Richard Avedon - Evidence 1944-1994 (FRESH COPY) - 1994





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Wundervolles Großformat-Buch aus dem Jahr 1994 (!) von dem großartigen amerikanischen Fotografen Richard Avedon (1923–2004).
Veröffentlicht für die gleichnamige Ausstellungstour durch die USA ("Whitney Museum of American Art", New York), Deutschland ("Museum Ludwig", Köln), Italien ("Palazzo Reale", Mailand), Großbritannien ("National Portrait Gallery", London) und im "The Minneapolis Institute of Arts".
Sehr frischer Zustand.
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5Uhr30.com garantiert detaillierte und genaue Beschreibungen, 100% Schutz, 100% Versicherung und weltweiten Kombiversand.
Schirmer und Mosel, München; Eastman Kodak. In Zusammenarbeit mit dem Whitney Museum of American Art, New York und dem Museum Ludwig, Köln. 1994. Erstausgabe auf Deutsch, erste Auflage.
Taschenbuch. 285 x 365 mm. 185 Seiten. Fotos: Richard Avedon. Herausgegeben von Mary Shanahan. Text: Jane Livingston, Adam Gopnik. Deutsche Übersetzung: Manfred Ohl, Hans Sartorious. Vorwort: Marc Scheps, David A. Ross. Text auf Deutsch.
Bedingung:
Das Buch innen wie außen sehr frisch, mit nur wenigen (normalen) Gebrauchsspuren; keine Markierungen, keine Stockflecken, keine bemerkenswerten Mängel. Insgesamt sehr gut erhalten, besser als üblich.
Tolles Fotobuch von Richard Avedon – in sehr gutem Zustand.
Richard Avedon wurde in New York City geboren und lebte dort. Sein Interesse an der Fotografie begann schon in jungen Jahren, und er trat dem Kameraclub der Young Men’s Hebrew Association (YMHA) bei, als er zwölf Jahre alt war. Er besuchte die DeWitt Clinton High School im Bronx, wo er zusammen mit James Baldwin die literarische Zeitschrift der Schule, The Magpie, herausgab. 1941 wurde er zum Dichterlaureat der High Schools von New York City ernannt.
Avedon trat 1942 in die Streitkräfte ein, während des Zweiten Weltkriegs, und diente als Fotografenassistent der Stufe Second Class in der U.S. Merchant Marine. Wie er es beschreibt: „Meine Aufgabe war es, Identifikationsfotos zu machen. Ich muss hunderte von Tausenden Gesichtern fotografiert haben, bevor mir klar wurde, dass ich zu einem Fotografen wurde."
Nach zwei Jahren Dienstzeit verließ er die Handelsmarine, um als professioneller Fotograf zu arbeiten, wobei er zunächst Modeaufnahmen anfertigte und mit dem Art Director Alexey Brodovitch am Designlabor der New School for Social Research studierte.
Im Alter von zweiundzwanzig Jahren begann Avedon als freiberuflicher Fotograf zu arbeiten, hauptsächlich für Harper’s Bazaar. Zunächst wurde ihm vom Magazin die Nutzung eines Studios verweigert; er fotografierte Models und Mode auf der Straße, in Nachtclubs, im Zirkus, am Strand und an anderen ungewöhnlichen Orten und setzte dabei unerschöpfliche Kreativität und Einfallsreichtum ein, die zu einem Markenzeichen seiner Kunst wurden. Unter Brodovitchs Anleitung wurde er rasch zum Leitfotografen von Harper’s Bazaar.
Von Anfang an machte Avedon formale Porträts zur Veröffentlichung in Theatre Arts, Life, Look und Harper’s Bazaar – neben vielen anderen. Er war fasziniert von der Fähigkeit der Fotografie, die Persönlichkeit zu suggerieren und das Leben seiner Subjekte hervorzurufen. Er registrierte Posen, Haltungen, Frisuren, Kleidung und Accessoires als wesentliche, offenbarende Elemente eines Bildes. Er hatte vollständiges Vertrauen in die zweidimensionale Natur der Fotografie, deren Regeln er zu seinen stilistischen und narrativen Zwecken beugte. Wie er spöttisch sagte: „Meine Fotografien gehen nicht unter die Oberfläche. Ich habe großes Vertrauen in Oberflächen. Eine gute ist voll von Hinweisen.“
Nachdem er die Ausgabe April 1965 von Harper’s Bazaar als Gastredakteur betreut hatte, verließ Avedon das Magazin, nachdem er einem Sturm der Kritik wegen seiner Zusammenarbeit mit farbigen Models ausgesetzt gewesen war. Er wechselte zu Vogue, wo er mehr als zwanzig Jahre tätig war. 1992 wurde Avedon der erste festangestellte Fotograf beim The New Yorker, wo seine Porträtfotografie dazu beitrug, die Ästhetik des Magazins neu zu definieren. In dieser Zeit erschien seine Modefotografie fast ausschließlich im französischen Magazin Égoïste.
Im Laufe seiner gesamten Karriere führte Avedon ein erfolgreiches kommerzielles Studio und wird weithin dafür anerkannt, die Grenze zwischen „Kunst“ und „kommerzieller“ Fotografie verwischt zu haben. Seine markenprägenden Arbeiten und seine langjährigen Verbindungen zu Calvin Klein, Revlon, Versace und Dutzenden anderer Unternehmen führten zu einigen der bekanntesten Werbekampagnen in der amerikanischen Geschichte. Diese Kampagnen gaben Avedon die Freiheit, sich größeren Projekten zu widmen, in denen er seine kulturellen, politischen und persönlichen Leidenschaften erforschte. Er ist bekannt für sein erweitertes Porträtwerk der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung, des Vietnamkriegs und eines gefeierten Zyklus von Fotografien seines Vaters, Jacob Israel Avedon. Im Jahr 1976 produzierte er für das Rolling Stone Magazine „The Family“, ein kollektives Porträt der american power elite zur Zeit der landesweiten Bicentennial-Wahl. Von 1979 bis 1985 arbeitete er umfassend an einem Auftrag des Amon Carter Museum of American Art und schuf schließlich die Ausstellung und das Buch In the American West.
Avedons erste Museum-Retrospektive wurde 1962 vom Smithsonian Institution veranstaltet. Viele bedeutende Museumsausstellungen folgten, darunter zwei im Metropolitan Museum of Art (1978 und 2002), im Minneapolis Institute of Arts (1970), im Amon Carter Museum of American Art (1985) und im Whitney Museum of American Art (1994). Sein erstes Fotobuch, Observations, mit einem Essay von Truman Capote, erschien 1959. Er setzte die Veröffentlichung von Werken aus seinem Schaffen fort, darunter Nothing Personal (1964, mit einem Essay von James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, mit einem Essay von Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, mit Essays von Jane Livingston und Adam Gopnik) und The Sixties (1999, mit Interviews von Doon Arbus).
Nachdem er während eines Auftrags für The New Yorker eine Hirnblutung erlitten hatte, starb Richard Avedon am 1. Oktober 2004 in San Antonio, Texas. Er gründete zu Lebzeiten die Richard Avedon Foundation.
Webseite der Richard-Avedon-Stiftung
Der Verkäufer stellt sich vor
Wundervolles Großformat-Buch aus dem Jahr 1994 (!) von dem großartigen amerikanischen Fotografen Richard Avedon (1923–2004).
Veröffentlicht für die gleichnamige Ausstellungstour durch die USA ("Whitney Museum of American Art", New York), Deutschland ("Museum Ludwig", Köln), Italien ("Palazzo Reale", Mailand), Großbritannien ("National Portrait Gallery", London) und im "The Minneapolis Institute of Arts".
Sehr frischer Zustand.
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5Uhr30.com garantiert detaillierte und genaue Beschreibungen, 100% Schutz, 100% Versicherung und weltweiten Kombiversand.
Schirmer und Mosel, München; Eastman Kodak. In Zusammenarbeit mit dem Whitney Museum of American Art, New York und dem Museum Ludwig, Köln. 1994. Erstausgabe auf Deutsch, erste Auflage.
Taschenbuch. 285 x 365 mm. 185 Seiten. Fotos: Richard Avedon. Herausgegeben von Mary Shanahan. Text: Jane Livingston, Adam Gopnik. Deutsche Übersetzung: Manfred Ohl, Hans Sartorious. Vorwort: Marc Scheps, David A. Ross. Text auf Deutsch.
Bedingung:
Das Buch innen wie außen sehr frisch, mit nur wenigen (normalen) Gebrauchsspuren; keine Markierungen, keine Stockflecken, keine bemerkenswerten Mängel. Insgesamt sehr gut erhalten, besser als üblich.
Tolles Fotobuch von Richard Avedon – in sehr gutem Zustand.
Richard Avedon wurde in New York City geboren und lebte dort. Sein Interesse an der Fotografie begann schon in jungen Jahren, und er trat dem Kameraclub der Young Men’s Hebrew Association (YMHA) bei, als er zwölf Jahre alt war. Er besuchte die DeWitt Clinton High School im Bronx, wo er zusammen mit James Baldwin die literarische Zeitschrift der Schule, The Magpie, herausgab. 1941 wurde er zum Dichterlaureat der High Schools von New York City ernannt.
Avedon trat 1942 in die Streitkräfte ein, während des Zweiten Weltkriegs, und diente als Fotografenassistent der Stufe Second Class in der U.S. Merchant Marine. Wie er es beschreibt: „Meine Aufgabe war es, Identifikationsfotos zu machen. Ich muss hunderte von Tausenden Gesichtern fotografiert haben, bevor mir klar wurde, dass ich zu einem Fotografen wurde."
Nach zwei Jahren Dienstzeit verließ er die Handelsmarine, um als professioneller Fotograf zu arbeiten, wobei er zunächst Modeaufnahmen anfertigte und mit dem Art Director Alexey Brodovitch am Designlabor der New School for Social Research studierte.
Im Alter von zweiundzwanzig Jahren begann Avedon als freiberuflicher Fotograf zu arbeiten, hauptsächlich für Harper’s Bazaar. Zunächst wurde ihm vom Magazin die Nutzung eines Studios verweigert; er fotografierte Models und Mode auf der Straße, in Nachtclubs, im Zirkus, am Strand und an anderen ungewöhnlichen Orten und setzte dabei unerschöpfliche Kreativität und Einfallsreichtum ein, die zu einem Markenzeichen seiner Kunst wurden. Unter Brodovitchs Anleitung wurde er rasch zum Leitfotografen von Harper’s Bazaar.
Von Anfang an machte Avedon formale Porträts zur Veröffentlichung in Theatre Arts, Life, Look und Harper’s Bazaar – neben vielen anderen. Er war fasziniert von der Fähigkeit der Fotografie, die Persönlichkeit zu suggerieren und das Leben seiner Subjekte hervorzurufen. Er registrierte Posen, Haltungen, Frisuren, Kleidung und Accessoires als wesentliche, offenbarende Elemente eines Bildes. Er hatte vollständiges Vertrauen in die zweidimensionale Natur der Fotografie, deren Regeln er zu seinen stilistischen und narrativen Zwecken beugte. Wie er spöttisch sagte: „Meine Fotografien gehen nicht unter die Oberfläche. Ich habe großes Vertrauen in Oberflächen. Eine gute ist voll von Hinweisen.“
Nachdem er die Ausgabe April 1965 von Harper’s Bazaar als Gastredakteur betreut hatte, verließ Avedon das Magazin, nachdem er einem Sturm der Kritik wegen seiner Zusammenarbeit mit farbigen Models ausgesetzt gewesen war. Er wechselte zu Vogue, wo er mehr als zwanzig Jahre tätig war. 1992 wurde Avedon der erste festangestellte Fotograf beim The New Yorker, wo seine Porträtfotografie dazu beitrug, die Ästhetik des Magazins neu zu definieren. In dieser Zeit erschien seine Modefotografie fast ausschließlich im französischen Magazin Égoïste.
Im Laufe seiner gesamten Karriere führte Avedon ein erfolgreiches kommerzielles Studio und wird weithin dafür anerkannt, die Grenze zwischen „Kunst“ und „kommerzieller“ Fotografie verwischt zu haben. Seine markenprägenden Arbeiten und seine langjährigen Verbindungen zu Calvin Klein, Revlon, Versace und Dutzenden anderer Unternehmen führten zu einigen der bekanntesten Werbekampagnen in der amerikanischen Geschichte. Diese Kampagnen gaben Avedon die Freiheit, sich größeren Projekten zu widmen, in denen er seine kulturellen, politischen und persönlichen Leidenschaften erforschte. Er ist bekannt für sein erweitertes Porträtwerk der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung, des Vietnamkriegs und eines gefeierten Zyklus von Fotografien seines Vaters, Jacob Israel Avedon. Im Jahr 1976 produzierte er für das Rolling Stone Magazine „The Family“, ein kollektives Porträt der american power elite zur Zeit der landesweiten Bicentennial-Wahl. Von 1979 bis 1985 arbeitete er umfassend an einem Auftrag des Amon Carter Museum of American Art und schuf schließlich die Ausstellung und das Buch In the American West.
Avedons erste Museum-Retrospektive wurde 1962 vom Smithsonian Institution veranstaltet. Viele bedeutende Museumsausstellungen folgten, darunter zwei im Metropolitan Museum of Art (1978 und 2002), im Minneapolis Institute of Arts (1970), im Amon Carter Museum of American Art (1985) und im Whitney Museum of American Art (1994). Sein erstes Fotobuch, Observations, mit einem Essay von Truman Capote, erschien 1959. Er setzte die Veröffentlichung von Werken aus seinem Schaffen fort, darunter Nothing Personal (1964, mit einem Essay von James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, mit einem Essay von Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, mit Essays von Jane Livingston und Adam Gopnik) und The Sixties (1999, mit Interviews von Doon Arbus).
Nachdem er während eines Auftrags für The New Yorker eine Hirnblutung erlitten hatte, starb Richard Avedon am 1. Oktober 2004 in San Antonio, Texas. Er gründete zu Lebzeiten die Richard Avedon Foundation.
Webseite der Richard-Avedon-Stiftung
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- Repräsentant:
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