Scuola Lombarda (XV) - San Sebastiano - XL format






Magister i tidig renässansmålning med praktik på Sotheby’s och 15 års erfarenhet.
1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143313 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
San Sebastiano – XL-format, en oljemålning från Italien från 1400-talet (ca. 1480) tillhörande lombardisk skola, 135 cm hög och 42 cm bred, omärkt och i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Målare från Norra Italien, lombardisk sfär, senrenässans.
San Rocco
Tempera ägg på panel, cm 135 × 42
Verk ur italiensk museal samling
XV århundrade, 1450/1480
Imponerande devotionell panel som föreställer San Sebastiano i hel figur, avbildad enligt den traditionella ikonografin av martyrn: den unge helgonet, nästan helt naken och endast bunden av en vit njä tknut vid höfterna, har kroppen genomträngd av pilar, med små blödande sår fördelade över bröstet och lemarna. En bred gyllene och strålande halo omger huvudet som är lätt lutat, vilket ger figuren en intensiv andlig dimension.
Upplägget är starkt vertikalt och monumentalt. Figuren upptar nästan hela den tillgängliga ytan, medan bakom den öppnar sig en avskalad landskap av vegetationsband, små träd och fjärran berg i en klart himmel. Scenarioets enkelhet koncentrerar uppmärksamheten på helgonet och den ursprungliga devotionsfunktionen hos bilden.
Särskilt intressant är målardraget: kroppen byggs upp genom en tydlig och kontinuerlig konturteckning, med förenklad men noggrant beskriven anatomi; ansiktet, med mjuka drag och ett samlat uttryck, behåller ett fortfarande tidigt gotiskt karaktär, medan den ökade uppmärksamheten på kroppen och den fysiska närvaron hos figuren vittnar om närmandet till renässansens kultur. På samma sätt definieras hår, halo, drapering och vegetation med ett mycket markant grafiskt tecken, ett element som ger panelen en särskild berättande närvaro.
Ikonografin av San Sebastiano fick ett särskilt betydelsefullt spridningstal under andra halvan av 1400-talet, även i relation till den roll som helgonet tillskrivits som beskyddare mot pestepidemier. Studier av renässansikonografi dokumenterar just under de sista decennierna av århundradet en märklig framgång för dessa föreställningar.
Även det snäva och mycket högt utvecklade formatet är betydelsefullt. Paneler med San Sebastiano av liknande proportioner var ofta avsedda att ingå i mer komplexa devotionella helheter. En särskilt intressant jämförelse, även om den inte implicerar en attributrelation, är San Sebastiano av Francesco Napoletano, daterad till det sista decenniet av 1400-talet, också på panel och i mycket snävt och vertikalt format (cm 138 × 43). Man har också dokumenterat scener av San Sebastiano som tillhör 1400-talets polyptiker som senare fick sprängts.
Mot bakgrund av de synliga egenskaperna kan verket därför presenteras som ett betydelsefullt vittnesmål om devotionell måleri i Norra Italien under 1400-talet, troligen hänförligt till lombardområdet, där fortfarande gotiska element samexisterar med ett växande renässansfokus på människokroppen.
Ytan bevarar dessutom en markant historisk patina, med craquelure, nötningar, skav och ojämnheter som är förenliga med den långa bevarandeverksamhetens öde hos verket, element som inte kompromissar den övergripande läsbarheten och som visuellt vittnar om dess antikhet.
REFERAT FÖR KONDITION
Målningen uppträder i gott allmänt bevarande, i överensstämmelse med tiden och den naturliga åldrandet av verket. Den måleriska ytan uppvisar en sprucken struktur, som är spridd och särskilt tydlig i de mörka fälten, förutom fysiologisk obalanser i färglagret, nötningar och spår av tidigare konservatoriska ingrepp och återställningar.
I stort behåller verket god läsbarhet av bilden, särskilt ansiktet och händerna, och uppvisar tydliga materiella egenskaper och tecken på tid som är typiska för ett mycket gammalt måleri.
~ Historisk-antikvarisk notis ~
På grund av ålder, ikonografi, format och devotionell karaktär har denna 1400-talspanel föreställande San Sebastiano tydliga egenskaper som gör den fullt kompatibel med en värdering inom museala sammanhang, särskilt inom ett biskopsmuseum eller en samling ägnad åt antik helig konst. Det är inte bara ett dekorativt objekt, utan ett materiellt vittnesmål om den religiösa och bildmässiga kulturen i norra Italien under 1400-talet, som har kommit till oss genom mer än fem sekler av historia.
Att förvärva ett verk av denna kaliber innebär alltså att bevara ett autentiskt fragment av Italiens historisk-artistiska arv. Den kronologiska sällsyntheten, närvaron av den gamla trästommen, den omedelbart igenkännbara ikonografin och den starka historiska identiteten ökar intresset för en specialiserad samlare.
På ägar-/långsiktigt kapitalperspektiv kan äldre verk av denna natur även utgöra ett intressant sätt att diversifiera och bevara värdet över längre tid, så länge köpen görs under villkor som överensstämmer med marknaden och åtföljs av adekvat dokumentation och vetenskaplig studie. Till skillnad från reproducerbara tillgångar är en 1400-talspanel, per dess natur, en unik, färdig och oåterkallelig vara: dess primära värde förblir kulturellt och samlarvärde, medan en eventuell framtida ekonomisk omvärdering naturligtvis inte kan garanteras.
*** Fotografisk not
De fotografiska bilderna av verket har tagits med professionell studioljus och lampor för att möjliggöra bättre läsbarhet av komposition, detaljer och måleri. Denna belysning kan orsaka små variationer i färguppfattningen och ljusstyrka jämfört med direkt iakttagelse av verket. Bilderna är endast avsedda som illustrativa och dokumentära.
Frakt försäkrad
Bedömning av attribut Expertis
*** På grund av historiskt intresse får verket inte skickas utanför den europeiska gemenskapen
Säljarens berättelse
Målare från Norra Italien, lombardisk sfär, senrenässans.
San Rocco
Tempera ägg på panel, cm 135 × 42
Verk ur italiensk museal samling
XV århundrade, 1450/1480
Imponerande devotionell panel som föreställer San Sebastiano i hel figur, avbildad enligt den traditionella ikonografin av martyrn: den unge helgonet, nästan helt naken och endast bunden av en vit njä tknut vid höfterna, har kroppen genomträngd av pilar, med små blödande sår fördelade över bröstet och lemarna. En bred gyllene och strålande halo omger huvudet som är lätt lutat, vilket ger figuren en intensiv andlig dimension.
Upplägget är starkt vertikalt och monumentalt. Figuren upptar nästan hela den tillgängliga ytan, medan bakom den öppnar sig en avskalad landskap av vegetationsband, små träd och fjärran berg i en klart himmel. Scenarioets enkelhet koncentrerar uppmärksamheten på helgonet och den ursprungliga devotionsfunktionen hos bilden.
Särskilt intressant är målardraget: kroppen byggs upp genom en tydlig och kontinuerlig konturteckning, med förenklad men noggrant beskriven anatomi; ansiktet, med mjuka drag och ett samlat uttryck, behåller ett fortfarande tidigt gotiskt karaktär, medan den ökade uppmärksamheten på kroppen och den fysiska närvaron hos figuren vittnar om närmandet till renässansens kultur. På samma sätt definieras hår, halo, drapering och vegetation med ett mycket markant grafiskt tecken, ett element som ger panelen en särskild berättande närvaro.
Ikonografin av San Sebastiano fick ett särskilt betydelsefullt spridningstal under andra halvan av 1400-talet, även i relation till den roll som helgonet tillskrivits som beskyddare mot pestepidemier. Studier av renässansikonografi dokumenterar just under de sista decennierna av århundradet en märklig framgång för dessa föreställningar.
Även det snäva och mycket högt utvecklade formatet är betydelsefullt. Paneler med San Sebastiano av liknande proportioner var ofta avsedda att ingå i mer komplexa devotionella helheter. En särskilt intressant jämförelse, även om den inte implicerar en attributrelation, är San Sebastiano av Francesco Napoletano, daterad till det sista decenniet av 1400-talet, också på panel och i mycket snävt och vertikalt format (cm 138 × 43). Man har också dokumenterat scener av San Sebastiano som tillhör 1400-talets polyptiker som senare fick sprängts.
Mot bakgrund av de synliga egenskaperna kan verket därför presenteras som ett betydelsefullt vittnesmål om devotionell måleri i Norra Italien under 1400-talet, troligen hänförligt till lombardområdet, där fortfarande gotiska element samexisterar med ett växande renässansfokus på människokroppen.
Ytan bevarar dessutom en markant historisk patina, med craquelure, nötningar, skav och ojämnheter som är förenliga med den långa bevarandeverksamhetens öde hos verket, element som inte kompromissar den övergripande läsbarheten och som visuellt vittnar om dess antikhet.
REFERAT FÖR KONDITION
Målningen uppträder i gott allmänt bevarande, i överensstämmelse med tiden och den naturliga åldrandet av verket. Den måleriska ytan uppvisar en sprucken struktur, som är spridd och särskilt tydlig i de mörka fälten, förutom fysiologisk obalanser i färglagret, nötningar och spår av tidigare konservatoriska ingrepp och återställningar.
I stort behåller verket god läsbarhet av bilden, särskilt ansiktet och händerna, och uppvisar tydliga materiella egenskaper och tecken på tid som är typiska för ett mycket gammalt måleri.
~ Historisk-antikvarisk notis ~
På grund av ålder, ikonografi, format och devotionell karaktär har denna 1400-talspanel föreställande San Sebastiano tydliga egenskaper som gör den fullt kompatibel med en värdering inom museala sammanhang, särskilt inom ett biskopsmuseum eller en samling ägnad åt antik helig konst. Det är inte bara ett dekorativt objekt, utan ett materiellt vittnesmål om den religiösa och bildmässiga kulturen i norra Italien under 1400-talet, som har kommit till oss genom mer än fem sekler av historia.
Att förvärva ett verk av denna kaliber innebär alltså att bevara ett autentiskt fragment av Italiens historisk-artistiska arv. Den kronologiska sällsyntheten, närvaron av den gamla trästommen, den omedelbart igenkännbara ikonografin och den starka historiska identiteten ökar intresset för en specialiserad samlare.
På ägar-/långsiktigt kapitalperspektiv kan äldre verk av denna natur även utgöra ett intressant sätt att diversifiera och bevara värdet över längre tid, så länge köpen görs under villkor som överensstämmer med marknaden och åtföljs av adekvat dokumentation och vetenskaplig studie. Till skillnad från reproducerbara tillgångar är en 1400-talspanel, per dess natur, en unik, färdig och oåterkallelig vara: dess primära värde förblir kulturellt och samlarvärde, medan en eventuell framtida ekonomisk omvärdering naturligtvis inte kan garanteras.
*** Fotografisk not
De fotografiska bilderna av verket har tagits med professionell studioljus och lampor för att möjliggöra bättre läsbarhet av komposition, detaljer och måleri. Denna belysning kan orsaka små variationer i färguppfattningen och ljusstyrka jämfört med direkt iakttagelse av verket. Bilderna är endast avsedda som illustrativa och dokumentära.
Frakt försäkrad
Bedömning av attribut Expertis
*** På grund av historiskt intresse får verket inte skickas utanför den europeiska gemenskapen
