Sonia J. - "Intersection Streets"

Ein zeitgenössisches abstraktes Gemälde, inspiriert von urbanen Kreuzungen und geschichteten Stadtstrukturen, geschaffen für moderne Wohnräume.

Beschreibung:
"Intersecting Streets" erforscht die visuelle Komplexität des urbanen Rasters durch geschichtete vertikale Formen, Schnittebenen und gesättigte Farbflächen. Die Komposition ruft Straßen, Fassaden und sich überlagernde Stadtpfade hervor und suggeriert Bewegung, Dichte und strukturellen Rhythmus. Warme Gelb-, Rot- und Erdnuancen interagieren mit kühleren Blau- und Türkistönen, schaffen Kontrast und Tiefe, während sie eine klare architektonische Ordnung bewahren. Von Hand gezeichnete lineare Elemente verfolgen Routen und Kreuzungen über die Oberfläche, was das Gefühl von Zirkulation und urbanem Fluss verstärkt. Das Gemälde balanciert ausdrucksstarke Strichführung mit struktureller Klarheit. Es vermittelt visuelle Energie, ohne chaotisch zu wirken, und eignet sich damit für zeitgenössische Wohnräume, die Charakter, Farbe und architektonische Referenz suchen.

Technik & Oberfläche:
->Acryl auf Leinwand
-> Mehrschichtige Pinselstriche mit sichtbarer Textur
->Lineare Zeichnung in die gemalte Architektur integriert
->Matte bis satinierte Oberflächenfinish
Das Acrylmedium ermöglicht eine starke Farbdefinition und scharfe Kanten, was den urbanen Charakter des Werks betont.

Innenausstattung. Gut geeignet für:
->Stadtwohnungen
->Moderne Wohnzimmer
->Eingangshallen und Flure
->Moderne Büros oder kreative Studios
->Das vertikale Format von 50 × 80 cm funktioniert besonders gut an schmalen Wänden oder architektonischen Übergängen, wo die vertikale Betonung die räumliche Wahrnehmung verstärkt.

Framing-Empfehlung:
->Kann ungerahmt präsentiert werden, für einen rohen, zeitgenössischen Look.
->Für eine noch elegantere Präsentation:
->Rahmenfarbe: mattes Schwarz oder Anthrazit
->Profil: 1,5–2 cm
-> saubere, gerade Kante
->Rahmung stärkt die architektonische Lesbarkeit und verbessert die Integration in innenarchitektonisch gestalteten Räumen.

Bedingung:
-> Ausgezeichneter Zustand
->Rahmenlos/ Ungespannt
-> 3 cm extra für richtige Dehnung

Framing-Empfehlung (zusätzlich):
->Es wird empfohlen, das Kunstwerk wie im Referenzbild gezeigt zu rahmen, mit einem dunklen Holzrahmen in Kombination mit einem neutralen Off-White-Passepartout. Diese Rahmung schafft eine klare visuelle Abgrenzung, die die architektonische Struktur der Komposition betont und dem Gemälde eine boutiquen, fertigen Präsenz verleiht.

->Der dunklere Rahmen sorgt für Kontrast und Gewicht, wodurch die lebendigen Farben—blau, gelb, rot und schwarz—gegen helle Wände hervorstehen, während die Passepartout den notwendigen Atemraum bietet, damit das Kunstwerk den Raum nicht visuell überwältigt. In der gezeigten Einstellung fügt sich dieser Rahmenstil harmonisch mit Holzmöbeln und Holzboden zusammen und verstärkt eine kohäsive, ruhige Innenraumatmosphäre.

->Dies ist nur eine Empfehlung, kein Muss. Das Gemälde kann rahmenlos ausgestellt werden, um einen zeitgemäßen oder rohen Look zu erzielen. Allerdings wird die hier gezeigte gerahmte Präsentation empfohlen für Käufer, die ein ausgewogenes, sofort in den Innenraum integrierbares Ergebnis suchen, das sich nahtlos in Wohn- oder Arbeitsräume einfügt und dabei die Gesamtwirkung des Kunstwerks erhöht.


Fotografie und Farbgenauigkeit:
Alle Fotos wurden bei natürlichem Licht aufgenommen, ohne Filter oder digitale Nachbearbeitung.
Farben können je nach Beleuchtung und Aufstellungsort leicht variieren, was charakteristisch für Original-Ölgemälde ist.


Empfohlene Beleuchtung:
->Warmes oder neutrales Licht (3000 K–4000 K)
Richtungs- oder Strahlerbeleuchtung, wie sie in urbanen Innenräumen üblich ist
-> Vermeiden Sie kaltes, flaches Frontallicht


ÜBER SONIA J. Die Künstlerin ist eine zeitgenössische abstrakte Malerin und ehemalige Führungskraft auf C-Level-Ebene. Ihre Arbeit erforscht Struktur, Transformation und emotionale Zurückhaltung und wird für anspruchsvolle Wohn- und architektonische Innenräume gesammelt. Sie hat Kunstwerke für Hotels, private Residenzen und Spa-Umgebungen in Italien und Portugal geschaffen und installiert, einschließlich vollständig kuratierter Sammlungen für Spa-Bereiche in der Monte Baldo-Region, sowie für juristische Firmenbüros und Gesundheitszentren. Ihre Praxis ist besonders gefragt für Räume, die Ruhe, Ausgeglichenheit und eine starke, aber unaufdringliche visuelle Präsenz verlangen. Die Künstlerin hat an internationalen Ausstellungen in Mailand, Lecce, Venedig, Barcelona und Portugal teilgenommen und damit eine konsistente Präsenz in den wichtigsten europäischen Kunstzentren aufgebaut. Sie war 2025 in Venedig für die Auszeichnung Künstler des Jahres nominiert, für TOP Berlin ausgewählt und von der ITSLIQUID Group zur Künstlerin des Monats ernannt. Ihre Arbeit hat auch kuratorisches Feedback und professionelle Rezensionen führender Galerien und Institutionen erhalten, darunter Perrotin, OBRA Art und Galleria La Scalo. Die Künstlerin ist im AKOUN-Index gelistet und bewertet, mit einer aktuellen Einschätzung von 1.200 € für Kunstwerke von 100 × 100 cm, was die Marktposition und Sammlbarkeit ihrer Arbeiten stärkt. Genießen Sie Ihr neues Kunstwerk. Sonia J.