Arketipo - Adriano Piazzesi (1923–2009) - Sofa - Mod. BOX - Mikrofaser-Gewebe - Farbe Karminrot

Sofa hergestellt vom renommierten Unternehmen ARKETIPO, das sich auf Design-Sofas spezialisiert hat.
Es präsentiert sich in sehr gutem Zustand, mit einigen Alterszeichen, aber ohne Flecken.

Das in Frage stehende Modell – Mod. BOX – gehört zu den eher klassischen Modellen und ist daher leichter nutzbar.
Gesamtmaße: 220 cm × 100 cm × 60 cm, mit zwei Armlehnen à 25 cm je/we for note?
Bei Bedarf ist das Sofa abziehbar und die Sitzhöhe vom Boden aus beträgt 33 cm, die Rückenlehnenhöhe vom Boden aus beträgt 60 cm (gleich der Höhe der Armlehnen – es ist ein durchgehendes Stück). Wenn wir die herausnehmbaren Halterungen für die Kissen hinzufügen, erreicht man 73 cm vom Boden.
Hergestellt aus Mikrofaserstoff in karminroter Farbe.

Der Designer
ADRIANO PIAZZESI (Florenz 1923–2009). Seine angeborenen Fähigkeiten im Zeichnen führen ihn nahezu naturgemäß zur Wahl des Kunstgymnasiums in Florenz, wo er sich in Opposition zur düsteren Atmosphäre, die während des Faschismus vorherrschte, einer glücklichen Phase künstlerischen Lernens erfreut — auch dank einiger erfahrener Lehrkräfte, darunter Crepet, der ihn in die Aquarelltechnik einführt, eine künstlerische Ausdrucksform, zu der er sich besonders hingezogen fühlte.
Danach besucht er die Fakultät für Architektur in Florenz. Aus diesem Studium resultiert seine Entdeckung der Wrightianischen Architektur, obwohl die allgemeine Ausrichtung der Fakultät Le Corbusier zugunsten steht. Auch aufgrund dieses Zwiespanns entsteht für Piazzesi eine Situation tiefer Unruhe, die es ihm unmöglich macht, weiterhin die Universitätsumgebung zu besuchen, trotz der Wertschätzung und Freundschaft, die ihn bereits mit einigen Lehrern wie Leonardo Ricci und Leonardo Savioli verbinden.
Schon im Jahr 1950 – mit 27 Jahren – ist er in der Tat in derselben Fakultät und unter den Architekturstudiengängen äußerst bekannt für die «außergewöhnliche Fähigkeit, frei Hand suggestive Perspektiven zu zeichnen (...): sein sachkundiger Stift vollbrachte das Wunder, auch die Erscheinungsformen bescheidener Villen und von Mehrfamilienhäusern sowie Industriegebäuden von zweifelhafter Qualität in effektive, ansprechende Bilder zu verwandeln»
Ein legendäres grafisches Talent, das Piazzesi einen Schritt von einer Zusammenarbeit entfernt – indem es eine Reihe aufschlussreicher verpasster Gelegenheiten sammelt, um tief in seine sensible und kreative Persönlichkeit einzudringen – mit den Auslandstudien von Walt Disney und Frank Lloyd Wright.
Mit Enrico Cambi und Luciano E. Nustrini arbeitet er in den 1950er und 1960er Jahren an der Planung einiger Gebäude, darunter – neben dem Entwurf eines Einfamilienhauses in Scarperia und den Arbeiten zur Einrichtung der Ausstellung des Kunsthandwerks von Florenz, der Messe und der Triennale von Mailand – verdient es, die Kirche San Pancrazio in Cavriglia hervorgehoben zu werden. Mit Gianfranco Ignesti richtet er die Campari-Stände auf der Fiera del Levante in Bari aus (von besonderem Interesse ist der für die Ausgabe 1955 entworfene Beitrag).
Es ist hingegen seiner Zusammenarbeit mit Enrico Cambi und Gianfranco Ignesti zu verdanken, dass sowohl die Zweifamilienresidenz in der Antella («unter deutlich wrightianischem Einfluss») als auch die Gruppen von Wohngebäuden in Florenz in der Via Edimburgo und in Sesto Fiorentino in der Via di Camporella entstanden sind.
1962 im Palazzo Strozzi in Florenz – noch mit Cambi und Nustrini – zählt zu den Planern, die an der Ausstellung des Antiquariats im modernen Haus teilnehmen. In diesem Zusammenhang – wie Carlo Cresti feststellt – wurde die für die Duplex-Wohnung von der Gruppe ausgearbeitete Ausgestaltung durch eine vielschichtige Abfolge unterschiedlicher Räume über drei Etagen gebildet: Unzweifelhaft war sie der architektonischsten und stimulierendsten Vorschlag der gesamten Ausstellung, mit verticalen Trennwänden aus Sichtziegeln und Naturholzböden.
Im folgenden Jahr – 1963 – zusammen mit dem Freund Carlo Cresti nimmt er am Artemide-Domus-Wettbewerb teil und präsentiert ein Tischlampen-Design aus Kunststoff, das die ironische Zusammenfassung des maskierten Mannes, Protagonist der gleichnamigen berühmten Comicserie, darstellt. Die spielerische und ihm Piazzesi besonders passende Erfahrung wird dem Zusammenschluss die Möglichkeit geben, sich einige Jahre später im Jahr 1970 wieder zu formieren. Zu diesem Datum erfinden sie «mit gegenseitigem Vergnügen» den Altare der Mythen, ein doppelter, ausgestatteter Sitz (aus Kunststofflaminat) für Wohnzimmer, verbunden mit einem teilweise leuchtenden votiven Modul, auf dem farbige Perspex-Figuren des maskierten Mannes, von Marilyn Monroe und Che Guevara platziert werden sollen. Die ironische Installation erzielt großen Erfolg und nachdem sie auf der XXIV. Ausgabe der MIA (Mostra Internazionale dell'Arredamento) in Monza ausgestellt wurde, wird sie in Fachzeitschriften erwähnt und veröffentlicht.
Auch gegen Ende der 60er Jahre beginnt Piazzesi seine Tätigkeit als Designer mit dem Projekt eines Sessels – Premier (1969) –, frei von metallischer oder holzner Struktur, dessen Form sich durch einen umschließenden Gürtel trägt und stabilisiert wird. Obwohl er sich dem gleichen gestalterischen Thema widmet, das zu jener Zeit von Mario Bellini (1967) für Cassina mit dem Sitzsystem 932 aufgegriffen wurde, reduziert die von Piazzesi entworfene Familie aus Sessel, Sofa, Beistelltisch und Fußhocker den ohnehin knappen Instrumentenkatalog des Mailänder Designers weiter. Premier bietet tatsächlich eine extrem einfache Vereinfachung des Modells, indem nur zwei gepolsterte Module mit einer elaborierteren und ansprechenderen Silhouette verwendet werden (halbzylindrisch für den Sitz und eine abgeflachte Bogen-/invertierte Kettenlinie für Rückenlehne/Armlehne), verbunden durch einen einzigen Gürtel. Nüchtern, aber nicht „ernst“ – das heißt deutlich weniger „männlich“ industriell als die Bellini-Version –, verströmt die mitreißende Formbarkeit des Ganzen Premier und lässt es vielleicht noch ansprechender und empfänglicher wirken als die bereits eindrucksvolle Cassina-Produktion. Aus diesem Entwurf entstehen das Unternehmen Tre D – das später zu ARKETIPO wird – und stößt im Möbelmarkt auf Beachtung; der Erfolg legt die soliden Grundlagen für eine lange Partnerschaft, die den Designer über ca. 40 Jahre an das Unternehmen binden wird – nicht ohne Spannungen.
Es folgen bedeutende Produkte wie Okay (1970), in dem Piazzesi eigenständig neu interpretiert, was Compasso d'Oro, Afra Bianchin und Tobia Scarpa im Vorjahr mit Soriana (1969) vorgelegt hatten. Zu diesem zuletzt genannten Projekt, das ebenfalls von Cassina produziert wird, bietet der toskanische Designer eine nahezu zeitgenössische „Variante im Entstehungsprozess“ an, ausgehend vom gleichen informierenden Konzept. Besser gelingen und deutlich glamoureöser als das Original. Beide Versionen – Sofa und Sessel – werden zudem durch die angemessene Armierung der Seitenlehnen, sowie durch elegante und attraktive Formen, noch benutzerfreundlicher, indem sie entsprechend mit Armlehnen versehen sind: ein Paar seitlich aufgewölbter Auflagen, stabilisiert durch ein effektives und intuitives Design der in Chromstahl gehaltenen Tragkonstruktion der Polsterung (vier weiche Blöcke aus Polyurethanschaum, geometrisch geformt mit differenzierter Festigkeit, innere leichte Metallarmierungen und Stützauflagen).
Vielfältiges Talent, Piazzesi arbeitet seit rund einem halben Jahrhundert im Möbelbereich. Häufig anerkannt (vor allem von Fachleuten und Branchenkonkurrenten) als ein angesehener Protagonist des plastisch-formalen Geschmacks, nimmt er an unzähligen Ausgaben des Salone del Mobile in Mailand sowie an den wiederkehrenden Ausstellungsmöglichkeiten in Paris und Frankfurt teil, sowohl in der Rolle eines Produktdesigners als auch als Entwerfer der Messestände des Unternehmens (eine Tätigkeit, die er zweifellos als feiner Interpret ausführt).
Designer, aber auch Maler und Bildhauer, nähert sich Piazzesi dem Projekt im Lichte der Beziehung zwischen dem Objekt und dem Anwender; für ihn ist Design kein Accessoire, sondern ein integraler Bestandteil des Marketings und der Produktion, in den er seine künstlerische Sensibilität und seine gestalterische Haltung einfließen lässt.
Adriano Piazzesi hätte jeden anderen Weg einschlagen können: Schriftsteller, Dichter, Maler, ja sogar Performer. Und er hätte dennoch eine glänzende und außergewöhnliche Karriere gehabt. Denn Adriano war kein gewöhnlicher Mann. Und ARKETIPO ist es auch nicht. Und Piazzesi merkte bald, dass seine Kunst im Einklang mit der Ethik von ARKETIPO widerhallen könnte, was kein Zufall ist, denn es war seine längste und fruchtbarste Zusammenarbeit (etwa 40 Jahre).

Das Produktdatenblatt liegt vor, mit beigefügten Gebrauchsanweisungen und dem Garantiezertifikat mit Angabe des Designers und allgemein aller oben genannten Informationen.

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