yamila - "Legado de Oro: La Soberanía del Kintsugi"

Über das Werk:
Das präsentierte Stück ist Teil einer weltweit auf 10 Einheiten limitierten Auflage, digital erstellt und von der Künstlerin handsigniert. Jede Druckarbeit ist innerhalb ihrer Serie einzigartig, was ihre Exklusivität und Echtheit garantiert. Auf der Rückseite sind alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Unterschrift vermerkt.
Gesamtmaße: 60 x 80 cm
Material: Hochwertige professionelle Leinwand aus 100 % Baumwolle, maximale Widerstandsfähigkeit gegen Handhabung und externe Einflüsse, Marke Eco Canvas Roma Glossy, satinierte Oberfläche. Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit hoher visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, bekannt für seine Präzision und langlebige Qualität.

Über den Künstler:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die Tools der digitalen Intelligenz nutzt. Derzeit lebt und arbeitet sie in der Stadt Alicante, Spanien. Sie ist Eigentümerin und Partnerin eines Unternehmens, das sich auf den Verkauf, die Vertretung und die Entwicklung von Künstlern und Kunstwerken spezialisiert hat. Velázquez verbindet ihre unternehmerische Vision mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Dieser junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen im Zusammenhang mit Natur, Landschaft und der engen Beziehung zwischen Frau und ihrer Umgebung zu erforschen. Seine Werke behandeln mit Feinfühligkeit und visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und weibliche Zartheit, stets eingebettet in umhüllende, romantische und raffinierte Atmosphären.
Mit einer lebendigen und ausdrucksstarken Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verbinden, was zu vielseitigen, frischen und tief evocativen Werken führt. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Einsatz von Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihre Arbeit als eine aktuelle künstlerische Aussage mit hohem ästhetischem Wert.

Versand und Präsentation
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem stabilen Papprohr versendet, das intern mit Luftpolsterfolie geschützt ist, um seine Unversehrtheit während des Transports zu gewährleisten. Die Sendungen erfolgen über zuverlässige Kurierunternehmen wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Zielort und der jeweils bequemsten Option.
Die geschätzte Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann jedoch je nach Zielland variieren.

Hier manifestiert sich Kintsugi nicht als Bruch von Keramik, sondern als Verwandlung der Haut. Das Gold füllt nicht nur Risse, sondern kolonisiert die Oberfläche in Form von Patina und Texturen, die eine emotionale Wiederherstellung andeuten.

Resilienz und Würde: Die Haltung der Figur, mit geschlossenen Augen und zum erhobenen Gesicht, strahlt eine Resilienz aus, die nicht defensiv ist, sondern souverän wirkt. Der Einsatz von Gold auf ihren Wangen und Schultern wirkt wie eine Rüstung des Werts und verwandelt die Spuren des Lebens in ein Schmuckstück unvollkommener Schönheit.

Erinnerung und Kultur: Die Präsenz des Turbans mit komplexen Mustern und die metallischen Halsketten (die auf afrikanische oder Maasai-Traditionen anspielen) verankern das Werk in einem Kontext kollektiver Erinnerung. Das Kintsugi symbolisiert hier die Vereinigung der Fragmente einer Kultur, die sich trotz des Drucks der Geschichte mit kostbaren Materialien wiederaufbaut.

Lebendige Identität: Der farbliche Kontrast zwischen dem Kobaltblau des Hintergrunds und dem flüssigen Gold schafft eine visuelle Vibration, die von einer lebendigen und sich ständig entwickelnden Identität spricht. Das Werk vermittelt, dass Identität nichts ist, was zerbricht, sondern etwas, das mit jeder Reparatur bereichert wird.