Imbue (1988) - Faceless Cooperation (complete set)

Imbue 1988 Faceless Corporate Phone (limitierte Auflage) & Faceless Corporation Briefcase (limitierte Auflage) beide neu in Originalverpackung.

Verrückter Professor der Kunst!
Haben Sie sich jemals gefragt, was ein Künstler mit einer Million Pfund in zerrissenem Bargeld machen würde? Oder wie man eine Statue aus dem Louvre stiehlt? Oder sogar wie man eine Chocolate Machine Gun herstellt? Nun, der zeitgenössische Künstler und verrückte Kunstprofessor — Imbue — und sein Werk wurden im Guardian, ArtNet und Forbes Magazine vorgestellt. Doch um es wirklich zu verstehen, müssen Sie es selbst sehen! Und wenn Sie es sehen, verstehen Sie, warum ich ihn den verrückten Kunstprofessor nenne. Vom Beginnen mit Aufklebern, die auf Brighton-Bahnhöfen klebten, bis hin zur Guss von Millionen-Pfund-Schädeln aus zerrissenem Bargeld ist Imbues künstlerische Reise eine fesselnde Erkundung von Pop Art, Konsumkultur und der Verschmelzung des Vertrauten mit dem Subversiven.

Es beginnt mit Street Art!
Die künstlerische Herkunft von Imbue liegt nicht in formeller Ausbildung, sondern im Experimentieren. Er hat sich schon immer als Macher und Bauender gesehen. Dieser praxisnahe Ansatz setzte sich fort, als er von der aufkommenden Street-Art-Bewegung fasziniert wurde. Es war befreiend zu entdecken, dass man einfach eine Idee entwickeln, sie nach außen tragen konnte und man keine Erlaubnis von irgendjemandem brauchte.

Eines von Imbues frühesten provokativen Werken bestand darin, einen Süßwarenautomaten umzubauen, sodass er wie Beutel Kokain und Heroin aussah, ihn heimlich am Brighton Pier zu installieren, um die Reaktionen der Passanten zu beobachten. Dieser Guerilla-Ansatz epitomierte sein frühes künstlerisches Ethos — ohne Genehmigung zu schaffen, unerwartete Reaktionen zu erzeugen und die Gesellschaft durch vertraute, aber verfremdete Bilder zu kommentieren.

Evolution und Kunst als Geschäftsmodell!
Imbue’s kommerzielle Weg begann klein, mit etwas geliehenem Geld von seinem Bruder, um einige limitierte Siebdrucke zu produzieren. Als lokale Galerien begannen, seine Arbeiten vorrätig zu halten und zu verkaufen, setzte Imbue darauf, weiter zu fördern und zu vermarkten und eine nachhaltige kreative Praxis aufzubauen. Seine künstlerische Vision entwickelt sich ständig weiter! Und immer der Macher und Erbauer — mit neuen Technologien konnte Imbue seine Ideen deutlich weiter vorantreiben. Der 3D-Druck ermöglichte es Imbue, mehr skulpturale Stücke zu schaffen. Oft dreht sich das um die Umnutzung bekannter Bilder—from religiösen Ikonen bis zu Unternehmenslogos—und die Schaffung unerwarteter Juxtapositionen, die zum Nachdenken anregen.

Imbue's Geschäftssinn hat sich ebenso beeindruckend erwiesen wie seine kreative Vision. Er hat sich zehn Jahre lang darauf konzentriert, den Umsatz über E-Mail-Newsletter aufzubauen – noch bevor Social Media allgemein verfügbar war, um seine Arbeiten zu zeigen. Außerdem gründete er den „24-Hour Art Club“, der zeitlich begrenzte Mystery-Editionen anbietet, und entwickelte innovative Konzepte wie das Verstecken nummerierter Bronzehasen rund um die Welt, die Fans entdecken können. Diese Ansätze haben eine treue Anhängerschaft aufgebaut und ihm ermöglicht, unabhängig von der traditionellen Galerievertretung zu bleiben.