Nguyen Robert - David Lynch ↑80 →60 cm → No Reserve ✓






Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Nguyen Robert David Lynch (2026), olja på duk, originaledition, 80 × 60 cm, handunderskriven, Vietnam som ursprung, i utmärkt skick, motiv Arkitektur, såld av Galerie utan ram.
Beskrivning från säljaren
Namn på verket: David Lynch (2026)
Hedershyllning till David Lynch född den 20 januari 1946 i Missoula, Montana (USA), och som gick bort den 16 januari 2025.
Filmiska, bildkonstnärlig, musikern och amerikanske målaren David Lynch är en av de främsta och mest unika gestalterna inom samtida film. Först dragen av visuell konst och målning gör han sin första experimentella kortfilm, Eraserhead (1977), som omedelbart presenterar hans drömlika, mardrömslika och fängslande visuella universum.
Han nådde internationell igenkänning med Elephant Man (1980), för att sedan följa upp med mästerverk inom den sjätte konsten.
Färg: oljemålning på handgjord duk.
Dimensioner: upp till ca 80 → 60 cm
Konstnär: Nguyen Robert
Ursprung: Ben Tre
Referens: 11-L30-0926-11
En spektakulär samtida målning i original som gjorts i konstnären Nguyen Roberts verkstad.
Levereras med ett galleriCERT.
Såld utan ram och utan platta.
Färgerna kan variera något beroende på hur varje kamera fångar färgnyanserna vid fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta blivit en massmarknadsprodukt, där namnet överskuggar talangen och där industriell produktion ersätter människovanens hand, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att ge skapandets äkthet dess rättmätiga värdighet igen.
Vårt engagemang: konsten, den sanna, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte reduceras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad handelsvara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk de krav som ställs:
- 100 % handgjort: varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
- Unicitet garanterad: vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och utfört av konstnären själv.
- Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av sin skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan tätskiktet av äkthet och beviset för att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signerade reproduktioner av tryckt ark; endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars vägrar vi verken.
Mot marknadsföring av konst
Vi motsätter oss starkt den nuvarande trenden att sälja “namn” framför verk. Att köpa ett massproducerat dekorativt stycke, utan verklig medverkan från konstnären, är som att köpa ett mode-tillbehör: det förlorar sitt värde så snart marknadsföringen tunnas ut.
Vi föredrar att luta oss mot den inneboende kvaliteten i arbetet. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett bestående avtryck. Om vi inte kan förutsäga framtiden tror vi starkt att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som med tiden får djup, känsla och värde, där rent marknadsföringsproducerade produkter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara en konstföremål köper; du stödjer:
1. Framväxande talang: Du gör det möjligt för talangfulla konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats. En verklig garanti för att få ett verk utfört av konstnären själv och inte ett slentrianmässigt underarbete, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbart värde: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än i marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att få ett verk gjort av konstnären själv, och inte ett släktskap underarbete, är det gemensamma bandet mellan de som söker sanningen i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din där börjar här, med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Biografi över konstnären Nguyen Robert 1958.
Född 1958 i Ben Tre, en äkta by i hjärtat av Mekongdeltat, är Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk konstnär vars verk utmärks av en särpräglad fusion mellan asiatiska traditioner och västerländska konstnärliga influenser. Redan från en tidig ålder fascinerades han av den lantliga arkitekturen i sin miljö, de traditionella husens linjer, marknadernas flytande volymer, skuggorna från vattenpalmerna – alla dessa element som skulle utgöra grunden för hans visuella språk.
Alltid bosatt i sin hemtrakt utvecklar Nguyen Robert i årtionden en stil som är djupt samtida, modern och definitivt arkitektonisk. Hans målningar utforskar strukturer, linjer, urbana rytmer och geometrisk abstraktion, samtidigt som de behåller en poetisk känslighet som tillhör vietnamesisk kultur.
Hans dubbla arv, fransk-vietnamesiskt, berikar hans tillvägagångssätt: han lånar västvärldens strikta moderna kompositioner och modet för kontraster, medan hans vietnamesiska själ tillför mjukhet, spiritualitet och flyt i hans verk. Resultatet är en målarvärld där modernitet möter det tidlösa, där geometrin dialog med ljuset och skapar verk med stor visuell kraft.
Känd för sin förmåga att förvandla vardagen till abstrakta landskap, anses Nguyen Robert idag vara en av de unika rösterna inom samtida måleri i Mekongdeltat. Han fortsätter sitt arbete i sin ateljé i Ben Tre, omgiven av landskapen som formade hans identitet, och fortsätter att ställa ut i flera gallerier i Asien och Europa, lockande samlare och konstintresserade som söker verk som känns mycket moderna, strukturerade och vibrerande.
Namn på verket: David Lynch (2026)
Hedershyllning till David Lynch född den 20 januari 1946 i Missoula, Montana (USA), och som gick bort den 16 januari 2025.
Filmiska, bildkonstnärlig, musikern och amerikanske målaren David Lynch är en av de främsta och mest unika gestalterna inom samtida film. Först dragen av visuell konst och målning gör han sin första experimentella kortfilm, Eraserhead (1977), som omedelbart presenterar hans drömlika, mardrömslika och fängslande visuella universum.
Han nådde internationell igenkänning med Elephant Man (1980), för att sedan följa upp med mästerverk inom den sjätte konsten.
Färg: oljemålning på handgjord duk.
Dimensioner: upp till ca 80 → 60 cm
Konstnär: Nguyen Robert
Ursprung: Ben Tre
Referens: 11-L30-0926-11
En spektakulär samtida målning i original som gjorts i konstnären Nguyen Roberts verkstad.
Levereras med ett galleriCERT.
Såld utan ram och utan platta.
Färgerna kan variera något beroende på hur varje kamera fångar färgnyanserna vid fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten alltför ofta blivit en massmarknadsprodukt, där namnet överskuggar talangen och där industriell produktion ersätter människovanens hand, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vårt uppdrag är enkelt men radikalt: att ge skapandets äkthet dess rättmätiga värdighet igen.
Vårt engagemang: konsten, den sanna, med modiga och framför allt arbetande konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte reduceras till en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad handelsvara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk de krav som ställs:
- 100 % handgjort: varje verk är resultatet av ett noggrant hantverksarbete där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapandet.
- Unicitet garanterad: vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, utformat och utfört av konstnären själv.
- Signaturen som åtagande: varje verk är personligen signerat av sin skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan tätskiktet av äkthet och beviset för att konstnären fullt ut tar ansvar för sitt arbete, från första skiss till färdigställande. Vi accepterar inte signerade reproduktioner av tryckt ark; endast handskrivna signaturer av konstnären accepteras, annars vägrar vi verken.
Mot marknadsföring av konst
Vi motsätter oss starkt den nuvarande trenden att sälja “namn” framför verk. Att köpa ett massproducerat dekorativt stycke, utan verklig medverkan från konstnären, är som att köpa ett mode-tillbehör: det förlorar sitt värde så snart marknadsföringen tunnas ut.
Vi föredrar att luta oss mot den inneboende kvaliteten i arbetet. En konstnär som tar sig tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett bestående avtryck. Om vi inte kan förutsäga framtiden tror vi starkt att dessa autentiska verk är de enda investeringarna som med tiden får djup, känsla och värde, där rent marknadsföringsproducerade produkter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss gör du inte bara en konstföremål köper; du stödjer:
1. Framväxande talang: Du gör det möjligt för talangfulla konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa med sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats. En verklig garanti för att få ett verk utfört av konstnären själv och inte ett slentrianmässigt underarbete, under förevändning att konstnären redan är känd i konstvärlden.
3. Hållbart värde: Du investerar i en konstnärlig verklighet snarare än i marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att få ett verk gjort av konstnären själv, och inte ett släktskap underarbete, är det gemensamma bandet mellan de som söker sanningen i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din där börjar här, med förvärvet av detta verk utvalt av ARTIS Art Gallery.
Biografi över konstnären Nguyen Robert 1958.
Född 1958 i Ben Tre, en äkta by i hjärtat av Mekongdeltat, är Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk konstnär vars verk utmärks av en särpräglad fusion mellan asiatiska traditioner och västerländska konstnärliga influenser. Redan från en tidig ålder fascinerades han av den lantliga arkitekturen i sin miljö, de traditionella husens linjer, marknadernas flytande volymer, skuggorna från vattenpalmerna – alla dessa element som skulle utgöra grunden för hans visuella språk.
Alltid bosatt i sin hemtrakt utvecklar Nguyen Robert i årtionden en stil som är djupt samtida, modern och definitivt arkitektonisk. Hans målningar utforskar strukturer, linjer, urbana rytmer och geometrisk abstraktion, samtidigt som de behåller en poetisk känslighet som tillhör vietnamesisk kultur.
Hans dubbla arv, fransk-vietnamesiskt, berikar hans tillvägagångssätt: han lånar västvärldens strikta moderna kompositioner och modet för kontraster, medan hans vietnamesiska själ tillför mjukhet, spiritualitet och flyt i hans verk. Resultatet är en målarvärld där modernitet möter det tidlösa, där geometrin dialog med ljuset och skapar verk med stor visuell kraft.
Känd för sin förmåga att förvandla vardagen till abstrakta landskap, anses Nguyen Robert idag vara en av de unika rösterna inom samtida måleri i Mekongdeltat. Han fortsätter sitt arbete i sin ateljé i Ben Tre, omgiven av landskapen som formade hans identitet, och fortsätter att ställa ut i flera gallerier i Asien och Europa, lockande samlare och konstintresserade som söker verk som känns mycket moderna, strukturerade och vibrerande.
