Leandro Pérez Figueredo - Donde posa el alma XL

An dem Ort, an dem sich die Seele niederlässt, baut der Künstler ein Porträt von starker psychologischer und symbolischer Tragweite, in dem die weibliche Figur zu einem Übergangsgebiet zwischen dem Intimen, dem Organischen und dem Spirituellen wird. Das Werk beschränkt sich nicht auf die Darstellung des Gesichts; es nutzt sie als Schwelle, als Oberfläche, an der Fragilität, Verwandlung und der Wunsch nach Beständigkeit zusammenkommen.

Die technische Beherrschung ist vom ersten visuellen Eindruck an offensichtlich. Die Haut, mit einer fast skulpturalen Feinheit behandelt, kontrastiert mit einem lebendigen, gestischen Hintergrund, der Spannung und emotionale Tiefe einführt. Dieser Gegensatz zwischen figurativer Präzision und malerischer Expressivität verleiht dem Werk eine solide zeitgenössische Präsenz, die sowohl mit dem klassischen Porträt als auch mit der heutigen visuellen Sprache in Dialog treten kann.

Das symbolische Element — das auf dem Gesicht ruhende Insekt — fungiert als konzeptioneller Dreh- und Angelpunkt des Werks. Es ist weder Schmuckstück noch reines narrativ-ästhetisches Mittel, sondern eine Metapher der Vergänglichkeit, dessen, was sich nur einen Augenblick lang aufzuhalten scheint, bevor es verschwindet. Der kleine grüne Gegenstand, den es hält, verstärkt diese Lesart: Er verweist auf das Zerbrechliche, das Chemische, das Veränderliche und erzeugt eine Spannung zwischen dem Natürlichen und dem Künstlichen, zwischen dem, was entsteht, und dem, was gefertigt wird.

Der Blick der Gestalt ist direkt, bewusst, fast unangenehm. Es verführt nicht auf eine angenehme Weise; es fordert heraus. Diese Eigenschaft macht das Werk zu einem Stück mit hoher emotionaler Ladung, das in der Lage ist, mehrere Deutungen zu tragen und seine Gültigkeit über eine anfängliche Betrachtung hinaus aufrechtzuerhalten. Es ist ein Gemälde, das sich nicht im Dekorativen erschöpft, sondern Zeit und Reflexion verlangt.

Aus einer sammlerischen Perspektive zeichnet sich Donde se posa el alma durch sein ikonisches Potenzial aus: ein unvergessliches Bild, technisch einwandfrei und konzeptionell offen, ideal für Sammlungen, die zeitgenössisches Porträt mit symbolischer Erzählung und visueller Kraft schätzen. Es ist ein Werk, das sowohl als zentrales Stück in einem privaten Raum funktioniert als auch innerhalb eines breiteren kuratorischen Diskurses.

Bei einer Auktion präsentiert sich dieses Gemälde als strategische Anschaffung: ein Werk, das unmittelbare Wirkung, kontinuierlich hohe technische Qualität und eine visuelle Poetik vereint, die in der Lage ist, eine dauerhafte emotionale Bindung zu seinem zukünftigen Eigentümer zu schaffen.


LEANDRO PÉREZ FIGUEREDO


Künstlerstatement

Meine Arbeit konzentriert sich auf fantastische Figurationen und nutzt die Porträtmalerei als Mittel, um die menschliche Psyche und ihre archetypischen Erzählungen zu erforschen. Mein Hauptinteresse gilt der Spannung zwischen intimer Erfahrung und universeller Symbolik: Die weibliche Figur wird zum Schmelztiegel, in dem Konzepte wie Konflikt, Opfer, Sehnsucht und Erinnerung Gestalt annehmen.
Mein künstlerischer Prozess ist eine visuelle These, die die realistische Beobachtung von Gesichtern mit einer grafischen und organischen Stilisierung der Umgebung verbindet, inspiriert vom Jugendstil und der geschwungenen Erzählweise des Pop-Surrealismus. Ich versuche, dem Unausgesprochenen, aber Gefühlten durch die Integration ästhetisch ansprechender symbolischer und organischer Elemente Form zu geben, die als direkte Metaphern für innere Zustände und Lebensprozesse fungieren.
Meine Arbeit ist vom Surrealismus und Magischen Realismus beeinflusst und versucht zu zeigen, dass der Körper eine Landkarte und der Geist ein Ökosystem ist. Jedes Gemälde ist ein Ausdruck des Bewusstseins, ein Versuch, die ständige Dualität (Jugend/Zeit, Schönheit/Tod) einzufangen, die das Menschsein prägt. Letztlich ist mein Werk eine visuelle Chronik der Suche nach dem Sitz der Seele und lädt zur Reflexion über unsere eigene grundlegende Komplexität ein.

Bildung
2011–2015:
• Bachelor-Abschluss in Kunstpädagogik – Universität Las Tunas, Kuba.
2014
• Diplom in Kuratorenwesen – Provinziales Kulturzentrum - Las Tunas, Kuba.
2006–2010:
• Titel der Kunstlehrerin – „Rita Longa“ Professionelle Kunstschule, Las Tunas, Kuba.


Ausgewählte Gruppenausstellungen
2025
• Gemeinschaftsausstellung „Nexus“ – Hermanos Saíz Association (AHS), Las Tunas, Kuba.
• Gemeinschaftsausstellung, 10. Ausgabe des Prisma-Wettbewerbs, Process - Havanna, Kuba.
• UNEAC-Halle 2025 – UNEAC-Galerie, Las Tunas, Kuba.
• Internationaler Wettbewerb zu Alphonse Mucha – Online.

2024:
• Provinzausstellung Martí – Hermanos Saíz Association (AHS), Las Tunas, Kuba.

2021
• Provincial Expo – Provincial Hall of Art Instructors, UNEAC, Las Tunas, Kuba.

2018
• Nationale Ausstellung – „Abstrakter Mai“, Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba.
• Provinzausstellung – „Plastische Kunst im April“, Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba.
• Gemeinschaftsausstellung – Galerie Fayad Jamís, Las Tunas, Kuba.
• Provinzausstellung zu Martí – Iberoamerikanisches Haus der Décima, Las Tunas, Kuba.

2017
• 3. Gemeinschaftsausstellung – „Kuba, wie schön Kuba ist“, Perugia, Italien.

2016:
• 2. Gemeinschaftsausstellung – „Kuba, wie schön Kuba ist“, Perugia, Italien.
• Provinzielle Landschaftsveranstaltung – „Grün, wie ich dich liebe, Grün“, Puerto Padre, Kuba.
• Nationale Ausstellung – „Abstrakter Mai“, Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba.
• Gemeinschaftsausstellung – Galerie Fayad Jamís, Las Tunas, Kuba.

2015:
• 1. Gemeinschaftsausstellung – „Kuba, wie schön Kuba ist“, Perugia, Italien.
• Nationale Ausstellung – „Abstrakter Mai“, Provinzzentrum für Bildende Kunst, Las Tunas, Kuba.

2014
• Internationale Ausstellung – „Briefe per Korrespondenz“, Spanien.
• Gemeinschaftsausstellung von Kupferstichen – Hermanos Saíz Association (AHS), Las Tunas, Kuba.

2013:
• Nationalhalle – „Escaramujo“, Kuba.

2009:
• Salon für Bildende Künste – „Der disziplinierte Schüler“, Las Tunas, Kuba.
• Saal für visuelle Künste – „Guernica“, Hermanos Saíz Association (AHS), Las Tunas, Kuba.


2025
• Finalist bei der 10. Ausgabe des Prisma-Wettbewerbs, Process - Havanna, Kuba.
• Zweiter Preis – Halle „Guernica“, AHS, Las Tunas, Kuba.
• Nebenpreis – Provinzzentrum für Bildende Kunst, verliehen im Saal „Guernica“, Las Tunas, Kuba.
• Nebenpreis – Verband der Schriftsteller und Künstler Kubas (UNEAC), verliehen im „Guernica“-Saal, Las Tunas, Kuba.
• Erster Preis – Digitaler Zeichenwettbewerb, HUION Tablets.

2024:
• Lobende Erwähnung – Martiano Provincial Hall, Las Tunas, Kuba.

2022:
• Dritter Preis – Martí Provincial Salon, Las Tunas, Kuba.

2016:
• Zweiter Preis – Provinzialsalon der Kunstlehrer, Las Tunas, Kuba.

2015:
• Erster Preis – Provinzialsalon der Kunstlehrer, Las Tunas, Kuba.

2014
• Lobende Erwähnung – Provinziale Ruhmeshalle der Kunstlehrer, Las Tunas, Kuba.

Projekte für öffentliche und gemeinschaftliche Kunst
2014
• Erstellung eines Wandbildes – Asociación Hermanos Saíz (AHS), Las Tunas, Kuba.
• Wandbild und künstlerische Gestaltung – Schule „Camilo Cienfuegos“, Las Tunas, Kuba.

2012:
• Malerarbeiten – IPR „Protesta de Baraguá“, Las Tunas, Kuba.

2010:
Lehmwandbild – Schule für Kunstlehrer 'Rita Longa', Las Tunas

Berufliche Erfahrung
2015:
Jury – PAEME-Wettbewerb (auf kommunaler und Basisebene), Las Tunas, Kuba.

2014
• Kurator – Wettbewerb „Eine Zukunft ernten“, Las Tunas, Kuba.

Presse und Medien
2016:
• Interview für Radio und Fernsehen der Provinz anlässlich der Preisverleihung, Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Kuba.
2014
• Interview, Projekt „Vom Wolf ein Haar“, Asociación Hermanos Saíz (AHS), Las Tunas, Kuba.

Sammlungen
Werke in privaten Sammlungen in Kuba, den Vereinigten Staaten, Spanien, Kolumbien und Italien.

Sprachen
Spanisch (Muttersprache)
Englisch (Mittelstufe, B2)
Französisch (Grundlage, A2)