TA Duy Tung - Éclat floral ↑120 →120 cm






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original oljemålning på duk av TA Duy Tung, titeln Éclat floral, 120 × 120 cm, signerad för hand, 2026, Vietnam, originalutgåva, i utmärkt skick, levererad utan ram och upphängning, med gallerycertifikat.
Beskrivning från säljaren
Titel på verket: Éclat floral (2026)
Material: oljemålning på handgjordat duk
Mått: ↑120 →120 cm
Künstler: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L29-0826-02
En fantastisk samtida tavla i original som skapats i konstnärens arbetsrum TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan träram.
"Observera att vissa veck kan förekomma på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår under transporten, kommer naturligt och fullständigt att försvinna när arbetet sätts på ram eller inramas av en professionell.
Färgerna kan variera något beroende på kamerans färgåtergivning hos varje foto."
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konst alltför ofta blivit en massmarknadsprodukt, där namnet kommit före talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: åter ge skapandets äkthet dess hederstitel.
Vår åtagande: konsten, den riktiga, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte är enbart en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav:
100 % handgjort: Varje verk är frukten av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Uniciteten garanteras: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och skapat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan äkthetens sigill och bevis på att konstnären fullt ut står bakom sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi avvisar signeringar på tryckt yta (tryckt signatur); endast handskriven signatur av konstnären accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot ”konsten marknadsföring”
Vi motsätter oss starkt den nuvarande tendensen att sälja ”namn” istället för verk. Att köpa en serieproducerad “dekoration” utan verklig medverkan av konstnären är som att köpa ett modeaccessoar: värdet försvinner så snart marknadsföringen mattas av.
Vi föredrar kvaliteten i själva konsten. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som låter sin själ ingå i arbetet, är den som lämnar ett bestående avtryck. Även om vi inte kan förutsäga framtiden är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som över tid blir djupare, mer känslomässiga och mer värdefulla, där endast rena marknadsföringsprodukter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
Genom att välja ett verk hos oss gör du inte bara ett konstföremål. Du stöttar:
1. Talangskapande: Du ger begåvade konstnärer möjlighet att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att få ett verk gjort av just konstnären själv och inte av en oseriös underleverantör, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Långsiktig investering: Du investerar i konstnärlig verklighet snarare än i en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att få ett verk gjort av konstnären själv, och inte av en simpel underleverantör, är den gemensamma nämnaren mellan dem som söker sanningen i konsten och dem som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din berättelse börjar här nu med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad gestalt på den lokala konstscenen, har han utvecklat ett unik visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av människokroppen, ofta iscensatt i fragmentariska eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markerade färgkontraster – som övergången från svartvitt till färgklickar, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner – fångar han sina ämnens inre värld.
• Blicken och Stillheten: Hans porträtt, oavsett om de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Obs on detaljerna i blicken eller ansiktsbågans krök vittnar om en stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda och texturerade penseldrag för att skapa rörelseeffekter eller utglidning, ofta symboliserande tidens gång eller identitetens dualitet.
Teman
Teman som kvinnlighet, urban minne och kulturell tradition står i centrum av hans arbete. Oavsett om det är genom silhuetter av städer som reser sig bakom ett ansikte eller elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung en koppling mellan Vietnams kulturella arv och en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för sin förmåga att framkalla omedelbara känslor och bjuder in betraktaren på en resa bortom bilden, in i själens vrår."}
Titel på verket: Éclat floral (2026)
Material: oljemålning på handgjordat duk
Mått: ↑120 →120 cm
Künstler: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L29-0826-02
En fantastisk samtida tavla i original som skapats i konstnärens arbetsrum TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan träram.
"Observera att vissa veck kan förekomma på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår under transporten, kommer naturligt och fullständigt att försvinna när arbetet sätts på ram eller inramas av en professionell.
Färgerna kan variera något beroende på kamerans färgåtergivning hos varje foto."
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konst alltför ofta blivit en massmarknadsprodukt, där namnet kommit före talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: åter ge skapandets äkthet dess hederstitel.
Vår åtagande: konsten, den riktiga, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte är enbart en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav:
100 % handgjort: Varje verk är frukten av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Uniciteten garanteras: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och skapat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan äkthetens sigill och bevis på att konstnären fullt ut står bakom sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi avvisar signeringar på tryckt yta (tryckt signatur); endast handskriven signatur av konstnären accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot ”konsten marknadsföring”
Vi motsätter oss starkt den nuvarande tendensen att sälja ”namn” istället för verk. Att köpa en serieproducerad “dekoration” utan verklig medverkan av konstnären är som att köpa ett modeaccessoar: värdet försvinner så snart marknadsföringen mattas av.
Vi föredrar kvaliteten i själva konsten. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som låter sin själ ingå i arbetet, är den som lämnar ett bestående avtryck. Även om vi inte kan förutsäga framtiden är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som över tid blir djupare, mer känslomässiga och mer värdefulla, där endast rena marknadsföringsprodukter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
Genom att välja ett verk hos oss gör du inte bara ett konstföremål. Du stöttar:
1. Talangskapande: Du ger begåvade konstnärer möjlighet att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att få ett verk gjort av just konstnären själv och inte av en oseriös underleverantör, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Långsiktig investering: Du investerar i konstnärlig verklighet snarare än i en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att få ett verk gjort av konstnären själv, och inte av en simpel underleverantör, är den gemensamma nämnaren mellan dem som söker sanningen i konsten och dem som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din berättelse börjar här nu med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad gestalt på den lokala konstscenen, har han utvecklat ett unik visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av människokroppen, ofta iscensatt i fragmentariska eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markerade färgkontraster – som övergången från svartvitt till färgklickar, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner – fångar han sina ämnens inre värld.
• Blicken och Stillheten: Hans porträtt, oavsett om de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Obs on detaljerna i blicken eller ansiktsbågans krök vittnar om en stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda och texturerade penseldrag för att skapa rörelseeffekter eller utglidning, ofta symboliserande tidens gång eller identitetens dualitet.
Teman
Teman som kvinnlighet, urban minne och kulturell tradition står i centrum av hans arbete. Oavsett om det är genom silhuetter av städer som reser sig bakom ett ansikte eller elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung en koppling mellan Vietnams kulturella arv och en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för sin förmåga att framkalla omedelbara känslor och bjuder in betraktaren på en resa bortom bilden, in i själens vrår."}
