Dikhotomy - Toxic Paradise - No Reserve - Unique Edition

● Exklusive Unique Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwollleinwand, vollständige Größe 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern auf allen Seiten gedruckt, um eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks zu ermöglichen. Perfekt zum Rahmen oder Spannrahmen. Das Kunstwerk ist von Hand auf der Rückseite vom Künstler signiert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).

/// „Die intime Komposition und die dramatische Beleuchtung erinnern an die alten Meister, doch hier wird Sünde zu einer psychologischen Szene, in der die Nähe von Lippen, Frucht und Reißzähnen die Zeit aussetzt und eine ästhetische Spannung erzeugt, die zwischen idealisierter Schönheit und latenter Bedrohung mit beunruhigender Eleganz schwankt.“ ///

● Ein einzigartiges Sammler-Erlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handsignierte Druckkarte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdaten und Echtheitsnachweis.

● Sichere & umweltfreundliche Verpackung – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und zusätzlich in eine starre Box gelegt, um zusätzlichen Schutz zu bieten. Versichert versenden mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Voraussichtliche Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, international 5–7 Tage.

● Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er absolvierte eine Ausbildung im Werbedesign, begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
In den vergangenen vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken kollidieren. Fragmente der Kunstgeschichte verbinden sich mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl Reflexion als auch Vergnügen hervorzurufen.

Jedes Stück entsteht aus einem kreativen Zusammenprall zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches vereinen. Beeinflusst von Pop-Art und urbaner Kunst ist Dikhotomy eine beabsichtigte Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

● Highlights:

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen-Galerie (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.

— Kommende digitale Ausstellung: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

— Seine Illustration „I am Jesus“ wurde auf dem Cover von Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt und festigte damit seine internationale Reichweite.

— Neben Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.

Inspiration: zeitgenössische Kunst, figürliche Malerei, renaissanceinspirierte, klassischer Realismus, Neorealismus, Barock-Beleuchtung, Technik der alten Meister, Adam-und-Eva-Thema, Schlangensymbolik, Apfelsymbolik, biblische Bezüge, Versuchungskonzept, verbotene Frucht, dramatische Beleuchtung, Chiaroscuro, hyperrealistische Malerei, digitaler Realismus, Museumsstil-Kunstwerk, hochwertige Kunstdrucke, Galeriekunst, sammelbare Kunst, Statement-Stück, poetischer Realismus, symbolisches Porträt, mythologische Neuinterpretation, sakrales Narrativ, dunkler Romantik, Caravaggio-Einfluss, Leonardo da Vinci-Einfluss, Michelangelo-Einfluss, Raphael-Einfluss, Tizian-Einfluss, Velázquez-Einfluss, raffinierte Komposition, intime Spannung, sinnlicher Unterton, psychologisches Porträt, ausdrucksstarrer Blick, leuchtende Hauttonwerte, tiefer Schatten im Hintergrund, malerische Textur, Kunstsammler-Stück, Museum-Qualitätsdruck, mehrschichtige Symbolik, ästhetische Spannung, visuelle Metapher, Neuinterpretation der Klassiker, emotionale Intensität, primaler Instinkt-Thema, Kunstausstellungsstück, erzählerische Malerei, elegante Dramaturgie, klassische Schönheit neu gedacht, Versuchung und Unschuld, kulturelle Symbolik, detailreicher Malstil, feine Detailgenauigkeit, ikonische weibliche Figur, zeitlos, aber modern, zeitgenössische Symbolik, Kunst mit Botschaft, existenzielles Thema, dramatische Porträtierung, dunkle Ästhetik, kultivierte Ironie, sakrischer und profaner Kontrast, Mythos trifft Moderne, intensives Farbpalette, roter Apfel im Fokus, Spannung zwischen Schlange und Mensch, konzeptionelle figürliche Kunst, museumsinspirierte Kunst, künstlerische Provokation, poetische Symbolik, emotionales Erzählen, mehrschichtige Erzählung, Kunst und Mythos, raffinierter Realismus, alternative Klassiker, mutige Erzählkunst, kultureller Kommentar, Historie trifft Gegenwart, malerischer Realismus, kraftvolle Bildsprache, sinnliche Symbolik, besinnliche Stimmung, Spannung zwischen Reinheit und Verlangen