José Soler Art - Lollipop XL

Einleitung José Soler:
Da kein Text zum Übersetzen vorliegt, kann ich in diesem Fall keine Übersetzung anbieten.

Was für eine Spannung!

Diese Skulptur entspringt dem Wunsch, ein alltägliches, sogar triviales Objekt in ein Artefakt voller Symbolik zu verwandeln. Was auf den ersten Blick wie ein riesiger Lutscher erscheint, dessen Basis auf dem Boden schmilzt, ist in Wirklichkeit eine Reflexion über vergängliche Freuden, hergestellte Wünsche und die Oberflächlichkeit, die unseren Alltag oft beherrscht.

Ich interessiere mich dafür, mit diesem ersten spielerischen, fast kindlichen Eindruck zu spielen, den das Stück hervorruft. Doch hinter dieser visuellen Verführung verbirgt sich eine kritische Absicht. Dieses Werk stellt für mich eine Art trompe l’oeil sculpture dar, bei der das Weiche hart wird, das Vergängliche unsterblich wird und das Unschuldige eine unangenehme Tiefe offenbart.

Die Form, glänzend und farbenfroh, erinnert an das Angenehme, aber die Tatsache, dass sie 'schmelzend' ist, deutet auf etwas anderes hin: die Vergänglichkeit der Begierde, die Zerbrechlichkeit des Genusses und vielleicht eine Warnung vor Übermaß. Wir leben umgeben von Reizen, die uns sofortige Zufriedenheit versprechen, die sich jedoch oft auflösen, sobald wir sie berühren. Dieses Stück ist meine Art, darüber zu sprechen, aus Stahl und Volumen, aus Ironie und Form.

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José Soler ist ein in Spanien ansässiger Bildhauer, dessen Werke landesweit sowie in Monaco, Italien und Frankreich ausgestellt wurden. Durch jedes seiner Werke bemüht er sich, die Melodie zum Vorschein zu bringen, die in jedem von uns lebt. Soler bezeichnet die Umwandlung von kaltem Stahl in Skulptur als seine Art, sich mit dem Unsichtbaren zu verbinden, das für unsere Augen unsichtbar ist und nur mit universellen Gefühlen wahrgenommen werden kann.

Diplom in Technischer Architektur.
Absolvent im Bauingenieurwesen.
Programm für europäische Projekte im kulturellen und kreativen Sektor
Offizieller Handwerker der Region Murcia

Stipendien und Zuschüsse:
2020: Entwicklung des Projekts „Drei Säulen“. Finanzielle Unterstützung, die im Wettbewerbsverfahren vergeben wird, für Fachleute der bildenden und plastischen Künste zur Entwicklung von Projekten. (REGION MURCIA, MINISTERIUM FÜR BILDUNG UND KULTUR UND INSTITUT FÜR KULTURINDUSTRIE UND KUNST DER REGION MURCIA (ICA))

Preise

2018 – Preis der Kritiker – Genua, Italien
2017. Trofeo Artista dell´ Anno - Cesenatico, Italien
2017. Premio Biennale Leone dei Dogi – Venedig, Italien
2016 – Palma d´Oro für Kunst. Monte Carlo, Monaco.

Einzelausstellungen:

2021 – „Die drei Säulen“. Galerie Babel. Murcia. Spanien.
2020 – „Metallskulpturen“. Galerie Babel. Murcia. Spanien.
2020 – „Tänze aus Metall“. Carmen Art Laboratory. Murcia. Spanien.
2019 – „Geschmiedete Natur“. Projekt „Ausstellungsräume der Region Murcia“. Spanien.
2019 – „Die Abstraktion des Metalls“. Ausstellung der Region Murcia. Murcia, Spanien.
2018 – „Den Wind schmieden“, Galerie Estela Docal, Santander, Spanien.

Gruppenausstellungen:

2021 – „Design Week Marbella“. Marbella, Andalusien, Spanien.
2021 - Visualizarte Palast von San Esteban. ICA. Murcia. Spanien.
2019 – „Internationaler Prix Luigi XV Ville de Nice“. Hübsch. Frankreich.
2019 – „Weltweit führender Kreativitätspreis“. Mailand, Italien.
2019 – „Traumhafte Natur“. Espacio Joven La Nave. Murcia. Spanien.
2018 – „Reisende“. Babel Art Gallery. Murcia. Spanien.
2018 – „Flüchtlinge“. Stadtzentrum Cartagena. Spanien.
2017 – „Weltkunstsammlung“. Galeriestand auf der Artexpo. Genua. Italien.
2017 – „Fiera Di Cremona“. Stand der Artexpo-Galerie. Mailand. Italien.
2017 – „Vernice Art Fair“. Stand der Artexpo-Galerie. Forli. Italien.
2017 - "Fiarte. Granada International Art Fair". Granada, Spanien.
2017 – „Fiera Art Contest“. Stand der Artexpo-Galerie. Pavia. Italien.
2017 – „Kunstpreis an der französischen Riviera“. Cannes, Frankreich.