Dan Solojoff (1908-1994) - Danseuse





Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 126572 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Original-Acrylmalerei Danseuse von Dan Solojoff (1908–1994), Porträt auf Karton unter Glas, signiert, aus 1970–1980, 63 × 53,5 cm mit Rahmen, im figurativen neo-primitivistischen Surrealismus-Stil mit leuchtenden Farben Rot, Gelb, Schwarz, Blau, Weiß und Orange, verkauft gerahmt von Galerie in Frankreich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dan Solojoff (1908-1994) Mischtechnik, Acryl auf Karton, sbg (unter Glas) 47×37,5 cm.
Mit dem Rahmen 63 × 53,5 cm
Sein Stil ist ein figurativer Surrealismus und neoprimitivistischer Ausdruck, der durch ausgewogene Kompositionen, leuchtende Farbtöne und eine tiefe visuelle Poesie gekennzeichnet ist.
Sein Stil ist ein figurativer und neoprimitivistischer Surrealismus, gekennzeichnet durch ausgewogene Kompositionen, leuchtende Farbtöne und eine tiefe visuelle Poesie.
Biographie
Dan Solojoff (1908–1994): Ein Meister des bildnerischen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in Sankt Petersburg im Jahr 1908, Dan Solojoff, unter seinem vollständigen Namen Daniil Andreevitch Solojef, war ein Künstler mit vielen Facetten: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Lebensweg, geprägt von den Umbrüchen des zwanzigsten Jahrhunderts, hat ein Werk von Reichtum und tiefer Sensibilität genährt.
In Frankreich ansässig seit 1945, zunächst in Lyon und dann in Paris, hat Solojoff es verstanden, sein slawisches Erbe mit einer französischen künstlerischen Bildung zu verbinden. Sein malerisches Werk, das in Öl, Aquarell oder Gouache ausgeführt ist, zeugt von einem eigenständigen Stil, der oft als surrealistisch und neo-primitivistisch bezeichnet wird. Jean-Pierre Delarge beschrieb ihn als einen „elliptischen Zeichner und symbolistischen Aquarellisten“, während Waldemar George seine „phosphoreszierenden Tönungen“ lobte, die „nach und nach die Einheit festigen und Harmonie schaffen“. Seine Gemälde erkunden verschiedene Themen, von Landschaften über Porträts bis hin zu Zirkusszenen und religiösen Motiven, und offenbaren einen immer einfallsreichen Ansatz sowie eine tiefe Menschlichkeit.
Parallel zu seiner Tätigkeit als Maler hat sich Dan Solojoff schon ab 1957 als produktiver Illustrator hervorgetan. Sein Talent hat zahlreiche Werke bereichert, insbesondere Ausgaben der Werke von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit belegt, mit den bedeutendsten Texten in Dialog zu treten. Er hat auch einige seiner eigenen Bücher selbst herausgegeben, was eine umfassende und eigenständige künstlerische Vision zeigt.
Seine Arbeit wurde weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von der Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seine internationale Ausstrahlung bestätigt. Die Einzigartigkeit seiner Poetik, beschrieben als „frei, aber nicht lasch, originell, ohne nach Extravaganzen zu streben“, trägt dazu bei, das Bild eines vollständigen Künstlers zu zeichnen, dessen bescheidene Authentizität und die Suche nach zeitloser Schönheit auch heute noch nachhallen. Dan Solojoff hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, durchdrungen von visueller und literarischer Poesie, die weiterhin fasziniert.
Biografie
Dan Solojoff (1908–1994): Ein Meister des bildlichen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in Sankt Petersburg im Jahr 1908, war Dan Solojoff, dessen vollständiger Name Daniil Andreevitch Solojef war, ein vielseitiger Künstler: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Leben, geprägt von den Umbrüchen des 20. Jahrhunderts, nährte ein Werk von tiefem Reichtum und Empfindsamkeit.
Seit der Ansiedlung in Frankreich im Jahr 1945, zunächst in Lyon und später in Paris, hat Solojoff erfolgreich sein slawisches Erbe mit einer französischen künstlerischen Ausbildung verbunden. Sein malerisches Werk, das in Öl, Aquarell und Gouache geschaffen ist, zeigt einen einzigartigen Stil, der oft als surrealistisch und neoprimitiv beschrieben wird. Jean-Pierre Delarge beschrieb ihn als einen „elliptischer Zeichner und symbolistischer Aquarellist“, während Waldemar George seine „phosphoreszierenden Farbtöne“ lobte, die „nach und nach die Einheit festigen und Harmonie erzeugen.“ Seine Gemälde erforschen eine Vielzahl von Motiven, von Landschaften über Porträts, Zirkusszenen bis hin zu religiösen Sujets, und zeigen einen durchgehend erfinderischen Ansatz sowie eine tiefgreifende Menschlichkeit.
Zusammen mit seiner Laufbahn als Maler hat sich Dan Solojoff seit 1957 auch als produktiver Illustrator ausgezeichnet. Sein Talent hat zahlreiche Werke bereichert, darunter Ausgaben der Werke von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit zeigt, in einen Dialog mit den berühmtesten Texten zu treten. Er hat auch einige seiner eigenen Bücher im Selbstverlag veröffentlicht, was eine umfassende und eigenständige künstlerische Vision verdeutlicht.
Seine Arbeiten wurden weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seinen internationalen Ruf bestätigt. Die Originalität seiner Poesie, beschrieben als „frei, ohne locker zu wirken, originell, ohne nach Extravaganz zu streben“, vervollständigt das Porträt eines vollständigen Künstlers, dessen demütige Authentizität und die Suche nach zeitloser Schönheit auch heute noch nachhallen. Dan Solojoff hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, das von einer visuellen und literarischen Poesie durchdrungen ist und weiterhin fasziniert.
Biografie
Дэн Соложофф (1908-1994): Meister des malerischen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in St. Petersburg im Jahr 1908 war Дэн Соложофф, dessen vollständiger Name Даниил Андреевич Соложофф war, ein vielschichtiger Künstler: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Leben, von den Schrecken des 20. Jahrhunderts geprägt, nährte zahlreiche Werke, die sich durch tiefen Reichtum und Sensibilität auszeichneten.
Nachdem er sich 1945 nach Frankreich niedergelassen hatte, zunächst in Lyon und dann in Paris, verband Соложофф erfolgreich sein slawisches Erbe mit der französischen künstlerischen Ausbildung. Seine Gemälde, geschaffen in Öl, Aquarell und Gouache, zeigen einen einzigartigen Stil, der oft als surrealistisch und nicht-primitivistisch beschrieben wird. Жан-Пьер Деларж beschrieb ihn als «эллиптического рисовальщика и акварелиста-символиста», und Вальдемар Жорж lobte seine «phosphoreszierenden оттенки», die «nach und nach die Einheit festigen und Harmonie hervorbringen». Seine Gemälde erforschen eine Vielzahl von Themen, von Landschaften über Porträts, Zirkusszenen und religiöse Motive, und offenbaren schrittweise einen erfinderischen Ansatz und tiefe Menschlichkeit.
Neben seiner Karriere als Künstler hat sich Дэн Соложофф als produktiver Illustrator etabliert, der seit 1957 aktiv ist. Sein Talent hat zahlreiche Arbeiten bereichert, darunter Ausgaben von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit demonstriert, mit den herausragendsten Texten in Dialog zu treten. Er veröffentlichte auch einige seiner eigenen Bücher eigenständig und zeigte dabei eine umfassende und autonome künstlerische Vision.
Seine Arbeiten wurden weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seinen internationalen Ruf bestätigte. Die Originalität seiner Poesie, beschrieben als „frei, aber nicht lasch, originell, aber nicht suchend nach Extravaganz“, vervollständigt das Porträt eines ganzheitlichen Künstlers, dessen bescheidene Authentizität und die Suche nach ewiger Schönheit auch heute noch Anklang finden. Дэн Солоджофф hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, erfüllt von visueller und literarischer Poesie, die weiterhin fasziniert.
Dan Solojoff (1908-1994) Mischtechnik, Acryl auf Karton, sbg (unter Glas) 47×37,5 cm.
Mit dem Rahmen 63 × 53,5 cm
Sein Stil ist ein figurativer Surrealismus und neoprimitivistischer Ausdruck, der durch ausgewogene Kompositionen, leuchtende Farbtöne und eine tiefe visuelle Poesie gekennzeichnet ist.
Sein Stil ist ein figurativer und neoprimitivistischer Surrealismus, gekennzeichnet durch ausgewogene Kompositionen, leuchtende Farbtöne und eine tiefe visuelle Poesie.
Biographie
Dan Solojoff (1908–1994): Ein Meister des bildnerischen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in Sankt Petersburg im Jahr 1908, Dan Solojoff, unter seinem vollständigen Namen Daniil Andreevitch Solojef, war ein Künstler mit vielen Facetten: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Lebensweg, geprägt von den Umbrüchen des zwanzigsten Jahrhunderts, hat ein Werk von Reichtum und tiefer Sensibilität genährt.
In Frankreich ansässig seit 1945, zunächst in Lyon und dann in Paris, hat Solojoff es verstanden, sein slawisches Erbe mit einer französischen künstlerischen Bildung zu verbinden. Sein malerisches Werk, das in Öl, Aquarell oder Gouache ausgeführt ist, zeugt von einem eigenständigen Stil, der oft als surrealistisch und neo-primitivistisch bezeichnet wird. Jean-Pierre Delarge beschrieb ihn als einen „elliptischen Zeichner und symbolistischen Aquarellisten“, während Waldemar George seine „phosphoreszierenden Tönungen“ lobte, die „nach und nach die Einheit festigen und Harmonie schaffen“. Seine Gemälde erkunden verschiedene Themen, von Landschaften über Porträts bis hin zu Zirkusszenen und religiösen Motiven, und offenbaren einen immer einfallsreichen Ansatz sowie eine tiefe Menschlichkeit.
Parallel zu seiner Tätigkeit als Maler hat sich Dan Solojoff schon ab 1957 als produktiver Illustrator hervorgetan. Sein Talent hat zahlreiche Werke bereichert, insbesondere Ausgaben der Werke von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit belegt, mit den bedeutendsten Texten in Dialog zu treten. Er hat auch einige seiner eigenen Bücher selbst herausgegeben, was eine umfassende und eigenständige künstlerische Vision zeigt.
Seine Arbeit wurde weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von der Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seine internationale Ausstrahlung bestätigt. Die Einzigartigkeit seiner Poetik, beschrieben als „frei, aber nicht lasch, originell, ohne nach Extravaganzen zu streben“, trägt dazu bei, das Bild eines vollständigen Künstlers zu zeichnen, dessen bescheidene Authentizität und die Suche nach zeitloser Schönheit auch heute noch nachhallen. Dan Solojoff hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, durchdrungen von visueller und literarischer Poesie, die weiterhin fasziniert.
Biografie
Dan Solojoff (1908–1994): Ein Meister des bildlichen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in Sankt Petersburg im Jahr 1908, war Dan Solojoff, dessen vollständiger Name Daniil Andreevitch Solojef war, ein vielseitiger Künstler: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Leben, geprägt von den Umbrüchen des 20. Jahrhunderts, nährte ein Werk von tiefem Reichtum und Empfindsamkeit.
Seit der Ansiedlung in Frankreich im Jahr 1945, zunächst in Lyon und später in Paris, hat Solojoff erfolgreich sein slawisches Erbe mit einer französischen künstlerischen Ausbildung verbunden. Sein malerisches Werk, das in Öl, Aquarell und Gouache geschaffen ist, zeigt einen einzigartigen Stil, der oft als surrealistisch und neoprimitiv beschrieben wird. Jean-Pierre Delarge beschrieb ihn als einen „elliptischer Zeichner und symbolistischer Aquarellist“, während Waldemar George seine „phosphoreszierenden Farbtöne“ lobte, die „nach und nach die Einheit festigen und Harmonie erzeugen.“ Seine Gemälde erforschen eine Vielzahl von Motiven, von Landschaften über Porträts, Zirkusszenen bis hin zu religiösen Sujets, und zeigen einen durchgehend erfinderischen Ansatz sowie eine tiefgreifende Menschlichkeit.
Zusammen mit seiner Laufbahn als Maler hat sich Dan Solojoff seit 1957 auch als produktiver Illustrator ausgezeichnet. Sein Talent hat zahlreiche Werke bereichert, darunter Ausgaben der Werke von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit zeigt, in einen Dialog mit den berühmtesten Texten zu treten. Er hat auch einige seiner eigenen Bücher im Selbstverlag veröffentlicht, was eine umfassende und eigenständige künstlerische Vision verdeutlicht.
Seine Arbeiten wurden weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seinen internationalen Ruf bestätigt. Die Originalität seiner Poesie, beschrieben als „frei, ohne locker zu wirken, originell, ohne nach Extravaganz zu streben“, vervollständigt das Porträt eines vollständigen Künstlers, dessen demütige Authentizität und die Suche nach zeitloser Schönheit auch heute noch nachhallen. Dan Solojoff hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, das von einer visuellen und literarischen Poesie durchdrungen ist und weiterhin fasziniert.
Biografie
Дэн Соложофф (1908-1994): Meister des malerischen und poetischen Gleichgewichts
Geboren in St. Petersburg im Jahr 1908 war Дэн Соложофф, dessen vollständiger Name Даниил Андреевич Соложофф war, ein vielschichtiger Künstler: Maler, Illustrator und Dichter. Sein Leben, von den Schrecken des 20. Jahrhunderts geprägt, nährte zahlreiche Werke, die sich durch tiefen Reichtum und Sensibilität auszeichneten.
Nachdem er sich 1945 nach Frankreich niedergelassen hatte, zunächst in Lyon und dann in Paris, verband Соложофф erfolgreich sein slawisches Erbe mit der französischen künstlerischen Ausbildung. Seine Gemälde, geschaffen in Öl, Aquarell und Gouache, zeigen einen einzigartigen Stil, der oft als surrealistisch und nicht-primitivistisch beschrieben wird. Жан-Пьер Деларж beschrieb ihn als «эллиптического рисовальщика и акварелиста-символиста», und Вальдемар Жорж lobte seine «phosphoreszierenden оттенки», die «nach und nach die Einheit festigen und Harmonie hervorbringen». Seine Gemälde erforschen eine Vielzahl von Themen, von Landschaften über Porträts, Zirkusszenen und religiöse Motive, und offenbaren schrittweise einen erfinderischen Ansatz und tiefe Menschlichkeit.
Neben seiner Karriere als Künstler hat sich Дэн Соложофф als produktiver Illustrator etabliert, der seit 1957 aktiv ist. Sein Talent hat zahlreiche Arbeiten bereichert, darunter Ausgaben von Baudelaire, Verlaine und der Bibel, was seine Fähigkeit demonstriert, mit den herausragendsten Texten in Dialog zu treten. Er veröffentlichte auch einige seiner eigenen Bücher eigenständig und zeigte dabei eine umfassende und autonome künstlerische Vision.
Seine Arbeiten wurden weltweit in renommierten Galerien ausgestellt, von Galerie Katia Granoff in Paris bis zur Chase Gallery in New York, was seinen internationalen Ruf bestätigte. Die Originalität seiner Poesie, beschrieben als „frei, aber nicht lasch, originell, aber nicht suchend nach Extravaganz“, vervollständigt das Porträt eines ganzheitlichen Künstlers, dessen bescheidene Authentizität und die Suche nach ewiger Schönheit auch heute noch Anklang finden. Дэн Солоджофф hat uns ein bemerkenswertes künstlerisches Erbe hinterlassen, erfüllt von visueller und literarischer Poesie, die weiterhin fasziniert.

