Dikhotomy - Hopper Fiction - No Reserve - Unique Edition

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Anthony Chrisp
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Dikhotomy präsentiert Hopper Fiction - No Reserve - Unique Edition, einen 50 × 80 cm Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand (Bild 40 × 70 cm mit 5 cm weißen Rändern), nummeriert 1/1, auf der Rückseite handsigniert mit COA, hergestellt in Spanien als Limited Edition im Jahr 2026.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Exklusive Einzelausgabe (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Originalgröße 50 × 80 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 70 cm und ist mit 5 cm breiten weißen Rändern an allen Seiten versehen, die eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks ermöglichen. Perfekt zum Einrahmen oder Aufspannen. Das Kunstwerk ist auf der Rückseite vom Künstler handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).

"Die Szene greift eindeutig die Komposition und Atmosphäre von Edward Hopper auf, mit seiner Architektur der Stille, künstlichem Licht und suspendierter Zeit, führt jedoch eine poppige und filmische Wendung ein, indem sie uns ins ikonische Jack Rabbit Slim’s aus Pulp Fiction versetzt, wo urbane Einsamkeit sich in eine geteilte Erzählung verwandelt. Hier finden wir Mia Wallace, Vincent und Jules, gefangen in dem Moment kurz vor dem Konflikt, während Marsellus Wallace mit seiner bekannten Spannung heranrückt. Das Kunstwerk wird zu einer Brücke zwischen der bildhaften Melancholie des zwanzigsten Jahrhunderts und dem Kult-Popkino, wo Hopper die Stille liefert und Tarantino den Subtext, Humor und latente Bedrohung sofort erkennbar für jeden Cinephilen beisteuert."

● Ein einzigartiges Sammlererlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdetails und Echtheitsnachweis.

● Sicheres und umweltfreundliches Verpackungsmaterial – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz platziert. Versichert mit Sendungsverfolgungsnummer. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.

Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er wurde in Werbegestaltung ausgebildet und begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
Seit den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie von digitalen Collagen und Illustrationen, bei denen klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl zum Nachdenken als auch zur Unterhaltung anzuregen.

Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Tools (midjourney und recraft), die Menschliches und Technologisches verschmelzen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

Highlights

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen Galerie (Schweden), vom 1. Mai bis zum 28. September 2025.

— Kommende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

Seine Illustration „Ich bin Jesus“ wurde auf dem Cover des Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt, was seine internationale Reichweite weiter festigte.

Neben der Teilnahme an Messen und Ausstellungen arbeitet er mit Inneneinrichtungs- und Konzeptläden in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.


Inspiration: moderner Diner, zeitgenössischer Diner, urbanes Interieur, minimalistischer Diner, Glasarchitektur, klares Design, moderne Dekoration, urbanes Licht, Neonakzente, kinoreife Malerei, von Nighthawks inspiriert, Hopper-Einfluss, Remix des amerikanischen Realismus, Kunst der Pulp Fiction, von Tarantino inspiriert, Referenz an Jack Rabbit Slims, Kultkino-Kunst, Pop-Realismus, urbane Einsamkeit, nächtliche Stadt, künstliches Licht, Neonleuchten, kinore Stille, gezeichnetes Kino, Film-Noir-Stimmung, Gemälde eines Filmschnappschusses, Popkultur-Kunstwerk, Cinephile-Kunst, Kunst für Filmfans, modernes Nachtleben, Stadt bei Nacht, urbane Isolation, erzählerische Malerei, gefrorener Moment, angehaltene Zeit, visuelles Erzählen, kinematische Atmosphäre, Pop-Classic-Remix, veränderter Klassiker, veränderte Kunst, veränderter Begriff, zeitgenössische figürliche Kunst, Ölmalerei-Stil, painterliche Textur, galeriefertiges Kunstwerk, feine Kunstdrucke, sammlerische Kunst, vom Museum inspirierte Kunst, Remix der Kunstgeschichte, moderner Klassiker, kultureller Remix, Pop-Ikonografie, ikonische Dinerszene, Filmhommage, gemalte Fiktion, Glasreflexionen, Innenraumbeleuchtung, moderne Architektur, urbanes Stimmungsbild, visuelle Spannung, leises Drama, Thematik Einsamkeit, kinomnostalgie, Fusion von Film und Malerei, Kunst für Cinephilen, Tarantino-Universum, Referenz an Kultfilm, narrativer Realismus, moderne Einsamkeit, visuelle Erinnerung, zeitgenössisches Stadtleben, kinomotivischer Pop-Art, Sammlerstück, zeitgenössische Kunstszene, Nachtstadtstimmung, kinore Stille, urbanes Storytelling, moderner Realismus

Exklusive Einzelausgabe (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Originalgröße 50 × 80 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 70 cm und ist mit 5 cm breiten weißen Rändern an allen Seiten versehen, die eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks ermöglichen. Perfekt zum Einrahmen oder Aufspannen. Das Kunstwerk ist auf der Rückseite vom Künstler handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).

"Die Szene greift eindeutig die Komposition und Atmosphäre von Edward Hopper auf, mit seiner Architektur der Stille, künstlichem Licht und suspendierter Zeit, führt jedoch eine poppige und filmische Wendung ein, indem sie uns ins ikonische Jack Rabbit Slim’s aus Pulp Fiction versetzt, wo urbane Einsamkeit sich in eine geteilte Erzählung verwandelt. Hier finden wir Mia Wallace, Vincent und Jules, gefangen in dem Moment kurz vor dem Konflikt, während Marsellus Wallace mit seiner bekannten Spannung heranrückt. Das Kunstwerk wird zu einer Brücke zwischen der bildhaften Melancholie des zwanzigsten Jahrhunderts und dem Kult-Popkino, wo Hopper die Stille liefert und Tarantino den Subtext, Humor und latente Bedrohung sofort erkennbar für jeden Cinephilen beisteuert."

● Ein einzigartiges Sammlererlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdetails und Echtheitsnachweis.

● Sicheres und umweltfreundliches Verpackungsmaterial – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz platziert. Versichert mit Sendungsverfolgungsnummer. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.

Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er wurde in Werbegestaltung ausgebildet und begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
Seit den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie von digitalen Collagen und Illustrationen, bei denen klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl zum Nachdenken als auch zur Unterhaltung anzuregen.

Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Tools (midjourney und recraft), die Menschliches und Technologisches verschmelzen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

Highlights

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen Galerie (Schweden), vom 1. Mai bis zum 28. September 2025.

— Kommende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

Seine Illustration „Ich bin Jesus“ wurde auf dem Cover des Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt, was seine internationale Reichweite weiter festigte.

Neben der Teilnahme an Messen und Ausstellungen arbeitet er mit Inneneinrichtungs- und Konzeptläden in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.


Inspiration: moderner Diner, zeitgenössischer Diner, urbanes Interieur, minimalistischer Diner, Glasarchitektur, klares Design, moderne Dekoration, urbanes Licht, Neonakzente, kinoreife Malerei, von Nighthawks inspiriert, Hopper-Einfluss, Remix des amerikanischen Realismus, Kunst der Pulp Fiction, von Tarantino inspiriert, Referenz an Jack Rabbit Slims, Kultkino-Kunst, Pop-Realismus, urbane Einsamkeit, nächtliche Stadt, künstliches Licht, Neonleuchten, kinore Stille, gezeichnetes Kino, Film-Noir-Stimmung, Gemälde eines Filmschnappschusses, Popkultur-Kunstwerk, Cinephile-Kunst, Kunst für Filmfans, modernes Nachtleben, Stadt bei Nacht, urbane Isolation, erzählerische Malerei, gefrorener Moment, angehaltene Zeit, visuelles Erzählen, kinematische Atmosphäre, Pop-Classic-Remix, veränderter Klassiker, veränderte Kunst, veränderter Begriff, zeitgenössische figürliche Kunst, Ölmalerei-Stil, painterliche Textur, galeriefertiges Kunstwerk, feine Kunstdrucke, sammlerische Kunst, vom Museum inspirierte Kunst, Remix der Kunstgeschichte, moderner Klassiker, kultureller Remix, Pop-Ikonografie, ikonische Dinerszene, Filmhommage, gemalte Fiktion, Glasreflexionen, Innenraumbeleuchtung, moderne Architektur, urbanes Stimmungsbild, visuelle Spannung, leises Drama, Thematik Einsamkeit, kinomnostalgie, Fusion von Film und Malerei, Kunst für Cinephilen, Tarantino-Universum, Referenz an Kultfilm, narrativer Realismus, moderne Einsamkeit, visuelle Erinnerung, zeitgenössisches Stadtleben, kinomotivischer Pop-Art, Sammlerstück, zeitgenössische Kunstszene, Nachtstadtstimmung, kinore Stille, urbanes Storytelling, moderner Realismus

Details

Künstler
Dikhotomy
Edition number
1/1
Auflage
Limitierte Auflage
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Titel des Kunstwerks
Hopper Fiction - No Reserve - Unique Edition
Technik
Digitaldruck, Giclée, KI
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Beige, Braun, Crèmefarben, Gelb, Grau, Orange, Rot, Schwarz, Türkis, Weiß, mehrfarbig
Höhe
80 cm
Breite
50 cm
Darstellung/Thema
Popkultur
Stil
Realismus
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
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SpanienVerifiziert
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