TA Duy Tung - Éclat floral ↑120 →120 cm





340 € | ||
|---|---|---|
280 € | ||
260 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140426 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
TA Duy Tung, originalt oljemålning på canvas från 2026 kallad Éclat floral, 120 × 120 cm, handsignerad, från Vietnam (Hai Phong), såld av Galerie med galleri-certifikat, utan ram och utan upphängning.
Beskrivning från säljaren
Namn på verket: Éclat floral (2026)
Material: oljemålning på handgjord canvas.
Dimensioner: ↑120 →120 cm
Konstnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L29-0826-02
En fantastisk samtida målning i originalutförande, skapad i konstnärens atelier TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram & utan träram.
"Observera att vissa skrynklor kan synas på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår under transport, kommer naturligt och fullständigt att försvinna när målningen sätts i ram eller inramas av en professionell.
Färgerna kan variera något beroende på kamerans inställningar vid fotograferingen."
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet ersätter talang och där industriell produktion ersätter människohanden, varslar ARTIS Art Gallery om att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att åter ge skapandets ädla syfte sin rättmätiga plats.
Vårt åtagande: konsten, den sanna konsten, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakten på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte sammanfattas av en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad handelsvara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav:
100 % Handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Enhetlighet garanterad: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och realiserat av konstnären själv.
Signering som åtagande: varje verk är personligen signerat av skaparen. Denna signatur är inte bara en formalitet, det är äkthetens sigill och bekräftelsen att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på tryckta ark; endast konstnärens handsignaturer accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot «Konstens marknadsföring»
Vi motsätter oss starkt denna trend att sälja «namn» istället för verk. Att köpa ett dekorativt stycke, massproducerat utan verklig konstnärlig inblandning, är som att köpa ett modeplagg: värdet försvinner så snart marknadsföringen tappar momentum.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i arbetet. En konstnär som tar tid på sig att skapa, som formar varje detalj och som lägger själ i sitt arbete lämnar ett bestående avtryck. Så mycket vi inte kan förutsäga framtiden, är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som över tiden ökar i djup, känsla och värde, där produkter som endast är marknadsföringsbaserade bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
Genom att välja ett verk hos oss får du inte bara ett konstobjekt. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du tillåter begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att erhålla ett verk gjort av konstnären själv och inte en simpel underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att erhålla ett verk utfört av konstnären själv, och inte en simpel underleverans, är den gemensamma länken mellan dem som söker sanning i konsten och dem som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din historia börjar här nu med förvärvet av detta utvalda verk av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare, född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemstads konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta färgad i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markanta fär kontraster — som övergången från svartvitt till lysande färgklickar, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner — fångar han sina ämnens inre värld.
• Blicken och tystnaden: Hans porträtt, oavsett om de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljerna i blicken eller ansiktets kontur visar stor teknisk behärskning.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda, texturerade penseldrag för att skapa rörelser eller slöhetseffekter som ofta symboliserar tidens gång eller identitetens dualitet.
Tematik
Temana kvinnlighet, stadsminne och kulturellt arvet står centralt i hans arbete. Oavsett om det framställs genom silhuetter av spöklika städer som reser sig bakom ett ansikte eller genom elegantly klädda kvinnor i etniska mönster, väver Ta Duy Tung samman Vietnams kulturella arv med en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för deras förmåga att väcka omedelbar känsla och bjuda in betraktaren på en resa bortom bilden, in i människans själ."
Namn på verket: Éclat floral (2026)
Material: oljemålning på handgjord canvas.
Dimensioner: ↑120 →120 cm
Konstnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 2- L29-0826-02
En fantastisk samtida målning i originalutförande, skapad i konstnärens atelier TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram & utan träram.
"Observera att vissa skrynklor kan synas på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår under transport, kommer naturligt och fullständigt att försvinna när målningen sätts i ram eller inramas av en professionell.
Färgerna kan variera något beroende på kamerans inställningar vid fotograferingen."
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet ersätter talang och där industriell produktion ersätter människohanden, varslar ARTIS Art Gallery om att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att åter ge skapandets ädla syfte sin rättmätiga plats.
Vårt åtagande: konsten, den sanna konsten, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakten på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte sammanfattas av en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad handelsvara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk våra krav:
100 % Handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
Enhetlighet garanterad: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och realiserat av konstnären själv.
Signering som åtagande: varje verk är personligen signerat av skaparen. Denna signatur är inte bara en formalitet, det är äkthetens sigill och bekräftelsen att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på tryckta ark; endast konstnärens handsignaturer accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot «Konstens marknadsföring»
Vi motsätter oss starkt denna trend att sälja «namn» istället för verk. Att köpa ett dekorativt stycke, massproducerat utan verklig konstnärlig inblandning, är som att köpa ett modeplagg: värdet försvinner så snart marknadsföringen tappar momentum.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i arbetet. En konstnär som tar tid på sig att skapa, som formar varje detalj och som lägger själ i sitt arbete lämnar ett bestående avtryck. Så mycket vi inte kan förutsäga framtiden, är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som över tiden ökar i djup, känsla och värde, där produkter som endast är marknadsföringsbaserade bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
Genom att välja ett verk hos oss får du inte bara ett konstobjekt. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du tillåter begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att erhålla ett verk gjort av konstnären själv och inte en simpel underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En riktig garanti för att erhålla ett verk utfört av konstnären själv, och inte en simpel underleverans, är den gemensamma länken mellan dem som söker sanning i konsten och dem som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din historia börjar här nu med förvärvet av detta utvalda verk av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare, född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemstads konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans verk kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta färgad i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av markanta fär kontraster — som övergången från svartvitt till lysande färgklickar, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma hudtoner — fångar han sina ämnens inre värld.
• Blicken och tystnaden: Hans porträtt, oavsett om de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljerna i blicken eller ansiktets kontur visar stor teknisk behärskning.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda, texturerade penseldrag för att skapa rörelser eller slöhetseffekter som ofta symboliserar tidens gång eller identitetens dualitet.
Tematik
Temana kvinnlighet, stadsminne och kulturellt arvet står centralt i hans arbete. Oavsett om det framställs genom silhuetter av spöklika städer som reser sig bakom ett ansikte eller genom elegantly klädda kvinnor i etniska mönster, väver Ta Duy Tung samman Vietnams kulturella arv med en introspektiv modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för deras förmåga att väcka omedelbar känsla och bjuda in betraktaren på en resa bortom bilden, in i människans själ."

