Davide Angelillo - Frammenti di un urlo

Das Werk, ein Acrylbild auf Leinwand in den Maßen 50 × 70 cm, präsentiert sich als kontrollierte Explosion von Energie. Der Titel deutet eine klangliche Deflagration an, die in materielle Malerei übersetzt wird: nicht ein scharfes Schreien, sondern seine in den Raum verstreuten »Fragmente«. Die Komposition ist dicht und vielschichtig, mit einer Dynamik, die das Auge vom Zentrum zu den Rändern treibt, und der Leinwand nur an den hellen Rändern Luft lässt.
Technik und Farbe
Die Technik offenbart einen physischen und viszeralen Ansatz:
Gestualität: Man erkennt breite Pinselstriche, Spritzer (Dripping) und Spachtelbewegungen, die eine dreidimensionale, texturreiche Materie schaffen.
Farbpalette: Der Kontrast ist brutal und magnetisch. Tiefes Schwarz und reines Weiß bilden die tragende Struktur, während Lichtblitze von kräftigem Rot die Leidenschaft oder den Schmerz ausdrücken, der dem Schrei zugrunde liegt. Tupfer von Ocker- und Goldgelb verleihen mitten im Chaos ein plötzliches, fast hoffnungsvolles Licht.
Textur: Die Überlagerung der Farben erzeugt eine fast geologische Tiefe und lädt den Betrachter dazu ein, in die Falten der Farbe einzutreten.
Emotionale Bedeutung
"Frammenti di un urlo" versucht nicht, die Realität darzustellen, sondern sie fühlbar zu machen. Es repräsentiert jenen Moment, in dem eine zu starke Emotion in tausend Stücke zerbricht. Es ist ein Werk, das von Befreiung, Katharsis und innerer Komplexität spricht. Seine abstrakte Natur ermöglicht es jedem, der es betrachtet, seine eigenen Gefühle darauf zu projizieren, wodurch die ästhetische Erfahrung einzigartig und persönlich wird.
Produktdetails
Das Werk richtet sich an Sammler, die nach einem Stück mit starkem zeitgenössischem Ausdruck suchen:
Bereit zum Aufhängen: Die Leinwand ist bereits auf einem Rahmen montiert und bereit, die Atmosphäre eines modernen oder industriellen Umfelds zu verändern.
Echtheit: Unten rechts signiert und auf der Rückseite; das beigefügte Echtheitszertifikat garantiert den Wert der Investition und die Originalität des Werks.