Französische Schule (XX) - Vue du Parc Monceau, Paris, vers 1930

Dieses Ölgemälde auf Leinwand fügt sich mit bemerkenswerter Treffsicherheit in die bildnerische Tradition des Parc Monceau ein, eines der ikonischsten Motive der Pariser Moderne zwischen den beiden Weltkriegen. Weit entfernt von einer einfachen Promenadenansicht war der Parc Monceau schon ab dem späten 19. Jahrhundert ein echtes ästhetisches Labor, in dem sich die Erinnerung an die klassische Landschaft und die plastischen Wagnisse der Moderne begegneten. Um 1930 wird er zu einem bevorzugten Ort für Die Künstler der École de Paris, die dort ein seltenes Gleichgewicht zwischen beherrschter Natur, unauffälliger Architektur und einer gedämpften urbanen Atmosphäre finden.
Die hier vorgeschlagene Komposition zeugt von dieser Sensibilität.

Die Wahl des Motivs – ein von Bäumen gesäumter Weg mit knorrigen Stämmen, geprägt durch die Präsenz der Ruinen und Fabriken des Parks, pittoreske Überreste, die dem romantischen Geschmack entstammen – verweist auf eine innere Vision der Landschaft, in der Struktur vor der Anekdote steht.

Diese Ruinen, bewusst in das pflanzliche Gewebe eingewoben, spielen eine wesentliche Rolle im Sinn der Komposition: Sie führen eine stille, fast meditative Vertikalität ein und erinnern an die anhaltende Faszination moderner Künstler für die Spuren der Vergangenheit im Herzen der modernen Stadt.

Der Park wird nicht beschrieben, er wird empfunden.

Dieser Ansatz, typisch für die Maler, die zwischen den Kriegen in Paris aktiv waren, erinnert an die Forschungen von Pavil und seinem Umfeld: eine Malerei der Materialität, aufgebaut durch breite und vibrierende Pinselstriche, wobei die Farbe den Raum mehr ordnet, als ihn zu imitieren.
Das Werk reiht sich so in die zeitgenössischen Strömungen ein, die damals die Pariser Szene durchzogen: das Erbe des Postimpressionismus, das im freieren Umgang mit dem Licht und in der Fragmentierung der Pinselstriche spürbar ist; der Einfluss des späten Fauvismus, in der Wärme von Ocker- und Grüntönen, die eher für ihre expressive Kraft als für ihre beschreibende Treue verwendet wurden; und, weiter gefasst, der Geist der École de Paris, eine Bewegung ohne Manifest, aber von demselben Willen getragen, eine Synthese zwischen der französischen Landschaftstradition und der plastischen Moderne zu suchen.

Achtung, auf dem Foto ist in der Mitte des Stammes rechts ein Loch sichtbar. GebrauchsSpuren. Verkauft wie gesehen.