Roger D Sanchez - Fragmentos de una Mirada que Resiste





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Roger D. Sanchezs Fragmentos de una Mirada que Resiste ist ein originales Acrylgemälde aus dem Jahr 2025, 65 × 45 cm, hand-signiert, aus Spanien, in hervorragendem Zustand, von Representante verkauft und in einer Transportröhre für maximale Sicherheit versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
In Fragmenten eines Blicks, der Widerstand leistet, reduziert Roger D. Sanchez das Porträt auf seine kraftvollste Essenz: das Auge als Kern der Identität und des Bewusstseins. Das Gesicht erscheint nicht kontinuierlich, sondern erhebt sich aus der Dunkelheit in eine Konstellation weißer Flecken, als Überreste von Licht, die der Auflösung der Gestalt trotzen. Jedes Fragment wirkt wie eine Spur, ein Überrest von Präsenz, der sich weigert zu verschwinden.
Die Komposition, auf einem tiefschwarzen Hintergrund aufgebaut, verstärkt die Spannung zwischen Erscheinung und Abwesenheit. Das Weiß beschreibt nicht: Es dringt ein. Die Pinselstriche wirken schwebend, fast organisch, und deuten auf einen Entstehungsprozess hin, der sich vom traditionellen Aufbau unterscheidet. Das Auge — scharf, aufmerksam, verstörend — wird zum emotionalen Ankerpunkt des Werks und eröffnet einen direkten und unangenehmen Dialog mit dem Betrachter.
Dieses Werk kann gelesen werden als eine zeitgenössische Reflexion über fragmentierte Identität, Gedächtnis und Wahrnehmung in einer Welt voller Reize. Das Gesicht ist nicht mehr ein stabiles Ganzes, sondern ein verwundbares Territorium, dem Bruch und ständige Wiederherstellung ausgesetzt ist. Die farbliche Ökonomie verstärkt die konzeptionelle Wirkung und positioniert das Werk in eine solide zeitgenössische Sprache, die dem Expressionismus und der figurativen Abstraktion nahesteht.
Aus einer sammlerischen Perspektive ist Fragmentos de una Mirada que Resiste ein Werk von starker visueller und symbolischer Wirkung, ideal für diejenigen, die Stücke suchen, die mit Psychologie, Introspektion und dem kühnsten zeitgenössischen figurativen Kunstschaffen in Dialog treten. Ein Werk, das nicht darauf abzielt, zu gefallen, sondern zu bleiben, den Blick des Betrachters auch lange nach der ersten Begegnung festhält.
Das Werk wird in einem Transportrohr versendet, um maximale Sicherheit und Integrität des Werks zu gewährleisten.
In Fragmenten eines Blicks, der Widerstand leistet, reduziert Roger D. Sanchez das Porträt auf seine kraftvollste Essenz: das Auge als Kern der Identität und des Bewusstseins. Das Gesicht erscheint nicht kontinuierlich, sondern erhebt sich aus der Dunkelheit in eine Konstellation weißer Flecken, als Überreste von Licht, die der Auflösung der Gestalt trotzen. Jedes Fragment wirkt wie eine Spur, ein Überrest von Präsenz, der sich weigert zu verschwinden.
Die Komposition, auf einem tiefschwarzen Hintergrund aufgebaut, verstärkt die Spannung zwischen Erscheinung und Abwesenheit. Das Weiß beschreibt nicht: Es dringt ein. Die Pinselstriche wirken schwebend, fast organisch, und deuten auf einen Entstehungsprozess hin, der sich vom traditionellen Aufbau unterscheidet. Das Auge — scharf, aufmerksam, verstörend — wird zum emotionalen Ankerpunkt des Werks und eröffnet einen direkten und unangenehmen Dialog mit dem Betrachter.
Dieses Werk kann gelesen werden als eine zeitgenössische Reflexion über fragmentierte Identität, Gedächtnis und Wahrnehmung in einer Welt voller Reize. Das Gesicht ist nicht mehr ein stabiles Ganzes, sondern ein verwundbares Territorium, dem Bruch und ständige Wiederherstellung ausgesetzt ist. Die farbliche Ökonomie verstärkt die konzeptionelle Wirkung und positioniert das Werk in eine solide zeitgenössische Sprache, die dem Expressionismus und der figurativen Abstraktion nahesteht.
Aus einer sammlerischen Perspektive ist Fragmentos de una Mirada que Resiste ein Werk von starker visueller und symbolischer Wirkung, ideal für diejenigen, die Stücke suchen, die mit Psychologie, Introspektion und dem kühnsten zeitgenössischen figurativen Kunstschaffen in Dialog treten. Ein Werk, das nicht darauf abzielt, zu gefallen, sondern zu bleiben, den Blick des Betrachters auch lange nach der ersten Begegnung festhält.
Das Werk wird in einem Transportrohr versendet, um maximale Sicherheit und Integrität des Werks zu gewährleisten.

