Nguyen Robert - Chaleur intérieure ↑80 →60 cm






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Nguyen Roberts Chaleur intérieure är ett originalt samtida oljemålning på duk (80 × 60 cm) undertecknad för hand, avbildar arkitektur, tillverkad i Vietnam 2026 och såld av Galerie med garanticertifikat, levererad utan ram och utan ställ.
Beskrivning från säljaren
Namn på arbetet: Inre värme (2026)
Material: oljemålning på handgjord duk.
Dimensioner: ↑80 →60 cm
Konstnär: Nguyen Robert
Ursprung: Bên Tre
Referens: 3-L30-0926-03
En fantastisk samtida målning i originalutförande målad i konstnärens atelier Nguyen Roberts verkstad.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram & utan bock.
Färgerna kan avvika något på grund av hur varje kamera fångade färgerna vid fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet upphöjs framför talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: att åter ge skapandets ädla grund till skapandet i sig.
Vårt engagemang: konsten, äkta, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte kan reduceras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk vi erbjuder dessa krav:
100 % handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda motoren i skapandet.
Unikhet garanterad: Vi förkastar industriell reproduktion, underleverans och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och skapat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan ett tecken på äkthet och bevis på att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på skivor (tryckt signatur); endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars förkastar vi verken.
Mot marknadsföringen av konsten
Vi motsätter oss starkt den nuvarande trenden som innebär att man säljer «namn» istället för verk. Att köpa ett «dekorativt» massproducerat stycke, utan verklig medverkan från konstnären, är som att köpa ett modeaccessoar: det förlorar sitt värde så snart marknadsföringen mattas av.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i konsten. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett varaktigt avtryck. Om vi inte kan förutse framtiden, tror vi starkt att dessa autentiska verk är de enda investeringar som, med tiden, ökar i djup, känsla och värde – där produkter enbart skapade för marknadsföring bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara en konstgods. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du gör det möjligt för talangfulla konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet precis vem som gjort ditt verk och hur det har blivit till.
En verklig garanti för att köpa ett verk som skapats av konstnären själv och inte en futtig underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i en verklig konstnärlig verklighet snarare än i en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har blivit till.
En verklig garanti för att köpa ett verk som skapats av konstnären själv, och inte ett futtigt underleverans, är förbindelsen mellan de som söker sanningen i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Välkommen till en samling där varje verk berättar en verklig historia. Din historia börjar här, just nu, med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Biografi över målaren Nguyen Robert 1958.
Född 1958 i Bên Tre, en äkta by i hjärtat av Mekongdeltat, är Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk konstnär vars verk utmärks av en unik fusion mellan asiatiska traditioner och västerländska konstnärliga influenser. Redan som liten fascinerades han av den lantliga arkitekturen i sin omgivning, linjerna i traditionella hus, volymerna av flytande marknader, skuggorna som kastas av vattenpalmerna — allt som senare skulle utgöra grunden för hans visuella språk.
Alltid bosatt i sin hemregion utvecklar Nguyen Robert över decennierna en mycket samtida, modern och definitivt arkitektonisk stil. Hans målningar utforskar strukturer, linjer, stadens rytmer och geometrisk abstraktion, samtidigt som de behåller en poetisk känsla som tillhör den vietnamesiska kulturen.
Hans dubbla arv, franco-vietnamesiskt, berikar hans metod: han lånar västvärldens strikta kompositioner och transplantationen av kontraster, medan hans vietnamesiska själ ger mjukhet, spiritualitet och flyt i hans verk. Resultatet är en bildvärld där modernitet möter tidlöshet, där geometrin dialogerar med ljuset och skapar målningar med stor visuell kraft.
Känd för sin förmåga att förvandla vardagen till abstrakta landskap, anses Nguyen Robert idag vara en av de unika rösterna i samtida målning i Mekongdeltat. Han fortsätter sin verksamhet i sin ateljé i Bên Tre, omgiven av landskapen som har formats hans identitet, och fortsätter att ställa ut på flera gallerier i Asien och Europa, och inspirerar samlare och konstintresserade som söker verk som är djupt moderna, strukturerade och vibrerande.
Namn på arbetet: Inre värme (2026)
Material: oljemålning på handgjord duk.
Dimensioner: ↑80 →60 cm
Konstnär: Nguyen Robert
Ursprung: Bên Tre
Referens: 3-L30-0926-03
En fantastisk samtida målning i originalutförande målad i konstnärens atelier Nguyen Roberts verkstad.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram & utan bock.
Färgerna kan avvika något på grund av hur varje kamera fångade färgerna vid fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta har blivit en massmarknadsprodukt, där namnet upphöjs framför talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: att åter ge skapandets ädla grund till skapandet i sig.
Vårt engagemang: konsten, äkta, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte kan reduceras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk vi erbjuder dessa krav:
100 % handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda motoren i skapandet.
Unikhet garanterad: Vi förkastar industriell reproduktion, underleverans och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och skapat av konstnären själv.
Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av dess skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan ett tecken på äkthet och bevis på att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signaturer på skivor (tryckt signatur); endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars förkastar vi verken.
Mot marknadsföringen av konsten
Vi motsätter oss starkt den nuvarande trenden som innebär att man säljer «namn» istället för verk. Att köpa ett «dekorativt» massproducerat stycke, utan verklig medverkan från konstnären, är som att köpa ett modeaccessoar: det förlorar sitt värde så snart marknadsföringen mattas av.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i konsten. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett varaktigt avtryck. Om vi inte kan förutse framtiden, tror vi starkt att dessa autentiska verk är de enda investeringar som, med tiden, ökar i djup, känsla och värde – där produkter enbart skapade för marknadsföring bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara en konstgods. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du gör det möjligt för talangfulla konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet precis vem som gjort ditt verk och hur det har blivit till.
En verklig garanti för att köpa ett verk som skapats av konstnären själv och inte en futtig underleverans, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i en verklig konstnärlig verklighet snarare än i en marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har blivit till.
En verklig garanti för att köpa ett verk som skapats av konstnären själv, och inte ett futtigt underleverans, är förbindelsen mellan de som söker sanningen i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Välkommen till en samling där varje verk berättar en verklig historia. Din historia börjar här, just nu, med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Biografi över målaren Nguyen Robert 1958.
Född 1958 i Bên Tre, en äkta by i hjärtat av Mekongdeltat, är Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk konstnär vars verk utmärks av en unik fusion mellan asiatiska traditioner och västerländska konstnärliga influenser. Redan som liten fascinerades han av den lantliga arkitekturen i sin omgivning, linjerna i traditionella hus, volymerna av flytande marknader, skuggorna som kastas av vattenpalmerna — allt som senare skulle utgöra grunden för hans visuella språk.
Alltid bosatt i sin hemregion utvecklar Nguyen Robert över decennierna en mycket samtida, modern och definitivt arkitektonisk stil. Hans målningar utforskar strukturer, linjer, stadens rytmer och geometrisk abstraktion, samtidigt som de behåller en poetisk känsla som tillhör den vietnamesiska kulturen.
Hans dubbla arv, franco-vietnamesiskt, berikar hans metod: han lånar västvärldens strikta kompositioner och transplantationen av kontraster, medan hans vietnamesiska själ ger mjukhet, spiritualitet och flyt i hans verk. Resultatet är en bildvärld där modernitet möter tidlöshet, där geometrin dialogerar med ljuset och skapar målningar med stor visuell kraft.
Känd för sin förmåga att förvandla vardagen till abstrakta landskap, anses Nguyen Robert idag vara en av de unika rösterna i samtida målning i Mekongdeltat. Han fortsätter sin verksamhet i sin ateljé i Bên Tre, omgiven av landskapen som har formats hans identitet, och fortsätter att ställa ut på flera gallerier i Asien och Europa, och inspirerar samlare och konstintresserade som söker verk som är djupt moderna, strukturerade och vibrerande.
