Dikhotomy - Ritual Grape - No Reserve - Unique Edition

● Exklusive Einzigartige Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Vollgröße 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und ist mit 5 cm weißen Rändern an allen Seiten versehen, was eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks ermöglicht. Perfekt zum Rahmen oder Spannen. Das Kunstwerk ist auf der Rückseite vom Künstler handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Zertifikat der Echtheit (COA).

Das Kunstwerk verwandelt den Akt des Essens in eine Zeremonie, und der Körper reagiert mit zurückhaltender Hingabe. Nichts ist übertrieben, alles ist Präzision. Verlangen wird als Form dargestellt, nicht als Impuls. Die Szene übernimmt die Sprache der klassischen Porträtmalerei und verschiebt sie in ein intimes und sinnliches Territorium; die schwebende Geste und die Nähe der Frucht zum Mund verwandeln eine alltägliche Handlung in ein kleines Ritual, das von Verlangen und Kontemplation aufgeladen ist

● Ein einzigartiges Sammlererlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdetails und Echtheitsnachweis.

● Sicheres und umweltfreundliches Verpackungsmaterial – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz platziert. Versichert mit Sendungsverfolgungsnummer. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.

Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er wurde in Werbegestaltung ausgebildet und begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
Seit den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie von digitalen Collagen und Illustrationen, bei denen klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl zum Nachdenken als auch zur Unterhaltung anzuregen.

Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Tools (midjourney und recraft), die Menschliches und Technologisches verschmelzen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

Highlights

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen Galerie (Schweden), vom 1. Mai bis zum 28. September 2025.

— Kommende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

Seine Illustration „Ich bin Jesus“ wurde auf dem Cover des Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt, was seine internationale Reichweite weiter festigte.

Neben der Teilnahme an Messen und Ausstellungen arbeitet er mit Inneneinrichtungs- und Konzeptläden in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.

Inspiration: Figurative Malerei, Weibliches Porträt, zeitgenössische Kunst, Figurative Malerei, weibliches Porträt, sinnliche Geste, symbolische Frucht, weiße Trauben, klassischer Erotismus, zurückhaltendes Vergnügen, geteilte Lippen, rituelle Geste, Verlangen-Ikonografie, barocke Ästhetik, diagonale Komposition, dramatische Beleuchtung, malerische Textur, Elfenbeinpalette, Hell-Dunkel-Kontrast, langsames Malen, stille Sinnlichkeit, zurückhalteter Körper, symbolisches Verlangen, intime Szene, Nahrungssymbolik, häuslicher Ritus, verfeinerter Realismus, zarte Mimik, erotische Spannung, weibliche Geste, erzählerische Malerei, Konzeptkunst, klassisches Erbe, europäische Ästhetik, dunkler Hintergrund, zeremonielles Porträt, sinnliche Ikone, Museumskunst, sorgfältige Komposition, körperliche Eleganz, statische Präsenz, poetische Malerei, später Bartolomé Esteban Murillo, Guido Reni, Carlo Dolci, Artemisia Gentileschi, Georges de la Tour, Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Francisco de Zurbarán, Simon Vouet, barocke Malerei, klassische Symbolik, verfeinerter Erotismus, idealisiertes Motiv, Galeriekunst, Sammlerbild, Museumsporträt, ästhetische Sinnlichkeit, visuelles Vergnügen, menschliche Geste, disziplinierte Schönheit, barocke Inspiration, klassisches Porträt, symbolische Figuration, zeitgenössischer Klassizismus, poetischer Realismus, intime Kunst