Konstantin Danilov (b.1979) - Ijen

Kopie: 01 / 25

Technik: Fine Art Giclée-Druck
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Limitierte Auflage von 25 Exemplaren + 2 AP
handsigniert und nummeriert
Echtheitszertifikat beigelegt
Versand in einem Kartonrohr.

Limitierte Druckauflage meines ursprünglichen Gemäldes mit dem gleichen Namen, gewidmet einem bemerkenswert schönen Ort im Norden Indiens, an dem sich unberührte Natur in ganzer Pracht zeigt. Diese Landschaften erinnern uns an die Größe der Natur, während sie zugleich ihre Zerbrechlichkeit aufmerksam macht. Dieser Ort diente als wesentlicher Auslöser für den Beginn meiner Serie "Limits of Intervention / Memory of Matter".

Das Projekt erforscht die Beziehung zwischen menschlicher Aktivität und natürlichen Systemen und untersucht, wie Materie im Laufe der Zeit Spuren des Eingriffs ansammelt. Die Natur wird nicht als passiver Hintergrund verstanden, sondern als aktiver Träger von Erinnerung, der Belege für Auswirkungen aufnimmt, transformiert und bewahrt. Diese Arbeiten laden die Betrachter ein, Landschaften als lebendige Strukturen zu sehen, in denen jede Handlung eine bleibende Spur hinterlässt.

Bitte beachten:
Mögliche Farbabweichungen sind auf Licht, Monitor und Kamera zurückzuführen.
Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.

Biografie.
Konstantin Danilov (geb. 1979, Moskau) ist Maler und Wandmaler mit Sitz in Athen, Griechenland. Als Wegbereiter der Graffiti-Szene Russlands in den 1990er-Jahren entwickelte sich seine Praxis hin zur Color-Field-Malerei, wobei er kühne räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe verbindet.
Er hat in führenden Einrichtungen ausgestellt, darunter das Moskauer Museum für Gegenwartskunst, die RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York). Seine Werke befinden sich in bedeutenden Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Einzelausstellungen in der Triumph Gallery, der Fineart Gallery und der Reloft Art in Moskau bestritten und an internationalen Messen teilgenommen, wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam). Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong bis Paris und New York.
Seine Arbeiten erforschen Themen der emotionalen Wahrnehmung, der ökologischen Fragilität und der Transformation der Persönlichkeit sowie der Wechselwirkung zwischen der inneren Welt eines Menschen und der äußeren Umwelt, auch im Kontext der Auswanderung. Dabei kommen Techniken zum Einsatz, wie das Malen rund um die Ränder der Leinwand, um die verborgenen emotionalen Schichten zu reflektieren, die unsere bewusste Erfahrung rahmen.

Instagram: @zmogk