BRIGA - We have a dream

WIR HABEN EINEN TRAUM
Acryl auf Fabriano-Papier für Aquarell, Torcon 300 g/m²
Maße 40 cm × 30 cm
Aufgerollt versendet mit unterschriebener Echtheitsbestätigung.

„WE HAVE A DREAM“ ist ein Werk, das den Zuschauer dazu einlädt, in ein Universum einzutauchen, das zwischen Märchen und Unruhe schwebt, wo die scheinbare Leichtigkeit der Bilder sich mit einer tiefgründigen Reflexion über die zeitgenössische emotionale Verfassung verflicht. Anthropomorphe Tierfiguren, mit weit geöffneten Gesichtern und intensiven Blicken, stehen frontal da wie eine stille kollektive Erklärung: ein geteilter Traum, fragil und hartnäckig.

BRIGA erschafft eine visuelle Erzählung, die auf kindliches und popkulturelles Vorstellungsvermögen zurückgreift, sie aber durch verstörende Details unterläuft: absichtlich naive Proportionen, zu große Augen, steife Haltungen, die eine latente Spannung verraten. Der Schriftzug „WE HAVE A DREAM“, gemalt als direktes und fast instinktives Zeichen, klärt die Botschaft nicht, verstärkt sie jedoch und lässt einen interpretativen Spielraum offen, in dem Hoffnung, Verlangen und Verwundbarkeit koexistieren.

Die Farbe ist der absolute Protagonist: das vibrierende Rosa des Hintergrunds, die leuchtenden Gelbtöne und die gesättigten Blautöne beschreiben keinen realen Ort, sondern schaffen eine emotionale Umgebung, ein sensibles Feld, in dem die Figuren zu schweben scheinen. Die malerische Substanz bleibt sichtbar, unregelmäßig, absichtlich unperfekt, um eine Poetik der Authentizität und der unmittelbaren Geste zu betonen, fernab jeder geglätteten Ästhetik.

Das Werk steht im Dialog mit der Sprache der Naïf-Kunst und der Street Art, behält dabei aber eine starke eigenständige Autorschaft bei. Das Spiel, zentrales Element in BRIGAs Arbeit, wird hier zur Metapher des eigenen Lebens: ein Raum, in dem Traum und Angst, Kontrolle und Chaos, Unschuld und Unruhe koexistieren, ohne sich jemals gegenseitig aufzuheben.

Eine intensive und zeitgenössische Arbeit, die in der Lage ist, mit scheinbarer Einfachheit zu sprechen und dem Zuschauer eine visuelle Erzählung zu vermitteln, die ironisch, poetisch und zutiefst menschlich ist.
Um den maximalen Schutz während des Transports zu gewährleisten, wird das Werk entweder gerollt oder flach versendet, in einer sicheren und professionellen Verpackung, inklusive eines vom Künstler authentifizierten Fotos. Es wird empfohlen, es nach Erhalt auszubreiten, um seine Integrität bestmöglich zu bewahren.

Das ambientierte Bild soll eine klarere Vorstellung vom visuellen Effekt vermitteln, den das Werk in einem realen Raum haben kann, wobei seine expressive Kraft und ästhetische Balance hervorgehoben werden.

Jedes Werk des Künstlers ist ein einzigartiges Stück, das vollständig von Hand gemalt wurde und ausschließlich mit Materialien von höchster Qualität und sorgfältig ausgewählt hergestellt wird.