yamila - Kintsugi Volt": Pikachu – Manifestación de Poder y Resiliencia





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Yamila Velázquez präsentiert Kintsugi Volt: Pikachu – Manifestation von Kraft und Resilienz, eine limitierte Auflage 1/5 als Giclée auf Canvas aus 100 % Baumwolle, 80 × 60 cm, handsigniert von der Künstlerin, hergestellt in Spanien im Jahr 2025.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Über das Werk:
Das präsentierte Stück ist Teil einer weltweit auf 5 Einheiten limitierten Edition, digital erstellt und von der Künstlerin handsigniert. Jede Druckgrafik ist einzigartig innerhalb ihrer Serie, was ihre Exklusivität und Echtheit garantiert. Auf der Rückseite sind alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Unterschrift vermerkt.
Gesamtmaße: 80 x 60 cm
Material: Hochwertige professionelle Leinwand aus 100 % Baumwolle, maximale Widerstandsfähigkeit gegen Handhabung und externe Einflüsse, Marke Eco Canvas Roma Glossy, satinierte Oberfläche. Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit hoher visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, bekannt für seine Präzision und langlebige Qualität.
Über den Künstler:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die Tools der digitalen Intelligenz nutzt. Derzeit lebt und arbeitet sie in der Stadt Alicante, Spanien. Sie ist Eigentümerin und Partnerin eines Unternehmens, das sich auf den Verkauf, die Vertretung und die Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken spezialisiert hat. Velázquez verbindet ihre unternehmerische Vision mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Dieser junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen im Zusammenhang mit Natur, Landschaft und der engen Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Seine Werke behandeln mit Feinfühligkeit und visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und weibliche Zartheit, stets eingebettet in umhüllende, romantische und raffinierte Atmosphären.
Mit einer lebendigen und ausdrucksstarken Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verbinden, was zu vielseitigen, frischen und tief evocativen Werken führt. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Einsatz von Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihre Arbeit als eine aktuelle künstlerische Aussage mit hohem ästhetischem Wert.
Versand und Präsentation
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem stabilen Papprohr versendet, das intern mit Luftpolsterfolie geschützt ist, um seine Unversehrtheit während des Transports zu gewährleisten. Die Sendungen erfolgen über zuverlässige Kurierunternehmen wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Zielort und der jeweils bequemsten Option.
Die geschätzte Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann jedoch je nach Zielland variieren.
Dieses Stück ist eine kraftvolle Allegorie auf die latente Kraft und den Wiederaufbau, bei der Pikachu, die bekannteste Figur der japanischen Popkultur, als konzeptuelles Vehikel dient. Die Figur des Pokémon, typischerweise gelb, wurde in ein Material rekontextualisiert, das antikes, rissiges Gold imitiert.
Die Oberfläche ist von einem dichten Netz aus Rissen durchzogen, die der Künstler nicht nur mit Gold gefüllt, sondern in elektrische Energieleitungen verwandelt hat. Die goldenen Linien des Kintsugi werden zum Ursprung der leuchtend orangefarbenen Blitze, was symbolisiert, dass die Kraft des Charakters direkt aus seinen Narben strömt.
Der Kontrast ist grundlegend: Das ursprüngliche Gelb und das bläulich-graue Blau schimmern durch die Risse und verleihen der Skulptur eine kostbare, alte Porzellan-Textur. Die Geste von Pikachu, sich selbst in einer Position der Konzentration oder Zurückhaltung zu umarmen, deutet darauf hin, dass Resilienz eine innere Kraft ist, die durch die Erfahrung des 'Bruchs' kultiviert wird. Das Werk geht über eine einfache Hommage an die Popkultur hinaus; es ist eine Reflexion darüber, wie Identität und Lebenskraft sich verstärken, wenn man die eigene Geschichte der Fragmentierung akzeptiert und ehrt.
Über das Werk:
Das präsentierte Stück ist Teil einer weltweit auf 5 Einheiten limitierten Edition, digital erstellt und von der Künstlerin handsigniert. Jede Druckgrafik ist einzigartig innerhalb ihrer Serie, was ihre Exklusivität und Echtheit garantiert. Auf der Rückseite sind alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Unterschrift vermerkt.
Gesamtmaße: 80 x 60 cm
Material: Hochwertige professionelle Leinwand aus 100 % Baumwolle, maximale Widerstandsfähigkeit gegen Handhabung und externe Einflüsse, Marke Eco Canvas Roma Glossy, satinierte Oberfläche. Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit hoher visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, bekannt für seine Präzision und langlebige Qualität.
Über den Künstler:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die Tools der digitalen Intelligenz nutzt. Derzeit lebt und arbeitet sie in der Stadt Alicante, Spanien. Sie ist Eigentümerin und Partnerin eines Unternehmens, das sich auf den Verkauf, die Vertretung und die Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken spezialisiert hat. Velázquez verbindet ihre unternehmerische Vision mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Dieser junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen im Zusammenhang mit Natur, Landschaft und der engen Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Seine Werke behandeln mit Feinfühligkeit und visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und weibliche Zartheit, stets eingebettet in umhüllende, romantische und raffinierte Atmosphären.
Mit einer lebendigen und ausdrucksstarken Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verbinden, was zu vielseitigen, frischen und tief evocativen Werken führt. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Einsatz von Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihre Arbeit als eine aktuelle künstlerische Aussage mit hohem ästhetischem Wert.
Versand und Präsentation
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem stabilen Papprohr versendet, das intern mit Luftpolsterfolie geschützt ist, um seine Unversehrtheit während des Transports zu gewährleisten. Die Sendungen erfolgen über zuverlässige Kurierunternehmen wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Zielort und der jeweils bequemsten Option.
Die geschätzte Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann jedoch je nach Zielland variieren.
Dieses Stück ist eine kraftvolle Allegorie auf die latente Kraft und den Wiederaufbau, bei der Pikachu, die bekannteste Figur der japanischen Popkultur, als konzeptuelles Vehikel dient. Die Figur des Pokémon, typischerweise gelb, wurde in ein Material rekontextualisiert, das antikes, rissiges Gold imitiert.
Die Oberfläche ist von einem dichten Netz aus Rissen durchzogen, die der Künstler nicht nur mit Gold gefüllt, sondern in elektrische Energieleitungen verwandelt hat. Die goldenen Linien des Kintsugi werden zum Ursprung der leuchtend orangefarbenen Blitze, was symbolisiert, dass die Kraft des Charakters direkt aus seinen Narben strömt.
Der Kontrast ist grundlegend: Das ursprüngliche Gelb und das bläulich-graue Blau schimmern durch die Risse und verleihen der Skulptur eine kostbare, alte Porzellan-Textur. Die Geste von Pikachu, sich selbst in einer Position der Konzentration oder Zurückhaltung zu umarmen, deutet darauf hin, dass Resilienz eine innere Kraft ist, die durch die Erfahrung des 'Bruchs' kultiviert wird. Das Werk geht über eine einfache Hommage an die Popkultur hinaus; es ist eine Reflexion darüber, wie Identität und Lebenskraft sich verstärken, wenn man die eigene Geschichte der Fragmentierung akzeptiert und ehrt.

