Nik Haku - "Flower and Rope" #8

Sammlung: „Blume und Seil“ - Nummer #8

Flower and Rope ist eine intime Erforschung der japanischen Erotik durch inszenierte Fotografie. Das Bild ruft die traditionelle Ästhetik der Geisha und des Kimono hervor, verschiebt sie jedoch in einen ambigeren Raum – in dem Sinnlichkeit angedeutet und nicht offen gezeigt wird. Das Seil, das als Symbol für Spannung, Stillstand oder Zurückhaltung dient, verweist subtil auf Shibari, ohne auf explizite Bondage-Elemente zurückzugreifen.
Es gibt ein Echo von Araki in der Komposition – eine Spannung zwischen Zeremoniell und Fleischeslust – jedoch ohne den transgressiven Impuls. Stattdessen strebt es nach einer enthaltenen, meditativen Schönheit. Der Körper, sowohl eingehüllt als auch entblößt, ist hier nicht dazu da, zu provozieren: Er suggeriert, atmet, widersteht.

Künstlerstatement:

Diese Serie entstand aus dem Wunsch, eine visuelle Form der Erotik zu erforschen, die sowohl die Tradition als auch den zeitgenössischen Blick ehrt. Ich fühle mich zur Stille zwischen Geste und Haut hingezogen, zu dem, was gezeigt wird, und dem, was verborgen bleibt. Jedes Foto ist eine schwebende Szene – ein visuelles Gedicht, das durch Falten, Schatten und Sehnsucht verwoben ist.

Details zum Kunstwerk:

• Limitierte Auflage: 1/10

Gedruckt auf Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Papier und wird ungerahmt verkauft.
Seine elegante Oberfläche und die subtile Textur verleihen ein anspruchsvolles Erscheinungsbild, mit lebendigen, reichen Farben. Die natürliche Widerstandsfähigkeit des Papiers trägt außerdem dazu bei, die Drucke vor Fingerabdrücken und Kratzern zu schützen.
Jedes Stück ist einzeln nummeriert und signiert und enthält ein Echtheitszertifikat.
Der Druck wird sorgfältig gerollt, verpackt und per verfolgtem sowie versichertem Expresskurier aus Spanien weltweit versendet.

Über den Künstler:

Ich bin Nik Haku, ein bildender Künstler und Fotograf, der den Raum zwischen dem Realen und dem Veränderten erforscht.
In meiner künstlerischen Praxis verschmelzen verschiedene Techniken – vorwiegend Fotografie, ergänzt durch Malerei – zu Bildern, die fließend zwischen den Medien wechseln. Mein Werk umfasst Porträts und Landschaften, beginnend mit fotografischen Aufnahmen und sich weiterentwickelnd durch Malerei, KI und digitale Bildbearbeitung. Mein Ziel ist es, visuelle Welten zu erschaffen, in denen Erinnerung, Identität und imaginärer Raum ineinanderfließen und die Grenzen zwischen Sehen und Fühlen verschwimmen.