Sabine Oellers - No 1

Das abstrakte Bild lebt vor allem von seiner starken Materialität und den sichtbaren Spuren der verwendeten Kaltwachs-, Pigment- und Ascheschichten. Die Farbflächen in Weiß, Grün, Schwarz und Beige wirken nicht streng angeordnet, sondern organisch nebeneinanderstehend.
Die Oberfläche ist rau, teils aufgebrochen und reliefartig, wodurch das Licht unterschiedlich reflektiert wird. Besonders die dunklen und aschehaltigen Partien erzeugen Tiefe und eine erdige, fast archaische Wirkung.
Insgesamt vermittelt das Werk eine stille Spannung zwischen Ruhe und Unruhe und lädt dazu ein, die Spuren des Arbeitsprozesses und die Veränderlichkeit der Materialien bewusst wahrzunehmen.