatchningen är utan like.
I mina originalmålningar använder jag en rad glansiga och matta medier för att ge djup till verken, något jag ville återskapa i mina tryckupplagor. Jag har uppnått detta genom att applicera en spotglans lack på delar av dessa printar. Det är svårt att visa detta i sin fulla potential i enbart fotografier, men du kommer att märka att vissa områden har en tjock glansig textur som ligger upphöjd över resten av bilden och skapar en fantastisk glans som tar trycken till en ny nivå. Vissa av bläcken har också en metallisk finish, igen svårt att fotografera men slående i praktiken.
Mått: 500 x 500 mm, upplagorna säljs oinramade, försiktigt plant hopsnurrade mellan lager av dubbelväggat kartong. Alla beställningar skickas med spårbar och försäkrad kurirservice. De är individuellt handsignerade och numrerade och åtföljs av ett bevis på äkthet. Upplagansnumret du köper kan skilja sig från det som visas.
---
Vänligen notera - denna vara skickas från Storbritannien. Nu när Storbritannien har lämnat EU måste importtullar betalas av köparen till kurirföretaget när varan anländer till ditt land, om du bor inom EU. Vänligen ta hänsyn till detta när du budar på lotter från en säljare i Storbritannien. denna avgift varierar från 5% till 21% av försäljningspriset beroende på varje medlemsstats importavgift. Detta är en extra skatt som du måste betala utöver försäljningspriset och kommer att tas ut av kuriren när varan anländer till ditt land.
- - Om Konstnären - -
Kev Munday skapar färgstarka, utopiska världar och bjuder in betraktaren att kliva in och utforska. Inspirerad av energin i vardagslivet och människorna i det, firar hans arbete skönheten i det vanliga och förvandlar det till något extraordinärt. Hans konst talar till alla åldrar och väcker nyfikenhet och fantasi hos dem som engagerar sig i den.
Munday’s målningar är fyllda med karaktärer, varelser och dolda överraskningar. Varje verk är fullt av rika detaljer som väntar på att upptäckas och tolkas av betraktaren. Hans signaturstil med djärva svarta konturer och klara färgfält skapar en elektrifierande visuell effekt. Kanske mest känd för sina ikoniska folkmassmålningar, fångar Munday en hav av unika individer, var och en tydlig men tillsammans bildar de ett kraftfullt kollektiv. Hans verk är en färgrik hyllning till mångfachen och illustrerar styrkan och skönheten i gemenskapen.
Mundays konstnärliga resa började i början av 2000-talet som tonåren graffiti-konstnär, vilket lämnade avtryck på urbana ytor genom gatukonst och klistermärken. Ett förslag från en kollega ledde honom till att experimentera med duk, där han fann ett nytt hem för sin kreativitet. Hans gatukonst-rötter förblir en integrerad del av hans praxis idag, med sprayfärg och markeringslinjer som ger hans arbete rå energi. Oavsett om han smyckar galleriväggar eller förnyar offentliga platser, förblir hans konst tillgänglig och engagerande.
Hans arbete har visats på prestigefyllda institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini och The Hayward Gallery, och han bjuds ofta in att måla live på internationella konstmässor och evenemang, inklusive The Affordable Art Fair Amsterdam och London Fashion Week. Med senaste separatutställningar över hela Europa och Asien fortsätter Mundays räckvidd att växa globalt.
År 2019 samarbetade han med IKEA för att släppa en mycket detaljerad färgläggningsposter i hans signaturstil, som såldes i över 30 000 exemplar världen över. Hans arbete sträcker sig bortom traditionella konstmurar och studeras ofta i skolor världen över. Lärare och elever engagerar sig i hans konst som ett verktyg för kreativitet, vilket förstärker hans tro att konst inte bara är till att observeras utan att interagera med, utforska och ge liv åt.
- - Utmärkelser, utställningar och Notabla uppdrag - -
2025- Upplyst väggmålning-samarbete med Stuart Melrose uppdrag i Reading, England
2024- Samarbete med klädesvarumärket Boardies
2024- 'A Space To Grow' tryck inkluderad i Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Två målningar uppdragna av en medlem av Bahrains kungliga familj
2023- Stor handmålad mural uppdrag i Aigondigne, Frankrike
2022- Separatutställningar i London, Paris & Seoul
2022- Inbjuden att live-måla på The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbete med Nescafe Azera för deras nya take-away-kaffe-sortiment
2020- Samarbete med bryggeri Tooth & Claw på en serie ölburkdesigner
2020- Mural och utställning på KI Galerie, Paris
2019- 'Family' målning inkluderad i The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Samarbete med IKEA på en färgläggningsposter. Över 30 000 exemplar sålda världen över
2018- Inbjuden att live-måla och medverka på The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inbjuden att live-måla på Pure London för London Fashion Week
2018- Stor handmålad mural uppdrag i Düsseldorf, Tyskland
2018- Separat utställning och residency på Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Uppdrag av Hampshire Police att graffiti-måla en av deras patruller; bilar
2017- Första internationella separatutställningen på Kalkman Gallery, Nederländerna
2016- Duo-utställning med konstnären Skred i Aalst, Belgien
2016- Nämnd i en artikel i The Telegraph som en av fem 'British Artists To Invest In'
2015- Utställd på The Other Art Fair vid The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' separatutställning. Resulterade i turné till flera konstcentra i Storbritannien
2013- Samarbete med tapetföretaget Graham & Brown
2013- Inbjuden att delta i den första London Illustration Fair vid Hoxton Arches, London
2012- Samarbetsmöbler-förlaga visades på The Hayward Gallery, London
2010- Inbjuden av Disney Asia att anpassa en Minnie Mouse-figur som skulle visas i Hongkong
2009- Första separatutställningen på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderad i Drweatts första Urban Art-sälj, visad på Selfridges, London
Säljarens berättelse
Starlit Reef av Kev Munday
Handsignerad och numrerad print på 210 GSM syrafri matt papper.
Från en upplaga av 20
50 x 50 CM (20 x 20")
Avslutad med en spotglans lack och metallisk bläck.
Säljs oinramad.
Om konstverket:
Sent under 2025 fick jag uppdrag att måla en mural för PepsiCo, det var den största summan jag någonsin fått betalt för en målning. Jag investerade pengarna för att skapa denna serie premium, museikvalitetstryck som verkligen gör min konst rättvisa, tycker jag. Jag letade världen runt för att välja de bästa materialen som finns, producerande dem i strikt begränsade upplagor av endast 20 handsignerade och numrerade verk per konstverk. De är verkligen ett samlarföremål värt dina väggar.
Underlaget är ett vackert, jämnt, 210GSM syrafritt papper från Tyskland, detta är en viktig faktor som säkerställer att konstverket inte bleknar eller korroderar under decennier framöver. Jag har därefter använt en SwissQ-skrivare för att producera dessa fantastiska upplagor, samma modell som används för reproduktioner av aktörer som Tate, MoMA och The National Gallery. Tryckkvaliteten och färgmatchningen är utan like.
I mina originalmålningar använder jag en rad glansiga och matta medier för att ge djup till verken, något jag ville återskapa i mina tryckupplagor. Jag har uppnått detta genom att applicera en spotglans lack på delar av dessa printar. Det är svårt att visa detta i sin fulla potential i enbart fotografier, men du kommer att märka att vissa områden har en tjock glansig textur som ligger upphöjd över resten av bilden och skapar en fantastisk glans som tar trycken till en ny nivå. Vissa av bläcken har också en metallisk finish, igen svårt att fotografera men slående i praktiken.
Mått: 500 x 500 mm, upplagorna säljs oinramade, försiktigt plant hopsnurrade mellan lager av dubbelväggat kartong. Alla beställningar skickas med spårbar och försäkrad kurirservice. De är individuellt handsignerade och numrerade och åtföljs av ett bevis på äkthet. Upplagansnumret du köper kan skilja sig från det som visas.
---
Vänligen notera - denna vara skickas från Storbritannien. Nu när Storbritannien har lämnat EU måste importtullar betalas av köparen till kurirföretaget när varan anländer till ditt land, om du bor inom EU. Vänligen ta hänsyn till detta när du budar på lotter från en säljare i Storbritannien. denna avgift varierar från 5% till 21% av försäljningspriset beroende på varje medlemsstats importavgift. Detta är en extra skatt som du måste betala utöver försäljningspriset och kommer att tas ut av kuriren när varan anländer till ditt land.
- - Om Konstnären - -
Kev Munday skapar färgstarka, utopiska världar och bjuder in betraktaren att kliva in och utforska. Inspirerad av energin i vardagslivet och människorna i det, firar hans arbete skönheten i det vanliga och förvandlar det till något extraordinärt. Hans konst talar till alla åldrar och väcker nyfikenhet och fantasi hos dem som engagerar sig i den.
Munday’s målningar är fyllda med karaktärer, varelser och dolda överraskningar. Varje verk är fullt av rika detaljer som väntar på att upptäckas och tolkas av betraktaren. Hans signaturstil med djärva svarta konturer och klara färgfält skapar en elektrifierande visuell effekt. Kanske mest känd för sina ikoniska folkmassmålningar, fångar Munday en hav av unika individer, var och en tydlig men tillsammans bildar de ett kraftfullt kollektiv. Hans verk är en färgrik hyllning till mångfachen och illustrerar styrkan och skönheten i gemenskapen.
Mundays konstnärliga resa började i början av 2000-talet som tonåren graffiti-konstnär, vilket lämnade avtryck på urbana ytor genom gatukonst och klistermärken. Ett förslag från en kollega ledde honom till att experimentera med duk, där han fann ett nytt hem för sin kreativitet. Hans gatukonst-rötter förblir en integrerad del av hans praxis idag, med sprayfärg och markeringslinjer som ger hans arbete rå energi. Oavsett om han smyckar galleriväggar eller förnyar offentliga platser, förblir hans konst tillgänglig och engagerande.
Hans arbete har visats på prestigefyllda institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini och The Hayward Gallery, och han bjuds ofta in att måla live på internationella konstmässor och evenemang, inklusive The Affordable Art Fair Amsterdam och London Fashion Week. Med senaste separatutställningar över hela Europa och Asien fortsätter Mundays räckvidd att växa globalt.
År 2019 samarbetade han med IKEA för att släppa en mycket detaljerad färgläggningsposter i hans signaturstil, som såldes i över 30 000 exemplar världen över. Hans arbete sträcker sig bortom traditionella konstmurar och studeras ofta i skolor världen över. Lärare och elever engagerar sig i hans konst som ett verktyg för kreativitet, vilket förstärker hans tro att konst inte bara är till att observeras utan att interagera med, utforska och ge liv åt.
- - Utmärkelser, utställningar och Notabla uppdrag - -
2025- Upplyst väggmålning-samarbete med Stuart Melrose uppdrag i Reading, England
2024- Samarbete med klädesvarumärket Boardies
2024- 'A Space To Grow' tryck inkluderad i Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Två målningar uppdragna av en medlem av Bahrains kungliga familj
2023- Stor handmålad mural uppdrag i Aigondigne, Frankrike
2022- Separatutställningar i London, Paris & Seoul
2022- Inbjuden att live-måla på The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbete med Nescafe Azera för deras nya take-away-kaffe-sortiment
2020- Samarbete med bryggeri Tooth & Claw på en serie ölburkdesigner
2020- Mural och utställning på KI Galerie, Paris
2019- 'Family' målning inkluderad i The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Samarbete med IKEA på en färgläggningsposter. Över 30 000 exemplar sålda världen över
2018- Inbjuden att live-måla och medverka på The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inbjuden att live-måla på Pure London för London Fashion Week
2018- Stor handmålad mural uppdrag i Düsseldorf, Tyskland
2018- Separat utställning och residency på Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Uppdrag av Hampshire Police att graffiti-måla en av deras patruller; bilar
2017- Första internationella separatutställningen på Kalkman Gallery, Nederländerna
2016- Duo-utställning med konstnären Skred i Aalst, Belgien
2016- Nämnd i en artikel i The Telegraph som en av fem 'British Artists To Invest In'
2015- Utställd på The Other Art Fair vid The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' separatutställning. Resulterade i turné till flera konstcentra i Storbritannien
2013- Samarbete med tapetföretaget Graham & Brown
2013- Inbjuden att delta i den första London Illustration Fair vid Hoxton Arches, London
2012- Samarbetsmöbler-förlaga visades på The Hayward Gallery, London
2010- Inbjuden av Disney Asia att anpassa en Minnie Mouse-figur som skulle visas i Hongkong
2009- Första separatutställningen på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderad i Drweatts första Urban Art-sälj, visad på Selfridges, London
