Tyska skolan (XX) - Vanitas, memento mori






Specialiserad på 1600-talets gamla mästares målningar och teckningar med auktionsvana.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139572 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Oljemålning på duk under namnet “Vanitas, memento mori” från Tyskland, daterad 1920, tillskriven Scuola tedesca (XX) med perioden 1930–1940.
Beskrivning från säljaren
Tysk skola från början av nittonhundra-talet
“ Vanitas, memento mori “
Oljefärg på duk, från början av nittonhundra-talet 1920/1930 (Tyskland)
Presentation av målningen:
Målningen föreställer en delvis klädd skelettfigur i en trekvarts pose, medvetet hämtad ur traditionen av den klassiska porträtten. Skelettet, inlindat i ett djupt rött drapering, bär en mörk huvudbonad prydd med ett metallföremål och en kedja som faller längs ansiktets sida, vilket väcker ett vagt referens till militära eller ceremoniella typer.
-verket tillhör den långa traditionen av vanitas och memento mori, men gör det med ett uppdaterat språk och måleriskt fritt uttryck. Döden framställs inte som en våldsam eller makaber händelse, utan som en tyst och värdig närvaro, nästan förädlad av hållningen och klädseln. Skelettets struktur, noggrant anatomisk men utan realistisk självbelåtenhet, framträder ur draperingen som en kropp som fortfarande är ”på scenen”, svävande mellan liv och upplösning.
Bakgrunden, dominerad av djupa gröna nyanser och lätt antydda måleriska former, bidrar till att skapa en sällsam och tidlös atmosfär. Penseldragen verkar mer frigjorda och materialrika än i tidigare målningar, vilket antyder en nittentio-tidig sensibiliitet eller sent artonhundraspekt, där intresset inte längre är en trogen citat av det förflutna utan dess symboliska omarbetning.
Det röda manteln får ett starkt alluderande värde: färgen för makt, blod och passion, blir här ett skal av en kropp som nu saknar liv, vilket förstärker kontrasten mellan sken och sanning, mellan yttre auktoritet och oundviklighetens slut. Figuren verkar vara medveten om sin egen kondition, inte ett offer utan ett vittne.
Sammanfattningsvis framstår målningen som en visuell meditation över identitet, tid och förgänglighet, där porträttets officiella språk töms och omvandlas till en bild av inquietant immobilitet. Ett verk som dialogiserar lika mycket med symbolistisk måleri som med barock traditionen av memento mori, och erbjuder betraktaren en tyst och djup eftertanke kring livets skörhet.
Mått: 67 x 51 cm
Från privat samling
Bevarandestatus: Bra, med normala tecken på tidens gång - restaureringar är närvarande och synliga på baksidan
* den ram som syns på fotot har endast använts i demonstrationssyfte / ramen finns inte
Perfekt för samlarvärde och investering
Med certifikat om äkthet enligt lag - Expertise
Professionell emballering och försäkrad frakt
Säljarens berättelse
Tysk skola från början av nittonhundra-talet
“ Vanitas, memento mori “
Oljefärg på duk, från början av nittonhundra-talet 1920/1930 (Tyskland)
Presentation av målningen:
Målningen föreställer en delvis klädd skelettfigur i en trekvarts pose, medvetet hämtad ur traditionen av den klassiska porträtten. Skelettet, inlindat i ett djupt rött drapering, bär en mörk huvudbonad prydd med ett metallföremål och en kedja som faller längs ansiktets sida, vilket väcker ett vagt referens till militära eller ceremoniella typer.
-verket tillhör den långa traditionen av vanitas och memento mori, men gör det med ett uppdaterat språk och måleriskt fritt uttryck. Döden framställs inte som en våldsam eller makaber händelse, utan som en tyst och värdig närvaro, nästan förädlad av hållningen och klädseln. Skelettets struktur, noggrant anatomisk men utan realistisk självbelåtenhet, framträder ur draperingen som en kropp som fortfarande är ”på scenen”, svävande mellan liv och upplösning.
Bakgrunden, dominerad av djupa gröna nyanser och lätt antydda måleriska former, bidrar till att skapa en sällsam och tidlös atmosfär. Penseldragen verkar mer frigjorda och materialrika än i tidigare målningar, vilket antyder en nittentio-tidig sensibiliitet eller sent artonhundraspekt, där intresset inte längre är en trogen citat av det förflutna utan dess symboliska omarbetning.
Det röda manteln får ett starkt alluderande värde: färgen för makt, blod och passion, blir här ett skal av en kropp som nu saknar liv, vilket förstärker kontrasten mellan sken och sanning, mellan yttre auktoritet och oundviklighetens slut. Figuren verkar vara medveten om sin egen kondition, inte ett offer utan ett vittne.
Sammanfattningsvis framstår målningen som en visuell meditation över identitet, tid och förgänglighet, där porträttets officiella språk töms och omvandlas till en bild av inquietant immobilitet. Ett verk som dialogiserar lika mycket med symbolistisk måleri som med barock traditionen av memento mori, och erbjuder betraktaren en tyst och djup eftertanke kring livets skörhet.
Mått: 67 x 51 cm
Från privat samling
Bevarandestatus: Bra, med normala tecken på tidens gång - restaureringar är närvarande och synliga på baksidan
* den ram som syns på fotot har endast använts i demonstrationssyfte / ramen finns inte
Perfekt för samlarvärde och investering
Med certifikat om äkthet enligt lag - Expertise
Professionell emballering och försäkrad frakt
