Trevisan Carlo - L'attesa






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Carlo Trevisan, L'attesa, Öl auf Leinwand, 40 × 30 × 3,8 cm, Originaledition, 2025, handschriftlich signiert, eine surrealistische Interieurszene mit roter Wingback-Sessel, auf Leinwand gespannt und zum Aufhängen bereit.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Das Werk 'L’attesa' von Carlo Trevisan passt äußerst konsequent in die Tradition des figurativen Surrealismus.
Das Gemälde wird dominiert von einem majestätischen roten Wingback-Sessel, dessen chromatische Sättigung einen starken Kontrast zu den ätherischen Tönen des dahinterliegenden Himmels schafft. Die Entscheidung, ein häusliches und schweres Objekt in einem schwerelosen Kontext – zwischen schwebenden Wolken – zu platzieren, bildet das Herzstück der logischen Umkehrung, die vom Künstler vorgenommen wurde.
Der rote Polsterstuhl ist ein Symbol für Komfort und Stillstand, hier wird er zu einem absurden Thron, der im Vakuum schwebt und ein 'inneres Zuhause' darstellt, das keine irdischen Fundamente benötigt.
Die Taube sitzt auf dem Armlehnen, das Vogel führt das Thema des Titels ein. Seine Präsenz verwandelt die Erwartung in einen Moment der stillen Ruhe; es ist kein unterbrochener Flug, sondern eine meditative Pause an einem unmöglichen Ort.
Der projizierte Schatten ist ein technisch bedeutendes Detail, nämlich der Schatten, den die Taube auf die Sitzfläche des Sessels wirft. Dieses Detail verleiht dem Absurden eine 'physische Realität' und macht die Szene für den Betrachter noch verwirrender.
Trevisan verwendet eine makellose Öl-auf-Leinwand-Technik, mit einer Farbauftragung, die die Textur des Gewebes und die Weichheit des Gefieders betont. Das Licht ist zenital und klar, frei von Dramatik, was dazu beiträgt, dieses Gefühl zeitloser Gelassenheit zu erzeugen, das typisch für seine Werke ist.
„Das Warten“ ist keine Beschreibung eines Ereignisses, sondern eines Gemütszustands. Durch die Entkontextualisierung der Objekte lädt Trevisan den Betrachter dazu ein, über die Natur von Zeit und Raum nachzudenken und legt nahe, dass das tiefste Warten nicht in der realen Welt stattfindet, sondern in jener schwebenden Dimension zwischen Traum und Bewusstsein.
Das Gemälde befindet sich auf einer Leinwand mit den Maßen 40 x 30 x 3,8 cm, auch auf den Rand der Leinwand gemalt und bereit zum Aufhängen.
Das Werk 'L’attesa' von Carlo Trevisan passt äußerst konsequent in die Tradition des figurativen Surrealismus.
Das Gemälde wird dominiert von einem majestätischen roten Wingback-Sessel, dessen chromatische Sättigung einen starken Kontrast zu den ätherischen Tönen des dahinterliegenden Himmels schafft. Die Entscheidung, ein häusliches und schweres Objekt in einem schwerelosen Kontext – zwischen schwebenden Wolken – zu platzieren, bildet das Herzstück der logischen Umkehrung, die vom Künstler vorgenommen wurde.
Der rote Polsterstuhl ist ein Symbol für Komfort und Stillstand, hier wird er zu einem absurden Thron, der im Vakuum schwebt und ein 'inneres Zuhause' darstellt, das keine irdischen Fundamente benötigt.
Die Taube sitzt auf dem Armlehnen, das Vogel führt das Thema des Titels ein. Seine Präsenz verwandelt die Erwartung in einen Moment der stillen Ruhe; es ist kein unterbrochener Flug, sondern eine meditative Pause an einem unmöglichen Ort.
Der projizierte Schatten ist ein technisch bedeutendes Detail, nämlich der Schatten, den die Taube auf die Sitzfläche des Sessels wirft. Dieses Detail verleiht dem Absurden eine 'physische Realität' und macht die Szene für den Betrachter noch verwirrender.
Trevisan verwendet eine makellose Öl-auf-Leinwand-Technik, mit einer Farbauftragung, die die Textur des Gewebes und die Weichheit des Gefieders betont. Das Licht ist zenital und klar, frei von Dramatik, was dazu beiträgt, dieses Gefühl zeitloser Gelassenheit zu erzeugen, das typisch für seine Werke ist.
„Das Warten“ ist keine Beschreibung eines Ereignisses, sondern eines Gemütszustands. Durch die Entkontextualisierung der Objekte lädt Trevisan den Betrachter dazu ein, über die Natur von Zeit und Raum nachzudenken und legt nahe, dass das tiefste Warten nicht in der realen Welt stattfindet, sondern in jener schwebenden Dimension zwischen Traum und Bewusstsein.
Das Gemälde befindet sich auf einer Leinwand mit den Maßen 40 x 30 x 3,8 cm, auch auf den Rand der Leinwand gemalt und bereit zum Aufhängen.
