Lea Ottavi - Burning Horizon Structure · XXL · Hand signed






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
35 € | ||
|---|---|---|
32 € | ||
25 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141904 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Lea Ottavi presenterar Burning Horizon Structure XXL, en digital målning på 130 × 90 cm av högkvalitativ bomullslödn, handsignerad, original 1/1 från Polen, från 2020 eller senare, i utmärkt skick, väger 1 kg, såld direkt av konstnären, oframställd och skickad rullad med COA.
Beskrivning från säljaren
Burning Horizon Structure 2026 utan reserv
Försäljning utan ram eller spännram
Author: Lea Ottavi
Original och unik konstnärlig upplaga 1/1
⸻
Teknik & Material
Detta konstverk är gjort på högkvalitativ 100 % bomullscanvas (cirka 380 g/m²). Det bygger på en utvecklad bild som skrivits ut och överförts till canvasen.
Konstverket säljs utan ram och levereras rullat i ett rör.
⸻
Mått
Canvasen mäter 120 × 80 cm och inkluderar en vit kant på 5 cm, vilket gör den totala storleken till 130 × 90 cm — idealisk för en elegant presentation i en förfinad interiör.
⸻
Signatur & Äkthet
Sålt direkt av konstnären. Konstverket är signerat för hand på baksidan.
Varje verk åtföljs av ett äkthetsintyg (COA), personligen signerat av konstnären Lea Ottavi.
Verket säljs utan ram och utan spännram.
⸻
Säker frakt
Konstverket fraktas utan ram, noggrant rullat i ett robust, professionellt rör.
Försändelsen är fullt försäkrad upp till det totala auktionsvärdet mot skada eller förlust.
⸻
Samlingar
Verk av Lea Ottavi ingår i privata samlingar över Europa och Asien, vilket belyser konstnärens stadigt växande närvaro på den internationella samtidskonstscenen. Hennes verk efterfrågas för sin distinkta blandteknik‑ansats och handfinishad karaktär, och tilldrar samlare som värdesätter originalitet och taktil dimension.
⸻
Om konstnären
Min praktik kombinerar digitala verktyg med traditionella, praktiska tekniker. Jag arbetar med mjukvara som Adobe Suite och AI‑baserade lösningar som en del av den kreativa processen, och använder dem som utgångspunkt snarare än ett slutresultat.
Varje verk omarbetas sedan fysiskt på canvasen, vilket möjliggör direkt ingripande, textur och variation.
Jag är särskilt intresserad av dialogen mellan precision och ofullkomlighet — mellan vad som genereras och vad som formas manuellt.
Denna metod leder till verk som är visuellt flerlagrade, tekniskt raffinerade, men ändå öppna, taktila och unika.
Instagram: @lea.ottavi
Burning Horizon Structure 2026 utan reserv
Försäljning utan ram eller spännram
Author: Lea Ottavi
Original och unik konstnärlig upplaga 1/1
⸻
Teknik & Material
Detta konstverk är gjort på högkvalitativ 100 % bomullscanvas (cirka 380 g/m²). Det bygger på en utvecklad bild som skrivits ut och överförts till canvasen.
Konstverket säljs utan ram och levereras rullat i ett rör.
⸻
Mått
Canvasen mäter 120 × 80 cm och inkluderar en vit kant på 5 cm, vilket gör den totala storleken till 130 × 90 cm — idealisk för en elegant presentation i en förfinad interiör.
⸻
Signatur & Äkthet
Sålt direkt av konstnären. Konstverket är signerat för hand på baksidan.
Varje verk åtföljs av ett äkthetsintyg (COA), personligen signerat av konstnären Lea Ottavi.
Verket säljs utan ram och utan spännram.
⸻
Säker frakt
Konstverket fraktas utan ram, noggrant rullat i ett robust, professionellt rör.
Försändelsen är fullt försäkrad upp till det totala auktionsvärdet mot skada eller förlust.
⸻
Samlingar
Verk av Lea Ottavi ingår i privata samlingar över Europa och Asien, vilket belyser konstnärens stadigt växande närvaro på den internationella samtidskonstscenen. Hennes verk efterfrågas för sin distinkta blandteknik‑ansats och handfinishad karaktär, och tilldrar samlare som värdesätter originalitet och taktil dimension.
⸻
Om konstnären
Min praktik kombinerar digitala verktyg med traditionella, praktiska tekniker. Jag arbetar med mjukvara som Adobe Suite och AI‑baserade lösningar som en del av den kreativa processen, och använder dem som utgångspunkt snarare än ett slutresultat.
Varje verk omarbetas sedan fysiskt på canvasen, vilket möjliggör direkt ingripande, textur och variation.
Jag är särskilt intresserad av dialogen mellan precision och ofullkomlighet — mellan vad som genereras och vad som formas manuellt.
Denna metod leder till verk som är visuellt flerlagrade, tekniskt raffinerade, men ändå öppna, taktila och unika.
Instagram: @lea.ottavi
