Artemide - Residenza

Künstlerische Biografie
Aleksandra Monika Chuchmacz ist eine bildende Künstlerin, Malerin und Fotografin, geboren 1978 in Będzin, Polen. Sie lebt und arbeitet in den Marken, Italien. Sie ist polnische und italienische Staatsbürgerin.

Er bildet sich künstlerisch in Polen, wo er das Abitur am Liceo Artistico mit Schwerpunkt Grafik und Fotografie absolviert und anschließend den Masterabschluss in Grafischen Künsten und Fotografie an der Jan Matejko Akademie der Schönen Künste in Krakau erwirbt. In den Jahren 2003–2004 nimmt er am Erasmus-Programm der Brera Akademie der Schönen Künste in Mailand teil. Die Studienabschlüsse sind in Italien vom Bildungsministerium anerkannt.

Seit über zehn Jahren ist sie im Bereich der bildenden Künste tätig, mit Erfahrung in Malerei, Fotografie, Grafik und Dekoration. Seit 2007 arbeitet sie als freiberufliche Fotografin und hat ein professionelles Fotostudio in Emilia-Romagna geführt.

Sein malerisches Schaffen umfasst Werke, die überwiegend mit Ölfarben auf Leinwand entstanden sind und in Gruppenausstellungen, Kunstmessen und Wettbewerben in Italien und im Ausland gezeigt wurden. Zwischen 2016 und 2019 hat er in Monte Carlo (Biennale der Kunst), Rom, Turin, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro und Porto Sant’Elpidio ausgestellt.

Charakter der Malerei
Die Malerei von Aleksandra Monika Chuchmacz gehört zu einer zeitgenössischen figurativen Malerei, die reale Referenzen mit einer freien expressiven Interpretation verbindet. Die Motive, überwiegend blumig und natürlich, sind erkennbar, aber nicht fotografisch beschreibend: Die Realität wird durch Gestik, Farbe und Materie gefiltert.

Der Ausgangsrealismus wird in eine emotionale und symbolische Sichtweise verwandelt, in der die Blume zu einer autonomen Präsenz wird, oft isoliert oder im Raum schwebend. Die Formen entstehen aus abstrakten oder materischen Hintergründen und schaffen einen ständigen Dialog zwischen Figuration und Abstraktion.

Der Pinselstrich ist energisch und vielschichtig, mit deutlich sichtbarem Malmaterial und kontrollierten Tropfen, die den Bewegungsimpuls betonen. Die Farbe spielt eine zentrale Rolle: Intensive und kontrastreiche Töne koexistieren mit leichteren Farbflächen und erzeugen Tiefe sowie visuellen Rhythmus.

Die Komposition sucht ein Gleichgewicht zwischen technischer Kontrolle und freier Geste. Öl auf Leinwand wird genutzt, um Textur, Licht und Farbdichte zu betonen, wodurch den Werken eine starke physische Präsenz verliehen wird. Die malerische Sprache kann als materieller expressiver Realismus bezeichnet werden.