TA Duy Tung (1961) - Éclat traditionnel ↑80 →120 cm





75 € | ||
|---|---|---|
39 € | ||
36 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138705 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
TA Duy Tung (1961) presenterar Éclat traditionnel, oljemålning på duk (80 × 120 cm), 2026, Vietnam.
Beskrivning från säljaren
Titel på verket: Traditionell glans (2026)
Material: oljemålning på handgjord canvas.
Dimensioner: ↑80 →120 cm
Konstnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L28-0826-02
En fantastisk samtida målning i original utförd i konstnärens studio TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan byggnad.
"Observera att vissa veck kan förekomma på bilderna; dessa lättare märken, som uppstår under transporten, kommer naturligt och helt att försvinna när målningen sätts i ram eller inramas av en professionell ramverkshandlare."
Färgerna kan variera något beroende på fotografiets uppmätning vid bildtagningen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konst alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet tränger förtjänsten och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav på kvalitet.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att åter ge konsthändelsen sin rättmätiga ära.
Vårt engagemang: konsten, den riktiga, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte summeras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav på krävande kriterier:
100 % Handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Unikhet garanterad: Vi väntar av industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktionssystem. Det du förvärvar är ett unikt verk, designat och realiserat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan konstens autenticitetssigel och bevis på att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på tryckt plancha; endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars avvisar vi verket.
Motverkande av “Kunstmarknadsföring”
Vi motsätter oss bestämt den nuvarande tendensen att sälja ”namn” snarare än verk. Att köpa en ”dekorativ” serietillverkad del utan verklig inblandning av konstnären är som att köpa ett modeartikel: värdet försvinner så snart marknadsföringen tröttnar.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten hos tiden. En konstnär som tar tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett bestående avtryck. Om vi inte kan förutspå framtiden har vi en stark övertygelse om att dessa äkta verk är de enda investeringar som över tid vinner i djup, känsla och värde, där rena reklammaterial bleknar.
Varför välja ett konstverk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara ett konstverk köp. Du stödjer:
1. Talangframkallning: Du gör det möjligt för begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att förvärva ett verk som skapats av konstnären själv och inte en enkel underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstens värld.
3. Hållbart investerande: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än i marketingillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att förvärva ett verk skapat av konstnären själv, och inte en simpel underleverantör, är bindemedlet mellan de som söker sanning i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din berättelse börjar här, nu, med anskaffandet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemortens konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta iscensatt i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markanta färgkontraster – som övergången från svartvitt till färgstarka inslag, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner – fångar han sina försök innerlighet.
• Blicken och Tystnaden: Hans porträtt, oavsett om de är frontala eller i profil, utstrålar melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljer i blicken eller i ansiktsformen vittnar om stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet och använder breda, texturerade penseldrag för att skapa rörelseeffekter eller uttoning, vilket ofta symboliserar tidens gång eller identitetens dualitet.
Tematik
Teman som kvinnlighet, urban minne och kulturell tradition står i centrum för hans arbete. Oavsett om det är genom skuggor av gestalter i en fantomisk stad som reser sig bakom ett ansikte eller genom elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung en länk mellan Vietnams kulturella arv och en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för deras förmåga att framkalla en omedelbar känsla och bjuda in åskådaren till en resa bortom bilden, in i själens skrymslen.
Titel på verket: Traditionell glans (2026)
Material: oljemålning på handgjord canvas.
Dimensioner: ↑80 →120 cm
Konstnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L28-0826-02
En fantastisk samtida målning i original utförd i konstnärens studio TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan byggnad.
"Observera att vissa veck kan förekomma på bilderna; dessa lättare märken, som uppstår under transporten, kommer naturligt och helt att försvinna när målningen sätts i ram eller inramas av en professionell ramverkshandlare."
Färgerna kan variera något beroende på fotografiets uppmätning vid bildtagningen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konst alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet tränger förtjänsten och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav på kvalitet.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att åter ge konsthändelsen sin rättmätiga ära.
Vårt engagemang: konsten, den riktiga, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte summeras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav på krävande kriterier:
100 % Handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Unikhet garanterad: Vi väntar av industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktionssystem. Det du förvärvar är ett unikt verk, designat och realiserat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan konstens autenticitetssigel och bevis på att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på tryckt plancha; endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars avvisar vi verket.
Motverkande av “Kunstmarknadsföring”
Vi motsätter oss bestämt den nuvarande tendensen att sälja ”namn” snarare än verk. Att köpa en ”dekorativ” serietillverkad del utan verklig inblandning av konstnären är som att köpa ett modeartikel: värdet försvinner så snart marknadsföringen tröttnar.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten hos tiden. En konstnär som tar tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett bestående avtryck. Om vi inte kan förutspå framtiden har vi en stark övertygelse om att dessa äkta verk är de enda investeringar som över tid vinner i djup, känsla och värde, där rena reklammaterial bleknar.
Varför välja ett konstverk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara ett konstverk köp. Du stödjer:
1. Talangframkallning: Du gör det möjligt för begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att förvärva ett verk som skapats av konstnären själv och inte en enkel underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstens värld.
3. Hållbart investerande: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än i marketingillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att förvärva ett verk skapat av konstnären själv, och inte en simpel underleverantör, är bindemedlet mellan de som söker sanning i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din berättelse börjar här, nu, med anskaffandet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemortens konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta iscensatt i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markanta färgkontraster – som övergången från svartvitt till färgstarka inslag, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner – fångar han sina försök innerlighet.
• Blicken och Tystnaden: Hans porträtt, oavsett om de är frontala eller i profil, utstrålar melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljer i blicken eller i ansiktsformen vittnar om stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet och använder breda, texturerade penseldrag för att skapa rörelseeffekter eller uttoning, vilket ofta symboliserar tidens gång eller identitetens dualitet.
Tematik
Teman som kvinnlighet, urban minne och kulturell tradition står i centrum för hans arbete. Oavsett om det är genom skuggor av gestalter i en fantomisk stad som reser sig bakom ett ansikte eller genom elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung en länk mellan Vietnams kulturella arv och en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för deras förmåga att framkalla en omedelbar känsla och bjuda in åskådaren till en resa bortom bilden, in i själens skrymslen.

