Edward Hopper - “Lighthouse Hill, 1927“ - (special, without a white rim).





1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Edward Hopper: “Lighthouse Hill, 1927”.
Särskild version, utan vit kant.
Godkänd färg offset-litografi.
Tillstånd: verket är i utmärkt skick.
Format: 50 x 40 cm.
Edward Hopper var en amerikansk målare som allmänt anses vara en av 1900-talets viktigaste realistiska konstnärer. Hans verk fångar den tysta poesin i det moderna livet i USA, med scener av isolering, tystnad och självreflektion som avslöjar de känslomässiga underströmmarna i vardagslivet.
Född i Nyack, New York, studerade Hopper illustration och bildkonst i New York City och senare i Paris, där han tog till sig impressionismens inverkan men utvecklade en mycket striktare och psykologiskare inriktning. På 1920-talet hade han etablerat sin vuxna stil: geometrisk klarhet, skarpa ljus- och skuggliknande kontraster och en återhållsam palett som överförde en unik amerikansk atmosfär av ensamhet och eftertanke.
Hoppers målningar föreställer ofta stadsmiljöer av interiörer, bensinstationer, hotellrum, diner och gatuhörn – platser där tiden verkar stå stilla. Hans gestalter, oftast isolerade och självreflekterande, väcker en känsla av känslomässig distans, även inom välbekanta omgivningar.
Genom denna tysta spänning skapade Hopper ett kraftfullt visuellt språk som speglar både ensamhet och värdighet i det moderna livet.
Hoppers noggranna kontroll över ljuset, naturligt eller konstgjort, tjänar inte endast som belysning utan som en berättande kraft som avslöjar inre tillstånd och känslomässig tvetydighet. Hans konst överbryggar realism och symbolik och erbjuder subtila samhällskommentarer om urban alienation i början av 1900-talet.
På konstmarknaden tillhör Edward Hoppers verk de mest eftertraktade av alla amerikanska målare. Hans betydelsefulla oljemålningar bevaras i framstående institutioner som Whitney Museum, MoMA och Art Institute of Chicago, och dyker sällan upp till försäljning. När det händer begärs exceptionella priser: hans målning Chop Suey från 1934 såldes 2018 för 91,9 miljoner dollar, vilket etablerade ett rekord för konstnären. Verk från samma period med liknande motiv som Hotel Room värderas till mångmiljon-dollar-siffror, vilket speglar både deras sällsynthet och Hopper’s bestående kulturella inverkan.
Idag når Hoppers inflytande långt utanför målerkonsten, och inspirerar filmskapare, fotografer och samtida konstnärer.
Aldrig ramad och bevarad i en mörk arkivförvaring mellan syraförbättrat syrafriskt papper.
De visade fotona är en del av beskrivningen.
====================================
Om flera beställningar inte automatiskt sammanräknas i fraktkostnad, får du alltid tillbaka de extra betalda fraktkostnaderna från oss så att du bara betalar fraktkostnad en gång.
====================================
Detta konstverk packas noggrant och ordentligt och skickas i skyddande syrafritt papper.
Ingen frakt till Kanarieöarna.
Säljarens berättelse
Edward Hopper: “Lighthouse Hill, 1927”.
Särskild version, utan vit kant.
Godkänd färg offset-litografi.
Tillstånd: verket är i utmärkt skick.
Format: 50 x 40 cm.
Edward Hopper var en amerikansk målare som allmänt anses vara en av 1900-talets viktigaste realistiska konstnärer. Hans verk fångar den tysta poesin i det moderna livet i USA, med scener av isolering, tystnad och självreflektion som avslöjar de känslomässiga underströmmarna i vardagslivet.
Född i Nyack, New York, studerade Hopper illustration och bildkonst i New York City och senare i Paris, där han tog till sig impressionismens inverkan men utvecklade en mycket striktare och psykologiskare inriktning. På 1920-talet hade han etablerat sin vuxna stil: geometrisk klarhet, skarpa ljus- och skuggliknande kontraster och en återhållsam palett som överförde en unik amerikansk atmosfär av ensamhet och eftertanke.
Hoppers målningar föreställer ofta stadsmiljöer av interiörer, bensinstationer, hotellrum, diner och gatuhörn – platser där tiden verkar stå stilla. Hans gestalter, oftast isolerade och självreflekterande, väcker en känsla av känslomässig distans, även inom välbekanta omgivningar.
Genom denna tysta spänning skapade Hopper ett kraftfullt visuellt språk som speglar både ensamhet och värdighet i det moderna livet.
Hoppers noggranna kontroll över ljuset, naturligt eller konstgjort, tjänar inte endast som belysning utan som en berättande kraft som avslöjar inre tillstånd och känslomässig tvetydighet. Hans konst överbryggar realism och symbolik och erbjuder subtila samhällskommentarer om urban alienation i början av 1900-talet.
På konstmarknaden tillhör Edward Hoppers verk de mest eftertraktade av alla amerikanska målare. Hans betydelsefulla oljemålningar bevaras i framstående institutioner som Whitney Museum, MoMA och Art Institute of Chicago, och dyker sällan upp till försäljning. När det händer begärs exceptionella priser: hans målning Chop Suey från 1934 såldes 2018 för 91,9 miljoner dollar, vilket etablerade ett rekord för konstnären. Verk från samma period med liknande motiv som Hotel Room värderas till mångmiljon-dollar-siffror, vilket speglar både deras sällsynthet och Hopper’s bestående kulturella inverkan.
Idag når Hoppers inflytande långt utanför målerkonsten, och inspirerar filmskapare, fotografer och samtida konstnärer.
Aldrig ramad och bevarad i en mörk arkivförvaring mellan syraförbättrat syrafriskt papper.
De visade fotona är en del av beskrivningen.
====================================
Om flera beställningar inte automatiskt sammanräknas i fraktkostnad, får du alltid tillbaka de extra betalda fraktkostnaderna från oss så att du bara betalar fraktkostnad en gång.
====================================
Detta konstverk packas noggrant och ordentligt och skickas i skyddande syrafritt papper.
Ingen frakt till Kanarieöarna.

