Michael Wolf - Paris (MINT CONDITION) - 2019

UNDERBAR FOTOBOCK av Michael Wolf ('Tokyo Compression') om Paris - i NYTT SKICK.

Den tyska fotografen Michael Wolf (1954-2019) inledde sin karriär i Tyskland som elev till den legendariske Otto Steinert ('Subjektiv Fotografi') i Essen.

Färsk, mint, oläst - SAMLARKOPIA.

Välkommen till EN-SÄLJARE-AUKTION av Ecki Heuser, 5Uhr30.com (Köln, Tyskland) på Catawiki - denna gång presenterar en BÄST-AV „GERMAN PHOTOBOOKS“.

'Michael Wolf nådde berömmelse när han vann World Press Photo 2005 med sin China, Factory of the World-projekt, och World Press Photo 2010 med sin Tokyo Compression. Denna bok erbjuder hans personliga tolkning av Frankrikes huvudstad. Genom att peka ut typiska arkitektoniska kännetecken i Paris landskap gör han det till synes banalet odödligt, som bara han vet hur.
Tak, skorstenar och ljus ger bilderna rytm, med deras färger, former och framför allt deras volymer. Wolf bjuder in läsaren att kliva in i hans mycket distinkt visuella värld och låta blicken följa de slingrande linjerna av väggar och stuprör, stanna upp vid oväntade detaljer som kärleksfullt valts ut. Fotografens underliggande önskan är att uppmuntra oss att överväga den miljömässiga och arkitektoniska kontext som utgör en ram för alla dessa rigoröst rektangulära drag.
Denna drömlika resa genom ett Paris sett från taken förtydligas i bokens andra del. Skuggorna från träd dekorerar fasaderna till olika byggnader, skapar en visuell poesi och framkallar en intim dialog där natur och arkitektur smälter samman i frånvaro av all mänsklig närvaro.'
(ur utgivaren)

Som alltid garanterar 5Uhr30.com detaljerade och korrekta beskrivningar, 100% transportskydd, 100% transportförsäkring och självklart sammanförd frakt - världen över.

5 Continents Editions. 2019. Första upplagan, första tryckningen.

Hård pärm i linne (som utgiven). 300 x 250 mm. 76 sidor. Foton: Michael Wolf. Text på engelska och italienska.

Trevlig fotoalbum av Michael Wolf - i perfekt skick.

'Michael Wolf är en tyskfödd fotograf som fångar storstadens klaustrofobi genom porträtt av trånga lägenheter, oändliga skyskra och överfulla tunnelbanevagnar. Konstnären avslöjar sammanflätningen av anonymitet och individualitet som existerar i samtida städer. "Går konsten alltid att vara schysst? Eller, med andra ord, varför måste konsten vi hänger på våra väggar vara schysst?" funderade konstnären en gång. Född 1954 i München, Tyskland, växte han upp i USA, Kanada och Europa innan han studerade vid North Toronto Collegiate Institute och University of California, Berkeley. Konstnären skulle komma att få en examen i visuell kommunikation vid Universität Essen, där han studerade under Otto Steinert på 1970-talet. Han nämner också fotograferna Eugene Smith och Henri Cartier-Bresson som stora influenser. Wolf arbetade som fotojournalist för det tyska tidskriftsmagasinet Stern i Hong Kong under flera år innan han fokuserade på sin egen praktik. Konstnären bor och arbetar för närvarande mellan Hongkong och Paris, Frankrike. Hans verk ingår i samlingarna hos Brooklyn Museum, Milwaukee Art Museum och Museum of Contemporary Photography i Chicago, IL, bland andra.'
(Artnet)

'Michael Wolf är känd för att fånga hyperdensiteten i städer som Hongkong, Tokyo och Chicago i sina storskaliga fotografier av höghusarkitektur och intima studier av stadslivets liv. Michaels Wolf arbete om livet i städer har alltid drivits av en djup oro för människorna som lever i dessa miljöer och för konsekvenserna av massiv urbanisering för samtida civilisation. Detta engagemang förblir centralt genom hela hans karriär, först som fotojournalist och sedan som konstnär. Född i München 1954 växte Wolf upp i Kanada, Europa och USA, studerade vid University of California, Berkeley och under Otto Steinert vid Folkwangskolan i Essen, Tyskland. Han flyttade till Hong Kong 1994, där han arbetade åtta år som kontraktfotograf för Stern Magazine, innan han övergick från fotojournalistik 2003 för att fokusera på sitt eget arbete. Wolf gav ut mer än 10 böcker, inklusive de kritikerrosade titlarna Tokyo Compression och Architecture of Density. Michael Wolf vann första pris i World Press Photo-tävlingen 2005 och 2010 och fick hedersomnämnande 2011. År 2010 och 2016 nominerades han till Prix Pictet-fotopriset. Hans verk finns i många permanenta samlingar, inklusive Metropolitan Museum of Art i New York; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Museum Folkwang, Essen; Rijksmuseum, Amsterdam och Gemeentemuseum, Den Haag. Michaels Wolfs första stora retrospektiv, Michael Wolf – Life in Cities, hölls 2017, premiär på den prestigefyllda Rencontres de la Photographie-festivalen i Arles, fördes sedan till The Hague Museum of Photography (2018), Fondazione Stelline i Milano (2018), Deichtorhallen Hamburg (2018–2019) och Urania, Berlin (2019). Hans verk har också visats vid biennalen för arkitektur i São Paulo, Brasilien; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Goethe-Institutets Gallery i Hong Kong och Victoria and Albert Museum, London.'
(Flowers Gallery)

'Michael Wolf var en tyskfödd konstnär och fotograf som fångade vardagslivet i storstäder. Hans arbete sker främst i Hong Kong och Paris och fokuserar på arkitektoniska mönster och strukturer, samt dokumentationen av människors liv och interaktion i staden. Wolf har gett ut flera fotoalbum, haft sitt arbete utställt världen över, har permanenta samlingar i Tyskland och USA, och har vunnit tre World Press Photo-priser från 2005 till 2011.
Wolf föddes 1954 i München, Tyskland, och växte upp i USA, Europa och Kanada. Han växte upp i en familj av konstnärer; hans far var kalligraf och hans mor arbetade med keramik och måleri. Han gick på North Toronto Collegiate Institute och University of California, Berkeley. År 1976 fick han en examen i visuell kommunikation vid University of Essen, där han studerade med Otto Steinert.
Wolf inledde sin karriär 1994 som fotojournalist och tillbringade åtta år i Hong Kong för det tyska magasinet Stern. När tidskriftsbranschen började dala under de kommande åren blev hans fotojournalistiska uppdrag allt tätare, och han citeras ha sagt att de var "dumma och tråkiga." Detta ledde hans karriär i en ny riktning när han avvek från fotojournalistik och istället började en karriär inom fine-art-fotografi 2003, vilket är det arbete han idag anses mest erkännas för.'
(Wikipedia)