Luis Enrique González - Vigilia de Bronce

En Vigilia de Bronce hebt der kubanische Künstler Luis Enrique González das Reiterporträt zu einer Erfahrung von Präsenz und Charakter. Das Pferd, in einem Moment gespannter Wachsamkeit eingefangen, verkörpert eine stille Noblesse, die sich ohne Aufdringlichkeit durchsetzt. Der erhobene Kopf, der aufmerksame Blick und die leichte Spannung im Maul schaffen eine Szene der Erwartung: Es gibt keine explizite Bewegung, doch alles ist im Begriff, geschehen zu sein.

Die Beherrschung des Öls zeigt sich in der Feinfühligkeit der Farbwerte und in der anatomischen Präzision. Die warmen Nuancen des Fells — modelliert mit feinen Schichten und kontrollierten Übergängen — stehen im Dialog mit einem dunklen, tiefgründigen Hintergrund, der als emotionaler Resonanzraum wirkt. Das Licht, sorgfältig gelenkt, konturiert das Volumen des Halses und des Gesichts und verleiht der Figur eine greifbare Körperlichkeit und eine skulpturale Würde.

Aus einer kuratorischen Perspektive verortet sich dieses Werk in der Tradition des klassischen Porträts, neu interpretiert mit zeitgenössischer Sensibilität. Die schlichte Komposition und die narrative Sparsamkeit verschieben die Aufmerksamkeit auf den Charakter des Subjekts: Kraft, Disziplin und Eleganz, vereint in einer einzigen Geste. Es ist ein Stück, das nicht auf unmittelbare Wirkung abzielt, sondern auf Beständigkeit; ein Werk, das mit der Zeit begleitet und bestätigt wird.

Die Echtheitszertifikate werden nur bei Verkäufen, die 500 Euro übersteigen, zusammen mit dem Kunstwerk versendet.

Vigilia de Bronce ist eine ideale Wahl für Sammler, die technische Exzellenz, Atmosphäre und die symbolische Bedeutung figurativer Kunst schätzen. Eine Anschaffung mit Erbecharakter, die jeden Raum in einen Ort der Kontemplation und des Ausdrucks verwandeln kann.



Künstleraussage — Luis Enrique González

Mein Werk ist ein ständiger Dialog zwischen Licht und Form, wobei die Ölmalerei zu einem Mittel wird, um die emotionale und symbolische Tiefe der Realität zu erforschen. Ich interessiere mich für die Natur und die menschliche Figur nicht nur als visuelle Motive, sondern als lebendige Territorien, die voller Geschichten, Stille und Spannungen sind. Durch den Realismus versuche ich, das zu offenbaren, was im Alltäglichen verborgen ist: die Zerbrechlichkeit, die Kraft, die Beharrlichkeit und die Schönheit, die sich in Gesten, in der Materie und in den Räumen, die wir bewohnen, manifestieren.

Das Chiaroscuro ist für mich ein Werkzeug des Denkens. Durch den Kontrast finde ich die innere Struktur jedes Bildes, die Atmosphäre, die es dem Farbton ermöglicht, zu atmen und zum Protagonisten zu werden. Ich arbeite mit einer genauen Beobachtung, versuche, dass jeder Pinselstrich die Sensibilität des Moments bewahrt und gleichzeitig eine Beständigkeit aufweist, die die Vergänglichkeit des dargestellten Objekts übertrifft.

Meine Werke befinden sich an einer Schnittstelle zwischen akademischer Tradition und einer zeitgenössischen Perspektive, wo strenge Technik mit einer persönlichen expressiven Suche koexistiert. Ich male, weil ich im Öl einen Raum der Offenbarung finde: eine Möglichkeit, die Welt zu verstehen und sie gleichzeitig durch Licht, Textur und Farbe neu zu erfinden.


Kubanischer bildender Künstler, spezialisiert auf Ölgemälde auf Leinwand, mit einem realistischen Ansatz, der sich durch technische Präzision, den Umgang mit Chiaroscuro und ein tiefes Interesse an Natur und menschlicher Figur auszeichnet. Sein Werk verbindet eine solide akademische Ausbildung mit einer ästhetischen Suche, die sich auf Detail, Licht und die expressive Kraft der Farbe konzentriert. Studien 2012 • Abitur in Bildender Kunst. Berufliche Kunstakademie, Las Tunas, Kuba. Ausstellungen und Wettbewerbe 2011 • Iconografischer Salon Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Ausstellung „Vástagos“. Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba. 2012 • Martiano-Salon. Skulpturwerkstatt-Galerie, Las Tunas, Kuba. • Ausstellung „Lithografien“. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Ausstellung „Abschlussübung“. Berufliche Kunstakademie, Las Tunas, Kuba. 2013 • Martiano-Salon. Kulturzentrum Huellas, Las Tunas, Kuba. • Ausstellung „Die Vesper“. Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba. 2014 • Salon „Guernica“. AHS, Las Tunas, Kuba. • Salon „Die Bildende Kunst im April“. Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba. • Kollektivausstellung „Die Kunst, ein soziales Bild“. Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brasilien. 2024 • Kollektivausstellung „Fluxo Feminino: Eine Kunst Ausstellung, die inspiriert und transformiert“. Palast der Regierung des Bundesstaates Amapá, Brasilien. • Wiedereröffnung der Galeria Samaúma, Amapá, Brasilien. • „Künstlerische Konvergenz: Realismus und Künstliche Intelligenz“. Amazonisches Netzwerk, Amapá, Brasilien. • Wiedereröffnung des Theaters Silvio Romero, Amapá, Brasilien. • „Amazonas auf Leinwand“. 53. Expofeira do Amapá, Brasilien. 2025 • Zertifizierung nach Lei Aldir Blanc. Theater Silvio Romero, Amapá, Brasilien. • Kollektivausstellung „Ein Wald“. Amazonisches Netzwerk und Öffentliches Verteidigungsamt des Bundesstaates Amapá, Brasilien.