ARTCO - Celebration Time






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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Celebration Time von ARTCO ist eine 34 × 34 cm große Aluminium-Wanduhr (Tiefe 5 cm) aus dem Jahr 2026, Edition 02/100, handsigniert und mit Echtheitszertifikat, hergestellt in Frankreich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
- Nummeriert 02/100
Zertifikat der Echtheit
- Signiert "Label ARTCO X SKE "
Label ARTCO x SKE
Celebration Time ist ein zeitgenössisches Wandbild, das aus der Zusammenarbeit zwischen dem Label ARTCO und dem Künstler SKE entstanden ist.
Diese Kreation zollt der ikonischen Oyster Perpetual Celebration Tribut, die 2023 von Rolex vorgestellt wurde, zu den kühnsten und künstlerischsten Modellen in der Geschichte der Marke.
Der türkisblaue Zifferblatt, belebt von bunten Blasen, zieht sofort alle Blicke auf sich und wird zu einem wahren Spielraum künstlerischer Ausdrucksformen. Die Blasen zitieren Fragmente der Popkultur, zwischen dem Universum von Takashi Murakami und dem von Yayoi Kusama. Eine kawaii-ästhetik, fröhlich und selbstbewusst, die die traditionellen Codes der Luxusuhrmacherei elegant herausfordert.
Auflage auf 100 Exemplare begrenzt, jede Uhr ist signiert, nummeriert und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Ein starkes, ikonisches und sofort erkennbares Werk, das für Sammler zeitgenössischer Kunst und Popkultur gedacht ist.
Ein Werk an der Schnittstelle von Kunst, Design und Luxus.
Die Zeit vergeht. Die Ikone wird zur Kunst.
Uhr aus Metall und Glas, voll funktionsfähig mit Datumsanzeige, ultra-leiser Mechanismus. Leuchtanzeige im Dunkeln. Wandmontage. Durchmesser 34 cm.
- Entworfen von ARTCO : Das Label ARTCO ist ein Label für künstlerische Kooperationen, an der Schnittstelle von Pop Art, Street Art und zeitgenössischer Kunst.
Er versammelt Künstler um gemeinsam signierte Kreationen, gedacht als kraftvolle, grafische und kulturelle Stücke, gespeist von der Popkultur, dem kollektiven Vorstellungsbild und den Codes des zeitgenössischen Luxus.
Jedes Werk wird in limitierter Auflage produziert, mit hohen Ansprüchen an Qualität, Verarbeitung und Erzählweise, um Kunst zu bieten, die zugänglich, aber begehrenswert ist, geschaffen für die Sammler von heute.
Auf einem sich wandelnden Kunstmarkt durchbricht Label ARTCO die herkömmlichen Codes und strukturiert die Zusammenarbeit als eigenständige Signatur.
Dort, wo der Markt oft in dem Einzigen oder dem Unzugänglichen erstarrt, bietet ARTCO lesbare, identifizierbare und kulturell starke Werke an, die im Einklang mit der Entwicklung der Nutzungsgewohnheiten und Erwartungen stehen.
Das Label richtet sich an eine neue Generation von Sammlerinnen und Sammlern, beeinflusst von Design, Mode, Popkultur, Luxus und dem Digitalen, die nach mehr Sinn, Nähe und Kohärenz beim Sammeln sucht, ohne auf künstlerische Ansprüche zu verzichten.
Indem es Brücken schlägt zwischen zeitgenössischer Kunst, Popkultur und der Ästhetik des Luksus, begleitet Label ARTCO den aktuellen Wandel des Kunstmarkts und verkörpert ihn, indem es eine offenere, lebendigere und entschieden zeitgenössische Vision künstlerischer Schöpfung bietet.
- BIO KÜNSTLER SKE :
SKE ist ein autodidaktischer und vielseitiger französischer Künstler, der in der Kultur der 80er/90er Jahre aufgewachsen ist und einen großen Einfluss auf den Großteil seiner künstlerischen Arbeiten hatte.
Er erforscht ständig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablonenkunst, Graffiti, urbane Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressive Kompositionen, oft mit doppelter Bedeutung, verbinden die rohe Energie des Street Arts mit der visuellen Wirkung des Pop Arts.
Nach einem außergewöhnlichen Jahr 2025 verzeichnet die Aktie von SKE einen bemerkenswerten Aufstieg. Gewinner des ersten Preises beim Urban Master (2023) und anschließend als Enthüllung des Jahres beim Challenge Color Jam (2025) ausgezeichnet.
SKE wurde im Oktober von der Galerie Opulence zum 'Artiste du mois' gewählt und hat außerdem in einem amerikanischen Kunstmagazin veröffentlicht, was seine internationale Anerkennung bestätigt.
Seine Werke wurden bereits an bedeutenden Orten in Europa, den Vereinigten Staaten und Asien ausgestellt, wodurch sein Platz in der Gegenwartskunst gefestigt wird. Parallel dazu behauptet sich SKE auch auf dem Markt für digitale Werke, ein großer Trend der letzten zwei Jahre, wodurch die Attraktivität seiner Kreationen bei Sammlerinnen und Sammlern steigt.
Ikonen der Popkultur, mutige Grafiken und Textureffekte prägen einen mittlerweile unverzichtbaren Stil.
SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte, um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern, die an Wert gewinnt.
Anerkannter & ausgezeichneter Künstler – Zeitgenössische Pop Art & Street Art
Ein Universum zwischen Erbe und Modernität. Die Arbeit von SKE ist in eine prestigeträchtige Linie eingebettet. In seinem Stil erkennt man die visuelle Effektivität von Keith Haring und Andy Warhol, während er gleichzeitig die Subversion von Banksy oder dem Pionier Blek le Rat integriert. Seine Werke schlagen eine Brücke zwischen den Epochen: Sie interpretieren die Klassiker neu und scheuen sich nicht, die Mona Lisa von Vinci, das Mädchen von Vermeer, die Große Welle von Hokusai oder die zerbrochenen Formen von Picasso zu verfremden, um sie einer modernen urbanen Ästhetik nahe zu bringen, die an Mr Brainwash oder Kaws erinnert.
Popkultur & Nostalgie: Aus dem kollektiven Vorstellungsvermögen schöpfend, nutzt SKE die Ikonen unserer Kindheit. Es inszeniert die Welt von Disney mit Figuren wie Mickey oder Pinocchio und der symbolischen Gier von Picsou. Der Einfluss von Gaming, Comics und Graphic Novels ist allgegenwärtig: vom Nintendo-Universum und der legendären Gameboy bis hin zu den Kreaturen von Pokemon (Pikachu, Glurak, Sacha), sowie den Superhelden aus dem Marvel-Universum. SKE kristallisiert diese Erinnerungen auf die Weise von Daniel Arsham oder Takashi Murakami.
Luxus, Hype und Konsumgesellschaft In einem Stil, der manchmal an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit den Codes des Erfolgs und des Materialismus. Das Symbol des Dollars steht neben den Logos der Luxus- und Modegiganten. Seine Gemälde fangen die Ästhetik des "Hype" ein: Man begegnet der Welt der Sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) und der Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Er integriert auch die Automobil-Adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Präzisionsuhrmacherei (Rolex, Tag Heuer), ohne die Ikonen des Massenkonsums wie Coca-Cola zu vergessen. Es ist eine lebendige Kunst, mit texturierten Oberflächen, die manchmal an den glatten Finish eines Jeff Koons oder die Facetten eines Richard Orlinski erinnern.
Dieses Werk ist ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Interieur eine dynamische Note zu verleihen.
- Nummeriert 02/100
Zertifikat der Echtheit
- Signiert "Label ARTCO X SKE "
Label ARTCO x SKE
Celebration Time ist ein zeitgenössisches Wandbild, das aus der Zusammenarbeit zwischen dem Label ARTCO und dem Künstler SKE entstanden ist.
Diese Kreation zollt der ikonischen Oyster Perpetual Celebration Tribut, die 2023 von Rolex vorgestellt wurde, zu den kühnsten und künstlerischsten Modellen in der Geschichte der Marke.
Der türkisblaue Zifferblatt, belebt von bunten Blasen, zieht sofort alle Blicke auf sich und wird zu einem wahren Spielraum künstlerischer Ausdrucksformen. Die Blasen zitieren Fragmente der Popkultur, zwischen dem Universum von Takashi Murakami und dem von Yayoi Kusama. Eine kawaii-ästhetik, fröhlich und selbstbewusst, die die traditionellen Codes der Luxusuhrmacherei elegant herausfordert.
Auflage auf 100 Exemplare begrenzt, jede Uhr ist signiert, nummeriert und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Ein starkes, ikonisches und sofort erkennbares Werk, das für Sammler zeitgenössischer Kunst und Popkultur gedacht ist.
Ein Werk an der Schnittstelle von Kunst, Design und Luxus.
Die Zeit vergeht. Die Ikone wird zur Kunst.
Uhr aus Metall und Glas, voll funktionsfähig mit Datumsanzeige, ultra-leiser Mechanismus. Leuchtanzeige im Dunkeln. Wandmontage. Durchmesser 34 cm.
- Entworfen von ARTCO : Das Label ARTCO ist ein Label für künstlerische Kooperationen, an der Schnittstelle von Pop Art, Street Art und zeitgenössischer Kunst.
Er versammelt Künstler um gemeinsam signierte Kreationen, gedacht als kraftvolle, grafische und kulturelle Stücke, gespeist von der Popkultur, dem kollektiven Vorstellungsbild und den Codes des zeitgenössischen Luxus.
Jedes Werk wird in limitierter Auflage produziert, mit hohen Ansprüchen an Qualität, Verarbeitung und Erzählweise, um Kunst zu bieten, die zugänglich, aber begehrenswert ist, geschaffen für die Sammler von heute.
Auf einem sich wandelnden Kunstmarkt durchbricht Label ARTCO die herkömmlichen Codes und strukturiert die Zusammenarbeit als eigenständige Signatur.
Dort, wo der Markt oft in dem Einzigen oder dem Unzugänglichen erstarrt, bietet ARTCO lesbare, identifizierbare und kulturell starke Werke an, die im Einklang mit der Entwicklung der Nutzungsgewohnheiten und Erwartungen stehen.
Das Label richtet sich an eine neue Generation von Sammlerinnen und Sammlern, beeinflusst von Design, Mode, Popkultur, Luxus und dem Digitalen, die nach mehr Sinn, Nähe und Kohärenz beim Sammeln sucht, ohne auf künstlerische Ansprüche zu verzichten.
Indem es Brücken schlägt zwischen zeitgenössischer Kunst, Popkultur und der Ästhetik des Luksus, begleitet Label ARTCO den aktuellen Wandel des Kunstmarkts und verkörpert ihn, indem es eine offenere, lebendigere und entschieden zeitgenössische Vision künstlerischer Schöpfung bietet.
- BIO KÜNSTLER SKE :
SKE ist ein autodidaktischer und vielseitiger französischer Künstler, der in der Kultur der 80er/90er Jahre aufgewachsen ist und einen großen Einfluss auf den Großteil seiner künstlerischen Arbeiten hatte.
Er erforscht ständig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablonenkunst, Graffiti, urbane Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressive Kompositionen, oft mit doppelter Bedeutung, verbinden die rohe Energie des Street Arts mit der visuellen Wirkung des Pop Arts.
Nach einem außergewöhnlichen Jahr 2025 verzeichnet die Aktie von SKE einen bemerkenswerten Aufstieg. Gewinner des ersten Preises beim Urban Master (2023) und anschließend als Enthüllung des Jahres beim Challenge Color Jam (2025) ausgezeichnet.
SKE wurde im Oktober von der Galerie Opulence zum 'Artiste du mois' gewählt und hat außerdem in einem amerikanischen Kunstmagazin veröffentlicht, was seine internationale Anerkennung bestätigt.
Seine Werke wurden bereits an bedeutenden Orten in Europa, den Vereinigten Staaten und Asien ausgestellt, wodurch sein Platz in der Gegenwartskunst gefestigt wird. Parallel dazu behauptet sich SKE auch auf dem Markt für digitale Werke, ein großer Trend der letzten zwei Jahre, wodurch die Attraktivität seiner Kreationen bei Sammlerinnen und Sammlern steigt.
Ikonen der Popkultur, mutige Grafiken und Textureffekte prägen einen mittlerweile unverzichtbaren Stil.
SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte, um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern, die an Wert gewinnt.
Anerkannter & ausgezeichneter Künstler – Zeitgenössische Pop Art & Street Art
Ein Universum zwischen Erbe und Modernität. Die Arbeit von SKE ist in eine prestigeträchtige Linie eingebettet. In seinem Stil erkennt man die visuelle Effektivität von Keith Haring und Andy Warhol, während er gleichzeitig die Subversion von Banksy oder dem Pionier Blek le Rat integriert. Seine Werke schlagen eine Brücke zwischen den Epochen: Sie interpretieren die Klassiker neu und scheuen sich nicht, die Mona Lisa von Vinci, das Mädchen von Vermeer, die Große Welle von Hokusai oder die zerbrochenen Formen von Picasso zu verfremden, um sie einer modernen urbanen Ästhetik nahe zu bringen, die an Mr Brainwash oder Kaws erinnert.
Popkultur & Nostalgie: Aus dem kollektiven Vorstellungsvermögen schöpfend, nutzt SKE die Ikonen unserer Kindheit. Es inszeniert die Welt von Disney mit Figuren wie Mickey oder Pinocchio und der symbolischen Gier von Picsou. Der Einfluss von Gaming, Comics und Graphic Novels ist allgegenwärtig: vom Nintendo-Universum und der legendären Gameboy bis hin zu den Kreaturen von Pokemon (Pikachu, Glurak, Sacha), sowie den Superhelden aus dem Marvel-Universum. SKE kristallisiert diese Erinnerungen auf die Weise von Daniel Arsham oder Takashi Murakami.
Luxus, Hype und Konsumgesellschaft In einem Stil, der manchmal an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit den Codes des Erfolgs und des Materialismus. Das Symbol des Dollars steht neben den Logos der Luxus- und Modegiganten. Seine Gemälde fangen die Ästhetik des "Hype" ein: Man begegnet der Welt der Sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) und der Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Er integriert auch die Automobil-Adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Präzisionsuhrmacherei (Rolex, Tag Heuer), ohne die Ikonen des Massenkonsums wie Coca-Cola zu vergessen. Es ist eine lebendige Kunst, mit texturierten Oberflächen, die manchmal an den glatten Finish eines Jeff Koons oder die Facetten eines Richard Orlinski erinnern.
Dieses Werk ist ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Interieur eine dynamische Note zu verleihen.
