Walker Evans - Depth of Field (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2015

STOR MÖJLIGHET att köpa denna FANTASTISKA, MYCKET IMPONERANDE, HELTäckande MONOGRAFI av amerikanen Walker Evans från 2015 (!) - i NYTT (!) SKICK.

Walker Evans anses vara en av de MEST VIKTIGA FOTOGRAFERNA under 1900- och 2000-talen.

Publicerad i samband med utställningen på Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop (2015/2016), på High Museum of Art, Atlanta (2016) och på Vancouver Art Gallery (2016/2017).

FULLSTÄNDIGT MED ORIGINALSKA DUSTJACKET OCH MED ORIGINAL BELLYBAND.

Nytt, mintsug, oläst; fortfarande i förlagets plastfolie.
KOLLEKTORSEXEMPLAR.

Detta är NYA UTGÅNGEN av den MYCKET FRAMGÅNGSRIKA EN-SELLER-AUKTIONEN från 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Köln, Tyskland).

Efter den stora MoMA-utställningen 1971 och utställningen på Metropolitan Museum 2000, kommer detta retrospektiv att vara den mest omfattande retrospektiven av den enastående fotografen (1903-1975) hittills. Samtidigt är "Walker Evans. Depth of Field" den första Walker Evans-utställningen av denna kaliber som lanseras i Europa.

5Uhr30.com garanterar detaljerade och exakta beskrivningar, 100% skydd,
100% försäkring och samköpt frakt världen över.

Prestel, München, London, New York; Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop. 2015. Första upplagan, första tryckningen.

Hardcover med dustjacket och med bellyband. 255 x 270 mm. 408 sidor. 400 illustrationer (50 i färg). Fotografer: Walker Evans. Bidragsgivare: Jerry L. Thompson, Alan Trachtenberg, Thomas Weski. Redaktörer: John T. Hill och Heinz Liesbrock. Text på engelska.

Underbart fotobok – i perfekt skick.

"Utställningen samlar mer än 200 fotografier i vintagestandard eller livstidens kvalitet från de viktigaste fotografiska samlingarna i USA, såsom Museum of Modern Art, Metropolitan Museum, Yale University Art Gallery och viktiga privata samlingar i USA och Europa. Detta innebär att alla Walkers viktiga bildgrupper kommer att representeras i sin helhet eller med framstående exempel. Inte bara de ikoniska verken för Farm Security Administration (1935-1936), utan även Cuba (1933), Many Are Called (1938-41), och Fortune-magazinet, samt Evans sena Polaroid-porträtt, visar hur han systematiskt ägnat sig åt ett ämne under årtionden och med de tekniska möjligheter som rådde då. Förutom porträttfotografi, var även hans intresse för reklamgrafik, skyltar och typografi ett återkommande motiv från slutet av 1920-talet fram till strax före hans död. Hans bildmässiga uppfinningar i dessa landmärken inom modernismen speglar idén om objet trouvé och uppenbarligen påverkade senare Pop Art. Det odödliga arbetet om vad Evans själv kallade återkomsten av fotografi är lika mycket att upptäcka som den extraordinära påverkan som litteraturen, särskilt fransk litteratur, hade på hans arbete. Inte utan anledning är hans kanske mest kända projekt, boken American Photographs (1938), ett bevis på att fotografi är, enligt Evans ord, "... den mest litterära av alla grafiska konstarter ..."."
(Josef Albers Museum, Bottrop, Tyskland)

"Denna strålande volym är den mest omfattande studien av Walker Evans arbete som någonsin publicerats, innehållande mästerliga bilder kompletterade av auktoritativt kommentarer från ledande fotografihistoriker.
Namnet Walker Evans frammanar bilder av den amerikanske everyman. Oavsett om det är hans ikoniska bidrag till James Agees depressionsårklassikerbok, Let Us Now Praise Famous Men, hans arkitektoniska utforskningar av förilagor, eller hans tunnelbaneserie, tagen med en kamera gömd i hans kappa, Evans tillgängliga och flytande fotografier talar till oss alla. Denna omfattande bok spårar hela kurvan av Evansmärkliga karriär, från 1930-talet till 1970-talet. Illustrationerna i boken sträcker sig från hans tidigaste bilder tagna med en fickkorts-kamera, till hans sista foton med dåtidens nya SX-70 eftersom hans vanligt utrustning blev för tung att bära.
Boken innehåller kommentarer från tre av Evans långvariga vänner, fotograferna Alan Trachtenberg, Jerry Thompson och John T. Hill. Deras insikt och förstahandsupplevelse ger djup åt deras kritiska skrifter om Evans arbete. Förutom att erbjuda ett brett perspektiv på Evans arbete klargör boken även fotografens "anti-konst"-filosofi. Avvisande av estetisk överdrift ville Evans att hans bilder skulle resonera med en bred publik. Samtidigt gjorde hans naturliga nyfikenhet honom till en av de mest uppfinningsrika fotograferna genom tiderna. Det som dessa fotografier och texter vittnar om är en enorm och tidlös talang, som kom inte från en kamera, utan från Evans särskilt hungriga öga."