Alfonso Castrigno - Dentro e fuori dal blu

Alfonso Castrigno
9.12.1959
Bari, Italien.
Acryl auf Leinwand 50x70
Im Tubus versendet.
Authentizitätszertifikat
Alfonso Castrigno | Künstlerische Biografie
Geboren 1959 ist Alfonso Castrigno ein Künstler, dessen Vision sich durch einen einzigartigen, praxisnahen und zutiefst spirituellen Weg geformt hat. Als Fachmann im Bereich der Naturheilkunde bringt Castrigno in seine Kunst eine ganzheitliche Sensibilität und einen Ansatz ein, der in die feinen Energien des Seins eindringt.

Seine technische Meisterschaft ergibt sich nicht aus traditionellen akademischen Studien, sondern aus der langen Erfahrung bei der Restaurierung alter Dekorationen, ein Handwerk, das ihm ermöglicht hat, das Licht und die Formen der Vergangenheit zu beherrschen. Sein kreativer Prozess ist einzigartig: Er beginnt oft damit, ein Werk in einem Zustand halber Trance zu malen, lässt das Unterbewusste die Hand auf der Leinwand führen, bevor Technik und Vernunft eingreifen, um die Szene zu definieren.

Sein Stil ist eine kultivierte Evolution, die die Spiritualität von Kandinsky, die Zerlegung von Picasso und den träumerischen Symbolismus von Moreau miteinander verbindet und die Kunst seiner Heimat Apulien in eine universelle, metaphysische und therapeutische Dimension trägt.

Kritische Rezension: „Drinnen und Draußen im Blau“
L'Opera
Auf dieser Leinwand erforscht der Künstler die Dualität zwischen spiritueller Hingabe und physischer Präsenz. Das «Blau» ist nicht nur eine Farbe, sondern ein emotionales Ökosystem, das umhüllt und verwandelt. Die Komposition entwickelt sich wie eine fließende Erzählung, in der sich die Grenze zwischen dem, was hervorgekommen ist, und dem, was verborgen bleibt, in einen Tanz dynamischer Pinselstriche verwischt.

Analyse der Elemente
Die Erscheinungen im Limbo: Oben links interagieren einige schemenhafte Gestalten, die in Schatten gehüllt sind und ahnungslos ihrer Umgebung gegenüber agieren, und sie repräsentieren eine Verbindung zu den Ahnen, eine kollektive Erinnerung, die schweigend dem Prozess der Individuation der Seele beiwohnt.

Die Schwelle: Die klare, skulpturale Gestalt links fungiert als Wächter des Durchgangs, das einzige Element, das eine greifbare Verbindung zur 'äußeren' Realität jenseits des Blaus bewahrt.

Der Meditative Kern: Im Zentrum verkörpert die dunkle Silhouette in Kontemplation den Moment des Inneren, den Höhepunkt des Halbtrance-Zustands, in dem der Künstler auf seine kreative Quelle zugreift.

Die Lebendige Bewegung: Unten deuten die tanzenden Figuren und die organischen Formen eine Regeneration an, fast wie ein Lebenssaft, der fließt, und erinnern an die Empfindsamkeit des Künstlers für das natürliche Gleichgewicht und Heilung (Naturopathie).

Synthetisches Urteil
Ein magnetisches Werk, das sich nicht darauf beschränkt zu dekorieren, sondern den Raum 'bewohnt'. 'Dentro e fuori dal blu' ist eine Einladung an den Betrachter, die eigenen Grenzen zu verlieren, um sich dann erneuert durch die kathartische Kraft der Farbe wiederzufinden.